Четвёртая, финальная часть цикла про Жугу получилась и самой объемной. Масштабное завершение истории — если не по событиям, то по количеству страниц точно. Впрочем, событий тоже было много.

Несколько сюжетных линий, переплетение судеб на фоне сгорающего в кострах инквизиции и пороховых залпов старого мира. Без лишнего пафоса, со множеством бытовых зарисовок и вкраплений личных историй второстепенных персонажей.

К счастью, история получилась не настолько депрессивной, как в третьей книге. Больше баланса между серыми буднями войны и скрытым от чужих глаз волшебством. Больше иронии (пускай и горькой) и ярких красок. Больше доброты и любви. Больше травника. Главного героя, которого судьба (в лице автора) снова может отправить на несколько месяцев куда подальше от привычного мира — и это будут чудесные, пропитанные ушедшим эльфийским волшебством эпизоды, предваряющие главный выбор этой книги.

Следует признать, что мне всё же не удалось в должной мере проникнуться троицей «новых» героев-мышат. Но по крайней мере в этой книге с ними происходит больше интересного, а ещё они тоже делают выбор, а не только бегут от бед.

Ближе к финалу накал событий достигает пика — символизм, жертвенность, рождение нового мира в огне предыдущего (в буквальном смысле). Персонажи умирают один за другим (и про это морально тяжело читать) — но в этом мире не всё потеряно, если ещё не прошло девять дней, а кукушка наконец готова прясть на ткани мироздания.

Финал светлый. Может быть не до конца логичный и оставляющий лёгкие сомнения. Главный герой, который отчаянно не хотел потерять себя — а не произошло ли с ним в итоге именно это?.. Но это в любом случае не самый плохой финал — и он добр по отношению к Лису. Так что я готова принять авторскую волю.

Ещё дополню, что в этой книге снова радовали отсылки. Карабас Барабас и его куклы, Карлсон, Белоснежка и гномы, святой Грааль, Зорро, девушка-ястреб и парень-волк. Кому как, а мне нравится, как у автора получается вплетать всё это в свой мир.

Что ж, цикл завершён. Это было не самое быстрое перечитывание, дарившее мне самые разные эмоции. Но в финале с чистым сердцем говорю автору «спасибо» за его мир, героев и эту историю.

Третья часть цикла про Жугу. Заметно отличающаяся от предыдущих и по атмосфере, и по манере написания.

Вместо ярких красок и необычных персонажей, атмосферы славянского и западного фэнтези, а также сборной солянки из отсылок, сплетающихся в завораживающее и красивое полотно — сплошная серость и безнадёга. Мир, почти растерявший свою магию, катящийся в горнила новой великой войны. Мир, в котором куда больше реальных исторических фактов, политики и «безумного кровавого средневековья». Вдобавок пространные рассуждения об истории и природе испанской инквизиции, применяемых ей методах, её алчности. Рассуждения о вере, поданные через призму исторических процессов и народных суеверий.

Всё вышесказанное не так уж плохо. Точнее — совсем не плохо, автор всё так же владеет словом. Но этот резкий переход в другую атмосферу (и даже отчасти жанр), когда ты прекрасно помнишь, каким было начало этой истории, смотрится странно. И разочаровывает. Его банально сложно принять.

Не помогает ещё и то, что кроме общей мрачности и неплохого стиля письма книга мало что может предложить. Главного героя мало, он отходит в тень, становясь не персонажем, а символом. Его многие ищут — чтобы спастись, встретиться, убить или сжечь как еретика. Но и после встречи он редко отвечает на вопросы, редко обьясняет свои действия. Очередной запутавшийся на изломе эпох персонаж, снедаемый тревогами и непонятным предназначением. Но при этом силой людских верований потихоньку превращающийся из человека в символ.

Знакомых персонажей не так много. Новые главные герои — «мышата», такие же серые, по крайней мере пока. Девушка с пустотой в душе «У неё нет желаний. Никаких. Она абсолютно инертна. Она – никто. В ней нет определённости. Она не хочет ничего. Вернее – хочет ничего». И мальчик, лишенный крова, вынужденный бродяжничать и спасаться бегством, имеющий талант к магии, но не силы и не знания. Новые герои нового времени. Да, потенциально они — часть великой силы, способной изменить мир. Но пока что есть разве что казус «непорочного зачатия» (на самом деле нет) — что-то вроде мрачной насмешки судьбы и дополнительного проявления символизма.

У книги есть промежуточный финал и несколько оборванных сюжетных линий. Продолжение — в завершающей части цикла.

Итог — депрессивное и отчасти разочаровывающее чтение. Разочаровывающее главным образом потому, что очень трудно принять изменившуюся атмосферу и новый серый безрадостный мир, в котором догорает и стирается память о прошлом. В послесловии автор упоминает, что писал эту книгу в смятении духа, в буквальном смысле ориентируясь на толкование выброшенных рун. Что ж — что-то такое, к сожалению, действительно чувствуется.

Этой осенью я перечитываю цикл про Жугу. Пришла очередь второго романа.

В отличии от первой книги это не сборник рассказов с общей сюжетной линией, а единый роман, одно большое приключение. Что не мешает автору при желании экспериментировать со стилем и формой подачи истории, но книга при этом воспринимается более цельной.

Если «Осенний лис» был для меня образцом славянского фэнтези, пускай и поданного в соединении с другими жанрами и многочисленными отсылками, то вторая книга куда больше тяготеет к западным легендам и традициям. Эльфы, драконы, маги, гномы, викинги, Вильям Шекспир, Олле с двумя зонтиками, Герта и Кай, собаки с кошелями монет. Автор снова соединяет множество разных элементов и отсылок — и снова делает это так, что мир не рассыпается на куски.

Знакомый главный герой, преодолевший важное испытание в прошлом, пытающийся жить дальше, но снова угодивший в игру, над которой он не властен. На этот раз буквально — в центре сюжета одна волшебная игра, фигурами в которой являются живые существа. А вот кто играет и с какой целью — это вопрос, разгадываемый почти до самого финала книги.

Некоторые знакомые второстепенные персонажи, множество новых. Развитие некоторых сюжетных линий первой книги (вроде встречи с бывшей возлюбленной или продолжающих терзать главного героя вопросов об управлении собственной судьбой).

Сочетание эпизодов забавных, трагичных и величественных. В рамках основного квеста сюжет легко может занести персонажа на несколько месяцев в пустыню (в качестве передышки и возможности подумать о вечном), заставить схлестнуться с криминальным городским дном или отправить в зимнее морское путешествие. География мира расширяется, точнее раскрывается новыми гранями.

Ну и наконец — мне просто нравится, как всё написано. Речь и буквально о языке книги, и о непредсказуемости повествования, и о соединении на первый взгляд несоединимых элементов. К примеру, в авторском исполнении «ты не пройдёшь» в недрах вулкана вызывает улыбку узнавания, но заодно смотрится на удивление к месту и вполне логично для конкретного момента. Это почти магия.

И должна признать, что автор выбрал для второй книги такие образы, которые цепляют. Мальчик и его дракон. Рыжий травник с мечом. Скольжение в бездне на грани сна. Слом эпох. Всё это очаровывает — по крайней мере меня.

Итог — идеальное продолжение, которое сохраняет лучшие черты первой книги и в то же время предлагает совершенно другую историю.

Когда перечитывать эту книгу, как не осенью.

История про Жугу для меня — образец славянского фэнтези родом из прошлого (то есть с примесью ностальгии). Образец, стоящий немного особняком от всего прочего околославянского, и возможно поэтому столь ценный.

Роман в рассказах. Рыжий травник бредёт, куда глаза глядят, встречает друзей, противников, волшебных существ, постоянно мучается сомнениями, пытается отыскать свой путь и, не находя, идёт дальше. Истории с одной стороны довольно однотипные — у автора есть «любимый» сюжетный костяк вроде случайных встреч, трактирных или деревенских драк, сочетания условной реалистичности (каким бы умелым и быстрым бойцом ты не был, толпа или опытный отряд воинов сильнее) и необычных способностей (главный герой не вписывается в рамки известной его попутчикам человеческой магии, действует по наитию и к финалу частенько творит чудеса). С другой стороны постоянно меняются декорации и направленность историй. Месть, любовь, война, политика. Деревеньки, города, замки, лесные опушки, заброшенные мельницы и языческие алтари в горах. Огромное количество отсылок и пасхалок — тот самый Ведьмак, ворон из поэзии По, Гамельнский крысолов, Ассоль, граф Дракула… Мир объёмный, в равной степени вбирающий в себя немецких фармацевтов, викингов, горцев, друидов, гномов, турок и, конечно же, всевозможных славян. Вампиры, оборотни, нечисть, персонифицированные в виде животных времена года, маги, волшебные мечи и божества. При этом большая часть попутчиков и временных соратников главного героя — обычные крестьяне, кузнецы, рифмачи, мореплаватели. Ну, почти обычные.

История по словам самого автора «не причесанная», угловатая, не идеальная — подобно своему главному герою. Он сам не знает, чего ищет, бросается из крайности в крайность, плывёт по течению и действует по наитию. Но при этом чувствуется в этой истории удивительная энергия молодости, свобода воображения, отсутствие рамок. Ведь получилось же — мир и история не разваливаются на лоскуты, веришь, что здесь почти по одним и тем же дорогам могли ходить тот самый Ведьмак, Влад Цепеш и турецкие войска.

Ещё одна важная особенность — написано всё это красивым, певучим языком, с атмосферными описаниями и вставками стихов и песен.

История в первой книге вполне законченная, ведь главный герой в финале наконец нашёл ответ на мучивший его вопрос и выбрал свой путь. Уж как сумел. Круг замкнулся. Но при этом впереди ещё три продолжения, составляющие единый цикл. И пожалуй пришло время их тоже перечитать.

Это ностальгичная фантастика в стиле книг моего детства, ну по стилюЩас так не пишут. А так типичный сборник «Молодой гвардии», или «Фантастика-90», или «Химия и жизнь». И я бы ему премию дал — имени Билёнкина или Булычёва. В номинации за ретро, за то, что кто-то умеет писать так, ярко и стильно до ностальгии...

С каким же трудом далась эта книга!

И дело даже не столько в «документальных» вставках об истории рок-музыки, которые составляют значимую долю текста книги. Убери всю эту документалку — и ничего книга не потеряет. Не думаю, что любители рока, блюза составляют хотя бы какую-то значимую долю. С равным итогом можно было добавлять десятистраничные вставки с характеристиками телефонов, электричек, рецептами поедаемых блюд — огромной массе читателей подаваемая тема будет полностью безынтересна.

«Что на языке у героя произведения, то в голове у автора книги», учат умные люди. Несдерживаемая, кипучая ненависть к органам власти, прежде всего полиции / милиции прорывается на протяжении всего сюжета. А уж какое отвращение питает герой, он же, читай, автор, ко всему Советскому. Даже стало интересно заглянуть в биографию автора. Не странно, что подтвердилось предположение, что судьба потрепала человека и его родственников. Но вот чтобы настолько помутить разум человека, это уже близко к клинике...

Ну и вишенкой на торте служит мистика. Нет, это не фэнтези. И не научпоп тем более. Это то проявление суеверий, которое пестуется «Битвами экстрасенсов» и иже с ними. Есть целый пласт произведений, в которых народные придания создают, формируют базу литературного произведения. Здесь же мы имеем, надеюсь ошибаться, проявление банального недомыслия, ереси. Но взглянув на текущую деятельность Дмитрия, все сомнения, увы, пропадают.

Резюме. Если вы не фанат музыки, то данная книга вам не даст ровным счётом ничего кроме потери времени.

На мой взгляд это самая тяжелая и слабая книга из прочитанных в цикле. Если первая была сложная, но невероятно увлекательная. Вторая была уже менее увлекательной, но все так же интересной. То третья оказалась тягомотной и скучноватой.

Все дело в том, что я ожидала продолжение приключений Лиса. А по факту получила акцент на других персонажах, на их путешествиях, на их поисках Лиса. Все вокруг ищут Жугу. Кто-то для помощи, кто-то для убийства, кто-то просто за компанию. Самого Лиса, к моему большому сожалению, невероятно мало в книге! Бесспорно, другие персонажи книги хорошо прописаны, каждый обладает своим характером. Но волшебства Жуги и его магии целительства большая нехватка в истории. И да, много рассуждений об Инквизиции от разных героев. Вообще не моя история.

Ну еще, как и в прошлых книгах, меня так же раздражает некая недосказанность в разговорах или мыслях героев. Читаешь и знаешь, что вот-вот сейчас тебе расскажут какую-то удивительную вещь. А потом понимаешь, что Лис или Ялка, или еще кто-то решили оставить многоточие в своей мысли. И догадывайся сам что они имели в виду. Скажем так, в какой-то момент подустанешь от некоей недосказанности и испытываешь… разочарование? Да, думаю это подходящее слово. По окончанию книги я испытала разочарование. Слегка все скрашивает бесподобный красивущий язык книги. Эти описания природы каждый раз меня завораживают.

Очень страшно читать финальную книгу. Особенно после такой концовки в этой книге.

Интересная задумка автора ввести в книгу героев из разных известных произведений других авторов, таких как Геральт из Ривии, Графа Дракулу Влада Цепеша, Замок Эшер, разных сказок «горшочек не вари» или «крысы и дудочка» или «синяя борода», разных волшебных народов в виде гномов, эльфов в разговорах, оборотня в виде волколака, вампира в виде суккуба, единорога ..., все они уживаются в одном мире на славянский манер и народный фольклер, было очень интересно именно узнавать их всех и наблюдать как они могут взаимодействовать с ГГ...

Заметил некую тенденцию построения сюжета рассказов, каждый раз ГГ сначала избивают, потом кто-то помогает ему спасает, потом предлагают ночлег, а тк у него денег нет он соглашается, иногда и на одну совместную постель, потом он взаимно в ответ помогает, и расстаются как в море корабли, уходя в закат... Но концовка конечно поразила, как же всё это было нездря, каждая отдельная история была не просто так, всё взаимосвязанно и оказывается вело именно к такому финалу открытию...

Для меня это первая книга, которую захотелось читать со стикерами, помечая кого узнаю и какие места знакомы, от этого она стала ближе и роднее...

В итоге получилась ну очень добрая «сказка» из рассказов о рыжем парне Жуге, именно такая из глубинки, парни тут наивные, дружные и добрые, народ простой деревенский, слог правдивый, проваливаешься при чтении с головой в волшебство и ведовство, с соответствующими чудовищами и приметами, очень не хватает таких вот историй в современном мире хайпа, хейта и черного юмора, читая отдыхаешь душой... Спасибо огромное автору!

Книга состоит из рассказов и в каждом рассказе наш главный герой Жуга по прозвищу Лис пересекается с другими персонажами. Кому-то помогает, кого-то наказывает... Но все они между собой связаны. Я вот подумала, что сложно назвать только Лиса главным героем в книге, потому что я искренне влюбилась в каждого спутника Жуги, особенно полюбились мне викинг и Дьёрдь. Люблю я брутальных :D

Честно признаюсь, что при прочтении первых, наверное, трех рассказов мне было жутко скучно и у меня просто пылало) я не понимала, почему автор, во-первых, нагло плагиатит, во-вторых, не объясняет многих действий Жуги. Ну, то есть, Жуга о чем-то подумал, сделал вывод и перешел к действию, но ты-то не знаешь, о чем он подумал в этот момент... Вот тут я искренне костерила автора. В-третьих, за первый рассказ, где Реслав разговаривает просто ужасно для нашего уха. ))

А потом... я влилась в повествование… В последующих рассказах объяснялось то, что я не поняла в первых, а в конце все закольцевалось...

Хочу обратить внимание на потрясающий язык автора. Я нечасто встречаю такой вот певучий язык, который льется рекой, который передает всю красоту природы вокруг героев, а спустя мгновение ты понимаешь, что ты видишь все образы и картины, который передает тебе автор. Особенно плавность языка заметна при прочтении вслух. Мне еще очень помогало влиться в книгу то, что я читала под музыку которая лишь дополняла повествование.

Меня немного разочаровал конец, и в начале, у нас с автором только налаживались отношения, поэтому я немного снизила оценку, но отдельное спасибо автору за Белых волков — это моя любимая песня.

«Руны судьбы» вышли коротким и в тоже время рыхловатым романом, однако «Кукушка» выровняла все огрехи, окончательно завершив историю травника, объяснила, как его мир стал нашим, привычным, серым и светлым одновременно, куда ушло волшебство?

Травник оказался центром притяжения силы, невоплощённый бог стал катализатором чародейства, сгущающим и ломающим саму материю своего мира, в нём туго стянулись все магические потоки Старого Света, скрытые резервуары силы требовали выхода... Воплощённые боги всегда заканчивали свои дни мучительной смертью — к этому и подводил автор своего героя с того самого момента, как он умер первый раз на языческом жертвеннике в Валахских горах. Жуга-Вацлав-Якоб-Лис стал пророком нового времени, святым, которого почти никто не заметил, и который тихо и незаметно, в общем ряду, стал жертвой испанской инквизиции. Однако его смерть стала началом нового мира — нашего мира, с новым социальным строем, новой культурой, новыми бедами. Человек несовершенен, а именно ему, вернее, ей, пришлось сотворить новое, вложив туда и самое светлое, и самое тёмное из своей жизни.

И сотворённый Ялкой счастливый конец их личной истории поэтому выглядит совершенно логичным — ведь мир творила она не только для всех, даром, но и для себя самой. Она пожелала, чтобы история многострадального травника завершилась счастливо, и он нашёл свой покой и занимался любимым делом, поэтому читатель не в праве требовать от автора чего-то большего. История рыжего Лиса завершилась счастливо, несмотря на все метания, и будьте довольны этим. Конечно, много осталось за кадром, уж очень богат оказался мир, в котором странствовал, прихрамывая, Жуга, но оставим его в покое — пусть остаются полутёмные углы и завешанные осенней хмарью дальние пределы, ведь, как и в случае с «Wiedźmin», далеко не все истории нуждаются в завершении, пусть останется недосказанность.

Так что хлопните рыжего травника по плечу, и идите дальше.

После первых «юношеских» романов Дмитрий Скирюк переходит на тернистое поле профессиональной литературы, одновременно и продолжая сагу о травнике Жуге, и стараясь привнести что-то новое в собственное творчество, уже на другом уровне. Конечно, утрата молодой рыхлости сказывается на тексте — безусловно, стало меньше иронии, постмодернистский жонглёж стал потише и приобрёл чёткие очертания, во многом, ушла и та восторженная романтика открытого мира и его красоты, поблекла и немного грустная, немного наивная философия жизни и любви, которая обволакивала образ рыжего травника.

Нарочито расфокусированный мир условного Средневековья внезапно приобрёл очертания, и мы, изрядно удивившись, оказываемся во Фландрии XVI века, как раз перед восстанием гёзов. Ясно, что автор и раньше благоволил фантазии Шарля де Костера, иначе не было бы мальчишки Телли, однако теперь именно его «Легенда об Уленшпигеле» становится мифологической основой нового приключения травника, и это, конечно проблема. Проблема в том, что Средневековье в первых двух романов было именно условным, концентрирование на конкретной эпохе заставляет нас с сомнением смотреть на образы предыдущих книг, где не было ни пороха, ни открытия Нового Света, ни испанской Инквизиции. Неуютные границы нового мира отбросили свою тень на старые образы, и осенне-зимняя меланхолическая хмарь сменилась мраком надвигающейся беды, «хрустальным дворцом» властолюбивых церковников, которые безжалостно искореняют волшебный мир, из лесов которого вышел травник Жуга. Волшебство окончательно перестаёт быть обыденностью, и в этом мраке уже никто не примет за должное дракончика и компанию гномов на городских улицах — дивные народы окончательно становятся диковинкой, фэйри и домовыми, стучащими в окна и плюющими в молоко.

Таким образом, фон начинает доминировать, и цикл о травнике уходит с пробитого было автором пути романтики высокого фэнтези в трибьют Костеру и плачу фландрийских гёзов, в общем — в исторический роман с примесью фэнтези. Представьте себе ведьмака Геральта среди гуситских вагенбургов — отож? Именно поэтому травник Жуга здесь уже не слишком нужен, хотя и остаётся ключевым персонажем — на первый план выходят «мышки» из города Гаммельна, однако ни один из них не обладает яркостью травника.

Что же в итоге? Книга, безусловно, хорошая, спору нет, но всё же романтическая сердцевина, которая делала цикл живым, утеряна, хотя и не полностью: автор остался жив, в творческом, конечно, отношении. Крепкий исторический роман с вкраплениями фэнтези, с замкнутым миром и открытым финалом, восстание гёзов впереди, «мышек» разбросало в разные стороны, а травник таинственно исчез неведомо куда. Идём вслед за ним...

...Мы все спим и видим сны... Весь мир — театр, и люди в нём — актёры...

Недаром одним из спутников рыжего травника Жуги становится Вильям Шекспир — неважно, насколько историчный. Мир как огромная игровая площадка, поделённая на чёрные и белые клетки, безразмерная сцена, на которой актёры, слишком вжившиеся в собственные роли, разыгрывают уже предписанные сценарии, и неведомый кукловод продолжает незримо водить планками с нитями судьбы. Как это близко великому драматургу!

Уже единая история, и не важно, что это достаточно линейный квест. Важно то, что автор ещё не растерял заряд своей юности, и продолжает фонтанировать свежими, яркими, немного наивными, но по своему мудрыми идеями. Смешной дракончик и его мальчик (так!) растут, изменяются, и играют в жизнь. Как и Дмитрий Скирюк, дракошка ещё молод, он очень привязан к фигуркам на доске, которыми он управляет, каждая из них для него близка и дорога, ему тяжело жертвовать тем, к чему он неравнодушен. Непросто холодно управлять судьбой того, кому ты каждый день смотришь в глаза?

Автор умён. Он, любитель настольных игр, явно проигрывал эту партию на доске, и за наивного любителя рыбки Рика и за таинственного внечеловеческого дракона без имени. В этой игре смешались все фигуры, и лица, которых они воплощали, враги становились друзьями, тот кто, казалось бы, играет против тебя, на самом твой самый верный союзник, по собственному выбору. Быть может, мы и не до конца свободны в воплощении своей воли, однако она есть у нас, у нас есть стремления и желания, есть сны, по которым мы бродим, сами не осознавая, кто мы есть, мы сами, а не фигурки на доске двух всемогущих управителей судеб.

Вряд ли мы можем покинуть эту доску совсем, не расставаясь с жизнью... и даже покинув эти чёрно-белые клетки, останемся ли мы собой? Будем бродить между сном и явью, как канатоходец Олле из груз маленького мальчика из Дании, станем духами мщения, как волшебник Эйнар, или всё таки обретём новую жизнь, поплатившись за это собственной личностью, как пленник/пленница Снежной королевы?

По сути, это книга о судьбе и о том, что человек даже под её спудом способен жить своей жизнью, способен бросить вызов, казалось бы, всемогущей силе, и одолеть её. Воля, совесть, долг, в конце концов, любовь — разве это не движущие силы благих деяний человеческих, способных изменить всю игру?

...Но завершить этот сумбурный текст нужно не этим псевдофилософским выводом. Его нужно завершить напоминанием о том, что сквозь всю книгу рефреном проходит чувство тоскливой сырой поздней осени, которую ты видищь из-под края надвинутого на глаза капюшона, стоя в тени свинцовой тучи, сыплющей на тебя дождь с мелким снегом. Увядание... и возрождение. Без осенней тоски не будет цветущей весны.

«Умри, брат, лучше не напишешь!» (С).

Почему Дмитрий Скирюк оставил писательское поприще, и уже больше 15-ти лет не публикует крупных произведений?

«Осенний лис» очень странно смотрится на фоне русского фэнтези. На фоне огромного пласта «артурианы», которая освоена во многом под преломлением мастерства оксфордского профессора, не умещается он и на одной полке с вычуранными псевдопостмодернистскими «ориенализированными» опусами, вроде олдиевского «Чёрного баламута», тем паче неуютно нашему зверю и среди однотипных «героических» и «эпических» поделок авторов-однодневок.

В рамках каждого из этих пластов есть свои выдающиеся имена, закрученные сюжеты, интересные герои.

А «...Лис»... Остаётся всё равно особняком. Хотя, казалось бы, всё тоже самое, и набор отсылок к классике, и обречённый главный герой с проклятьем на челе, прекрасные девы, коварные колдуны, чванливые феодалы, приключения, сражения, застолья...

А всё как-то не так. Что-то особенное есть в этом тексте, которое заставляет держать его наособицу, выделять из ряда других, что-то, что можно вложить в литературное произведение помимо воли автора. Сам Скирюк именует эту особенность «непричёсанностью», и спорить с ним не хочется: она действительно есть. Но я бы внёс небольшую поправку: это — молодость.

Недаром в драматургии и сценаристике считается, что лучшая пьеса — первая. Ты вкладываешь в неё всё, что есть в твоей душе и опыте, ты ещё не думаешь о неблагодарном зрителе, не рассчитываешь с холодным сердцем реакцию придирчивых критиков, не желаешь быть «учителем жизни». Ты просто хочешь произнести Слово, высказаться, донести до других метания своей души. Да, жизненного опыта не так много, книжный опыт больше, и автор строит свои миры на основе других миров — По, Стокера, Грина, Сапковского, и многих других. Вставляет вкрапления поэзии, которая волнует душу. Размышляет над темами, которые ещё не замылились под наслоениями так называемого «жизненного опыта» — о любви, казало бы, ощутимой, но мимолётной, о дружбе, с трудом переживающей последнее рукопожатие, о собственном месте среди других, которые не кажутся тебе своими. И понимая силу этого высказывания, перестаёшь обращать внимание на шероховатости текста, его несовершенство, местами даже откровенные нелепости в сюжете.

Даже не буду говорить о том, какие сюжеты можно встретить в этих рассказах: здесь вам и гаммельнский крысолов, и горшочек-«самовар», и граф Дракула, гномы соседствуют с турками эпоха расцвета османской экспансии, а тихие польско-румынские леса и горы с германскими Ганзейскими городами и всмаделишными викингами в рогатых шлемах. Рассказы, конечно, довольно однотипны, но с каждым из них растёт автор в своём мастерстве, растёт и его герой, обретает черты характера, историю, личность, в конце концов. В этот мир мы вошли с молодым автором, который встретил бредущего по дороге рыжего хромого травника без имени — в конце мы поднимаем руку в приветствии зрелого творца миров, яркого и самобытного, и его героя, вышедшего из огня, смело смотрящего вперёд, идущего насвтречу всем радостям и невзгодам новой жизни.

После того, как была опубликована последняя книга «Травника», Скирюк оставил писательство. И я могу понять, почему. Он осознал, что становится профессионалом — холодным, расчётливым ремесленником, который пишет не книги, а «проекты» — то, что случилось со многими некогда талантливыми авторами — вспомним Лукьяненко и Панова. И его уход из литературы — поступок очень мужественный и зрелый, восхищающий меня своей смелостью.

Ну а я рад, что всегда могу встретится с Лисом, с травником Жугой, на опушке осеннего леса — нам не хватает друг друга, в общем мирном молчании мы снова сможем беззвучно поговорить о наших странных, нелепых, но по своему красивых мирах.

Очень годное, тёплое фэнтези уровня Сапковского и Пехова. Но у них все как-то пожёстче. Повзрослее что-ли. Пока проглотил половину первой книги, немного не хватает гримдарка. Но это, как говорится, вкусовщина.

В общем самое-то для долгих уютных вечеров, когда устал от научной фантастики, а Страж и Ведьмак зачитаны до дыр.

Этот цикл о молодом маге Жуге, который трудно уличить в малой художественности. Собственно говоря, благодаря именно таким произведениям, фантастика из журнальных рассказов выросла в отдельный литературный жанр. Рекомендую к прочтению каждому умеющему получать удовольствие от чтения.

Однако не все так гладко и ,справедливости ради, на другую чашу весов следует поместить целый ворох писательских просчетов. Тут и сюжетные шероховатости ,особенно с синхронизацией параллельных линий; тут и пост-модерн, в который автор вляпался по неопытности, притащив культурные артефакты из 90-х в средневековый сеттинг; тут и общая незатейливость сюжета, из-за чего возникает ощущение, будто читаешь подростковую литературу; да и еще много чего по мелочи. Отсюда предостережение въедливому читателю — местами придется заставить себя закрыть глаза на кое-какие огрехи.

****

Цикл состоит из 3-х романов о молодом человеке по имени Жуга, считающем себя травником. От тома к тому Жуга последовательно познает себя, познает мир и отстаивает себя перед миром. Каждая книга написана в разном стиле и содержит законченную историю, поэтому читатель может выбрать для (обязательного) ознакомления роман по вкусу, не читая остальные книги цикла.

-- Дебютный для автора и цикла роман расскажет о 17-19 летнем парне, пытающемся понять кто он и что с этим делать. Роман в рассказах. Сравнения с Ведьмаком уместны. Можно смело советовать неискушенным читателям и старшеклассникам. (отсылки к пресловутым артефактам 90-х, к сожалению, врядли будут ими оценены в полной мере)

-- Второй роман цикла представляет собой типичное « путешествие к особой цели», в которой 22-24 летний Жуга оказывается втянут в Большую Игру и, собрав гномов, эльфов, викингов, а также матерого мага и дракона, направляется к ..э... к Горе. Много стычек и приключений. Советую ценителям этого стиля.

-- Третий роман (в двух томах) — масштабное полотно в стиле магического реализма с множеством переплетающихся сюжетных линий, где 30-32 летний Жуга, хоть и ключевая, но лишь одна из фигур. Местами мрачновато, но без откровенной жестокости и аморалки как у Мартина. Любителям вдумчивого чтения (хоть некоторые персонажи к этому и не располагают).

****

В кратце — редкий экземпляр творчества, когда автор относится с безоговорочным уважением и к себе, и к читателю.

Цикл о Жуге от Дмитрия Скирюка — последнее отечественное взрослое фэнтези, которое вызывает уважение и понимание, что такого уровня написания, такой красоты текста и слога не было в СНГ уже больше 15-и лет.

Прежде, чем начать, я хочу сказать предисловие, касаемо этой и будущих прочитанных книг в цикле. Прочитал я «Руны судьбы» следом за «Драконовы сны», ибо после великолепной второй книги, у меня был дикий запал штурмовать две последние книги Скирюка, но случилось то, чего я и боялся — полное провисание всей книги. Но не смотря на то, что третья книга определенно хуже второй, я все же понимаю, насколько эта книга и весь цикл значимы для отечественного фэнтези, Скирюк наравне с Пеховым доказали, что отечественное фэнтези может быть не только схожего уровня с западным, но и порой лучше его в некоторых аспектах.

Прежде, чем начать, я хочу сказать предисловие, касаемо этой и будущих прочитанных книг в цикле. Прочитал я «Руны судьбы» следом за «Драконовы сны», ибо после великолепной второй книги, у меня был дикий запал штурмовать две последние книги Скирюка, но случилось то, чего я и боялся — полное провисание всей книги. Но не смотря на то, что третья книга определенно хуже второй, я все же понимаю, насколько эта книга и весь цикл значимы для отечественного фэнтези, Скирюк наравне с Пеховым доказали, что отечественное фэнтези может быть не только схожего уровня с западным, но и порой лучше его в некоторых аспектах.

ПЛЮСЫ:

1. По прежнему невероятная история. Даже не смотря на то, что Скирюк решил полностью отойти от личных путешествий травника Жуги, засунув вместо него на первую роль девушку, которая стала на попечении у травника (я надеюсь это не спойлер...?), уникальная особенность Скирюка делать невероятно приятную историю персонажей по прежнему на месте, даже с унылым (лично для меня) упором в инквизицию вместо истории о травнике — я смог получить удовольствие от истории книги.

2. Персонажи. Все уникальны, все насыщенные и все харизматичные (за исключением главной героини-девушки), все плюсы, что я описывал в отношение персонажей под первой книгой, остались и в этой.

3. Рассуждения про инквизицию. Не спорю, что Скирюк смог поднести рассуждения про инквизицию на таком уровне, что по сути эта книга даст вам мизерные, но всё же знания, что это за инквизиция такая была. Безусловно молодец, что так серьезно подошел к этому вопросу, другой вопрос, стоило ли оно того?

4. Диалоги. Никаких изменений, полный порядок, с диалогами у Скирюка вообще полный порядок во всём цикле, порой переигранные, но в меру, пафос есть, изюминка в диалогах у того или иного персонажа так же на месте, не чувствуешь, что читаешь пустоту, как было у того же Гузека в «Командория 54».

5. Слог и глубина текста. Более подробно про этот пункт я описывал в первой книге, тут просто повторюсь, что такой красоты слога и глубины текста, лично я — не встречал нигде.

МИНУСЫ:

1. Полное отклонение от изначальной точки. К сожалению, автор совершил одну громадную ошибку, которая становилась под конец книги гигантским краеугольным камнем. И ошибка эта называется — полный уход Скирюка в испанскую историю и испанскую инквизицию. Настолько сильный перекос от фэнтези про Жугу в сторону БЕСКОНЕЧНЫХ рассуждение про инквизицию и её смысл, что в середине книги я пытался понять, о чем я вообще читаю, куда исчез передний план с Жуги, почему мне должно быть интересно читать в фэнтези книге (хоть и по реальной истории), которая начиналась как камерная история про Жугу и его друзейспутников, но переросшая к третьей книге в какую-то дикую философию про инквизицию и её смысл. На протяжении ВСЕЙ книги вы будете читать лишь об ОДНОМ — Испании и инквизиции. Это ли вы хотели увидеть в фэнтези цикле про обычного странника? Я не спорю, что Скирюк смог НЕВЕРОЯТНО исторично порассуждать насчет инквизиции и построить кучу мыслей, но давайте будем честны и зададим простой вопрос — почему этим рассуждениям уделено 80% всей книги? Мне было крайне тяжело пробираться через эти инквизиторские суждения, книга шла со скрипом (по сравнению со второй частью — она вообще почти не читалась). Яркий пример, когда писатель отходит от протоптанной тропинки и уходит фиг знает куда, не понятно по какой причине.

НЕ МИНУСЫ, НО ОСОБЕННОСТИ:

1. Объем и сложность книгицикла. Если первая и вторая книги были просто сложными для неподготовленного читателя, то третья станет для вас реальными муками, а всё благодаря бесконечным рассуждениям про инквизицию вместо продвижения истории главного персонажа, возросшую сложность именно этой части цикла придает и то, что сложный текст Скирюка теперь объединился с историческими рассуждениями, а как вы понимаете, это ядерная смесь, порой вы будете читать по 5-10 страниц книги насчет смысла всей инквизиции, забывая, где вообще остановились главные герои. С одной стороны это приятно, что Скирюк так обучен истории тех лет и событий, а с другой стороны тому, кто ничего в этом не знает и не горит желанием узнавать прямо здесь и сейчас (т.е мне) — читать книгу станет вдвойне сложнее.

2. Появление ключевого женского персонажа. Да, наконец-то Скирюк решился сделать женского персонажа основным, но ничего особо не изменилось, женщина в его описании вообще не чувствуется женщиной, скорее статичной фигурой, признаю честно, я даже не помню, как её звали. В общем, если тебе не дано описывать женского персонажа, то лучше за это и не браться.

ИТОГ:

Пожалуй, самая спорная и слабая книга цикла, не знаю, с чем связно то, что Скирюк решил вдруг углубиться в исторический промежуток событий тех лет, но это негативно повлияло на цикл и само приключение главного героя, вместо развития истории персонажей, я получил небольшую, но всё же стагнацию, безусловно, Скирюк даже с таким диким отклонением в истории травника смог его развить, но в сравнении со второй частью — это выглядело невероятно слабо. Благо книга не такая объемная, как вторая часть, в общем, дочитав вторую часть, я прекрасно знал, что третья книга будет с 70% вероятностью слабее, ибо превзойти вторую часть было невозможно, но я не ожидал, что автор абсолютно сменит вектор развития своего цикла в историческую тропу и начнет бесконечные рассуждения о истории тех лет. Спорное решение, лично для меня. Думал над 6-7 баллами, но остановился на 7 по одной простой причине — Скирюк создал не смотря ни на что в нулевых такой фэнтези цикл, который даже спустя 20 лет читается на одном дыхании. Быть может лично для меня третья книга вышла самой слабой и сложной в освоении, но не замечать заслуги писателя... Я не могу.

За саму книгу — 7.

За издание — 10.

Цикл о Жуге от Дмитрия Скирюка — последнее отечественное взрослое фэнтези, которое вызывает уважение и понимание, что такого уровня написания, такой красоты текста и слога не было в СНГ уже больше 15-и лет.

Прежде, чем начать, я хочу сказать предисловие, касаемо этой и будущих прочитанных книг в цикле. Прочитал я Драконовы сны в уже далеком апреле 2020 года, эта книга стала для меня лучшим, что я читал среди отечественных писателей, абсолютным шедевром во всём, я понимаю, насколько эта книга и весь цикл значимы для отечественного фэнтези, Скирюк наравне с Пеховым доказали, что отечественное фэнтези может быть не только схожего уровня с западным, но и порой лучше его в некоторых аспектах.

Вторая часть из цикла о Жуге. Вторая книга, которая стала для меня самым настоящим шедевром отечественного писательского мастерства, продолжение, которое во всём превзошло первую часть. Для начала Скирюк наконец-то выбрал цельную историю, а не рассказы, как было в первой книге. И это НЕВЕРОЯТНО хорошо повлияло на книгу, она читается на одном дыхании, шикарная история про Жугу и его как-бы приемного ребенка, у которого есть ручной дракон, настолько живо написанная история, Скирюк вырос в несколько раз в этой книге, всего, что касается повествования, проработке характеров персонажей и подходу к разным персонажам, настолько, что третья книга была невероятным разочарованием, настолько вторая вышла сильной во всех аспектах, к сожалению, проблему с абсолютно пустыми и скучными женскими персонажами Скирюк так и не смог решить, видимо, не судьба у него с женским полом в книгах.

ПЛЮСЫ:

Пожалуй, это тот самый случай, когда все плюсы я объединю в одно общее мнение без пунктов, ибо такой формат, как по мне — самый правильный в отношение этой книги, иначе я устану каждый плюс выносить в отдельный пункт.

1. Невероятно правильный сиквел, затрагивающий и продвигающий каждый пункт из первой книги. То самое продолжение, которое хочется приводить в пример на вопрос «Что такое идеальное продолжение в книжных циклах?», на такое сразу хочется ответить — «Драконовы сны» Дмитрия Скирюка. Без шуток, подобный уровень возрастания всех аспектов цикла я видел лишь у Сапковского, Скирюк же смог не просто сохранить всю атмосферность самого странного фэнтези, но и преумножить, во-первых, существенно вырос объем книги, сохранив при этом всю глубину текста из первой книги и её ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ слог, красивее которого я уже ничего не увижу, во-вторых — вся история стала идти последовательно, никаких больше рассказов, от и до мы будем наблюдать за личной историей Жуги и «его» ребенка, включая его дракона, Скирюк смог создать невероятную химическую связь между совершенно разными персонажами, этим он напомнил мне Сапковского, который так же мастерски умудрялся выстроить цепочку взаимодействий и химическую связь между, казалось бы, совершенно разными персонажами, помимо этого, «Драконовы сны» сочетают в себе городское фэнтези первую половину книги и абсолютно невероятного качества скандинавскую атмосферу где-то с середины и по самый конец, Скирюк смог передать дух и атмосферу Скандинавии так, что определенные страницы я помню до сих пор (вроде битвы с другим кораблем и просто само плавание). Эта книга умудряется сочетать в себе всё и сразу, и ничего не проседает, ни единый пункт, сначала мы читаем о проблемах персонажей внутри городка, а потом оказываемся в море и на островах Скандинавии, плывя в Исландию. И Скирюк смог передать весь дух ЛИЧНОГО путешествия Жуги, да, это отдельная заслуга, Скирюк настолько проникся главным героем, что в каждой строке раздумий Жуги чувствуется личная душа писателя, Жуга растёт вместе с читателем и самое главное то, что ты видишь, как всё это происходит на твоих собственных глазах, нет такого косяка, как у большинства фэнтези писателей, когда герой «взрослеет» где-то там, за кадром, за страницами книги, нет, у Скирюка Жуга проходит личный путь вместе с читателем и это просто ВЕЛИКОЛЕПНО. Я сомневаюсь, что вы сможете найти подобного уровня фэнтези, где НАСТОЛЬКО великолепно будет описан жизненный путь главного героя. Скирюк совершенно невероятным образом умудрился прописать почти каждому персонажу уникальный характер и смог сделать диалоги живыми (да, иногда чувствуется их натянутость), слог Скирюка при этом остался самым красивым и уникальным, читая эту книгу, вы можете просто получать кайф для глаз, читая совершенно невероятно красивые предложения.

МИНУСЫ:

1. Нулевые женские персонажи. Как я и сказал в самом начале, у Скирюка есть одна особенность, которая будет идти с первой и по четвертую книгу, а именно абсолютно слабые женские персонажи, настолько, что я не запомнил НИКОГО, кроме женщины вампира, девушки с арбалетом и жены Золтана (я даже имени их вспомнить не могу...). Ну не сложилось у Скирюка с женскими персонажами, всё-таки это не Сапковский с его титаничской проработкой всей женской составляющей в своём цикле. Ну и добавлю, что лично я не страдал от слабой проработки женского пола, по циклу лично для меня это било не сильно, хотелось, конечно, какого-то властного женского персонажа, сродни Йен из Ведьмака, которая вызывала бы уважение, но это лично мои прихоти, в целом книга особо ничего не теряет от слабой проработки женского пола.

НЕ МИНУСЫ, НО ОСОБЕННОСТИ:

1. Объем и сложность книги\цикла. Пожалуй, ко второй книге я внесу всё-таки этот пункт в особенности, ибо далеко НЕ КАЖДЫЙ сможет в полную меру осилить довольно странный цикл Скирюка, как я и говорил в обзоре к первой книге, здесь вы НЕ НАЙДЕТЕ «типичного» фэнтези, вам не будут лезть каждую страницу тролли, эльфы и прочие мутанты, тут не будет тонна магии, в цикле о Жуге всё... Сложно, прямо как статус в ВКонтаке, более точно даже описать нельзя, чем дальше вы будете читать цикл, тем больше будете понимать, насколько цикл Скирюка — уникальное явление. И да, он СЛОЖЕН, а к третьей книге станет даже слишком сложен, но об этом как-нибудь потом.

ИТОГ:

Драконовы сны — моя личная книга, которая связана не просто с тем, что она великолепна, она ещё и связана с моим промежутком жизни, в который я читал эту книгу, из-за чего мои вспоминания спустя 6 месяцев крайне приятны (никак не влияет на объективную оценки произведения). Эта книга — Magnum opus Дмитрия Скирюка как фэнтези писателя, к сожалению, после «Драконовы сны» — он не сможет написать более уникальную, безумно атмосферную и более знаковую книгу, после этой книги будет третья и даже четвертая, но ни одна из них не сравнится с этой. Драконовы сны — шикарное произведение, это шикарный пример уникального фэнтези, в адрес которого всегда хочется сказать «Я такого ещё не читал». Скирюк превзошел сам себя, написав абсолютно невероятную личную историю Жуги и его путешествий. Ну а я в свою очередь уже никогда не забуду, как впервые прочитал эту книгу в апреле 2020 года, за что дико благодарен Дмитрию Скирюку.

Подводя итог, я могу сказать, что вторая книга цикла о Жуге — абсолютный шедевр и уникальное явление для отечественного фэнтези, да, здесь не будет гигантских битв, не будет политических игр, не будет крови и мяса, зато тут будет шикарная камерная история одного персонажа и его маленького путешествия, которое вы будете переживать вместе с героем.

За саму книгу — 10.

За издание — 10.

Цикл о Жуге от Дмитрия Скирюка — последнее отечественное взрослое фэнтези, которое вызывает уважение и понимание, что такого уровня написания, такой красоты текста и слога не было в СНГ уже больше 15-и лет.

Прежде, чем начать, я хочу сказать предисловие, касаемо этой и будущих прочитанных книг в цикле. Прочитал я Осеннего Лиса в уже далеком январе 2020 года, как раз на новогодних каникулах, когда за окном была метель, я хотел чего-то необычного и серьезного, и увидев эту книгу в паре книжных обзорах, я решил, что нужно попробовать отечественное фэнтези. И я не прогадал, будучи сейчас, спустя 9 месяцев с момента завершения первой книги, я понимаю, насколько эта книга и весь цикл значимы для отечественного фэнтези, Скирюк наравне с Пеховым доказали, что отечественное фэнтези может быть не только схожего уровня с западным, но и порой лучше его в некоторых аспектах. Да, когда я пишу эту рецензию по памяти спустя почти год, я понимаю, что может оценка в 7 баллов была низкая для этой книги, быть может, первая книга действительно заслуживает 8, 9, а может и 10 баллов, к сожалению, мне она показалась немного затянутой, но менять оценку я стану лишь через 5-10 лет, когда буду по новой перечитывать весь цикл.

Невероятной взрослости книга и весь цикл о Жуге, которые заставят задуматься и напрячь голову даже тех, кто прочитал все именитые фэнтези циклы. Невероятный слог, невероятная качественная история, безумная атмосфера, великолепный главный герой, безумно депрессивная книга, которая будет идти у вас со скрипом, если вы хотели «типичное» фэнтези. Забудьте, от этой книги и всего цикла вы не получите никакого «типичного» фэнтези. Вы получите безумно камерную и невероятно качественную историю об этом страннике, который не знает кто он, чего хочет и куда идет. Ничего не напоминает? Да — Геральт и цикл о Ведьмаке. Автор не стесняется в некоторых моментах копировать Сапковского, а даже больше — в этой книге вы встретите кое-кого из Ведьмака. Правильно ли это? Не мне судить, но я хочу предостеречь всех тех, кто ещё думает о начинании этого цикла. Готовьтесь к одному из самых сложных, качественных, запутанных и мрачных фэнтези-историй не просто в отечественном фэнтези, а скорее мировом.

ПЛЮСЫ:

1. Невероятно харизматичные персонажи. Скирюк сделал своей первой книгой в девяностых, будучи находясь в армии то, что не удается некоторым именитым фэнтези писателям, сидя дома, в тепле и уюте — он создал невероятно харизматичных и колоритных персонажей, которые навсегда запоминаются в голове (говорю это спустя 9 месяцев и до сих пор помня почти всех персонажей из первой книги). Это уникальный талант, который дан не многим писателям, Скирюк очень отчетливо понимал, какой характер должен быть у того или иного персонажа, а главный герой, Жуга — и вовсе аналогия на Геральта, только более мрачная и запутанная в себе.

2. Самый лучший слог и текст, который я когда-либо видел. Скирюк — безусловный фаворит в моём топе по красоте написания текста, такого уровня, как у него, я не видел нигде, пожалуй, лишь Вайсброт может приблизиться в своём переводе Ведьмака к уровню Скирюка, но даже так Скирюк выигрывает каким-то безумным слогом, который просто льется как райская вода, невероятные фразы, невероятные слова, о которых до этого ты даже не знал, Скирюк умудрился написать самое красивое фэнтези, которое читается как произведение искусства.

3. Сюжет. Сюжет во всём цикле действительно напоминает Ведьмака, пожалуй, Скирюк действительно сильно вдохновлялся Сапковским, Жуга — полная аналогия Геральта. Хорошо ли это? Определенно да, потому что Скирюк смог написать не тупую копирку Ведьмака, он смог создать свою историю, свой слог, своего персонажа, который одновременно абсолютно схож и бесконечно далек от Геральта, пока у Геральта есть в жизни и любовь, и лучшие друзья, у Жуги — нет никого, но при этом они оба депрессивные, оба считают людей главными монстрами. Сюжет всего цикла — история о страннике, который бесконечно несчастен, у которого никого нет и не понятно, появится ли, который постоянно влипает в неприятности из-за своего характера. Да, может сюжет первой книги немного рваный и довольно депрессивный, но именно эта вещь придаёт этой книге изюминку, ту самую, из-за которой 9 месяцев назад я поставил вместо 8 баллов — 7 баллов. И лишь сейчас, прочитав первые 3 книги и почти дочитав последнюю, я понимаю, что самая первая книга была лучше, чем я о ней тогда подумал.

4. Невероятная глубина сюжета и взрослость. Одна из немногих книг, которая абсолютно не подойдет младшим читателям из-за колоссальной глубины и размышлений автора, куча размышлений о жизни, будущем, смерти, любви, в этой книге невероятная глубина текста, взрослого текста, этот пункт я решил вынести в отдельный плюс, потому что такую взрослость я не встречал нигде в фэнтези книгах.

5. Диалоги. По сути всё, что я описал под пунктом о слоге и тексте, относится и к диалогам. Невероятно живые, глубокие, красивые речи, невероятно приятные на слух диалоги, никаких вопросов в этом плане к автору, жирнющий плюс цикла.

МИНУСЫ:

Признаюсь честно, не смотря на оценку 7 баллов, я не могу объективно найти настоящего минуса у книги, это странно, потому что 9 месяцев назад я бы назвал минусом её затянутость, депрессивность или слабое описание мира, но теперь я понимаю, что это скорее особенности, нежели настоящие минусы, хотя, давайте всё-таки один пункт я укажу, чтобы уж совсем объективным быть.

1. Слабые женские персонажи. Ни одного женского персонажа за 4 книги, который запал бы мне в душу или хотя-бы был бы харизматичным — нет. В отличие от мужских персонажей, которые удались на 110%, женские оказались в полном пролете, почти все абсолютно безликие и самого времени в цикле для женщих уделено крайне мало.

НЕ МИНУСЫ, НО ОСОБЕННОСТИ:

1. Затянутость. Да, книга действительно порой проседает, первая книга цикла состоит из рассказов (прям как у Ведьмака). Цельной истории тут нет, есть куча средне-больших рассказов про странствования Жуги, сквозь эти рассказы построена сквозная сюжетная линия и вот эти сами рассказы и являются иногда камнем, некоторые из них действительно скучные и затянутые, поскольку книга не маленькая, а шрифт в ней невероятно маленький, общий объем текста у неё огромный, поэтому под конец кого-то книга действительно может утомить, со мной такое и произошло, но если бы я сейчас перечитывал её, я бы получил восторг от каждой прочитанной страницы. Вот так время меняет мнение у людей.

2. Явное нежелание Скирюка описывать вселенную книги. Да, Скирюк абсолютно не хочет что-либо описывать, читатель сам должен угадывать, в какой стране находится Жуга, честно говоря, я даже сейчас так и не понял, где он находился, то, что в Европе, я понял, но точную страну так и не смог определить.

ИТОГ:

Я хочу сказать огромное спасибо Скирюку за то, что он сделал этим циклом о Жуге для отечественного фэнтези, говоря о шедеврах нашего фэнтези, я однозначно буду приводить в пример данный цикл как самый сложное, красивое, депрессивное и прекрасное фэнтези, когда-либо читавшее мной.

Это шикарная история, с шикарными персонажами, шикарным слогом, ЛУЧШИМ слогом, шикарной глубиной текста и шикарными диалогами, но при этом крайне депрессивная и сложная, порой слишком сложная для фэнтези.

Я рекомендую этот цикл всем, кто хочет получить от фэнтези что-то новое, чего вы не видели ранее.

За саму книгу — 7.

За издание — 10.

Прочел всю книгу, но вот уже и начал я читать и мыслить здесь стихами.

Как вам эта рифма? Не очень, не правда ли?!

Отличная история, но попытка автора писать стихами все портит. Жаль!

Перечитал книгу в новой авторской редакции. Сравнивать с предыдущим вариантом не стал, но по ощущениям книга не утратила в своей увлекательности, а это отличное качество для фэнтези двадцатилетней выдержки.

Литературные аллюзии и прямые вставки из классиков жанра, а также Высоцкого и «Гражданской обороны» также сразу просчитываются и резко добавляют юмора, хотя мир, скроенный по приведенным текстам Егора Летова, может быть только очень черным фэнтези:). Интересно, читал ли книгу сам Егор, «всего два выхода для честных ребят — схватить арбалет и убивать всех подряд, или покончить с собой», это конечно трэш в исполнении горбатого Роджера, которого исправит только единственный способ.

Сейчас заметно, что вещь — дебютная — много диалогов с избыточной философией, много стихоплетной лирики, ненужной для сюжета, тем не менее, логика все же сохраняется, интрига явления Жуги народу не уменьшается, а приключения, несмотря на всю мегамощь рыжего нечеловека, остаются интересными.

В целом, считаю, что книга будет интересна и молодым читателям, хотя прямые отсылки к творчеству советского и постсоветского творчества они вряд ли способны понять так, как современники автора.

Танцуй осенний лис…

Танцуй Жуга, осенний лис, танцуй в огне одного из лучших отечественных фэнтези. Танцуй с безумным магом, жаждущим эликсира молодости. Танцуй с ордой крыс и горсткой затравленных детей. Танцуй с белым волком, убийцей нежити и монстров. Танцуй с дворфами и перевертышами. Танцуй с вурдалаками и друидами. Танцуй с древними богами. Танцуй с самим сатаной, богом хитрости и обмана… А нам остается лишь сидеть и слушать в эту летнюю пору на опушке леса вместе с его Хозяином чудные истории подкидыша горных кланов.

Стоит ли говорить, что осенний лис с первых страниц погружает в совершенно удивительную атмосферу волшебного, пусть и жестокого мира? С каждой историей мы погружаемся вглубь известных нам с детства сказок, радуемся встречам с полюбившимся персонажами, восхищаемся простотой и красотой рассказанных историй.

Творец выражает свою любовь как к фольклору, так и шедеврам мирового фэнтези. И делает это настолько честно и искренне, что и мысли не возникнет, что перед нами плагиат или попытка выйти на волне «чужого» успехе.

А ведь впереди еще целых 3 книги этого восхитительного мира – настоящий подарок. И хотя парочка, скажем честно не лучших последних историй про боевого друида и любовный треугольник меня несколько насторожили выбранным путем, но великолепный эпилог с лихвой искупил эти шероховатости.

И хотя осеннего лиса редко увидишь в наших выборках лучших фэнтези, он однозначно попадает в категорию «обязательно для ознакомления».

Писать мнение на книгу, изданную в две тысячи шестом году, стоит лишь в одном случае. Когда ее автора и все, написанное и изданное под его именем, забыто под навалившимся катком современной литературы.

Кратко: мистический триллер в декорациях Перми с окрестностями и звучащий именно блюзом и рок-н-роллом от автора тетралогии «Осенний лис» и лауреата «Золотого кадуцея» тех времен, когда литпремии раздавались за талант с творчеством, а не продажи какого-то количества экземпляров книг. А, да: далеко не самая рекламируемая в то время книга была издана семитысячным тиражом, что само по себе говорит о рисках, виденных «Азбукой», несмотря на недавнее переиздание всей истории Жуги.

Подробно дальше:

Любому возрасту соответствуют какие-то книги. На момент покупки «Блюза…» мне стукнуло двадцать шесть и даже рождение сына никак не отражалось на восприятии мира. Скирюк тогда казался мне исключительно гениальным, а любое его творение должно было заходить на «ура». С «блюзом…» вышло почти так, как хотелось, но читалась книжка весьма долго. Целую неделю, если не изменяет память.

Перечитал около полумесяца назад, так что разница составила более десяти лет. Делюсь впечатлениями.

Книга хорошая. На фоне издаваемого\пишущегося сегодня является настоящим мистическим бриллиантом, где мистика не превалирует, но оказывается очень красиво вписанной в реалии настоящего. Отсутствие монстроуродов играет книге на руку, при этом опасность присутствует рядом постоянно. Она просто не является нарочито вычурной, не прыгает с воплем «бу» из-за следующего поворота сюжета и не использует скриминг. Опасность тут одна: смерть второстепенного героя, близкого действующим.

Параллельно с основной веткой автор, как и водится у авторов хороших, наблюдает за жизнью вокруг себя. Поверьте, сейчас это окажется не менее интересным. Прошло около пятнадцати лет с написания «Блюза…», всего пятнадцать, но мы с вами в каких-то смыслах шагнули вперед весьма далеко. Книга продемонстрирует вам этот момент весьма недвусмысленно, включая смс-сообщения, порой валящиеся вообще латиницей. Да и прочие приметы первой половины нулевых могут даже всколыхнуться ностальгии внутри нас, живших, учившихся, женившихся и т.д в них. А кому-то окажутся подспорьем для познания недавней истории, где они, эти кто-то, ходили в детсад, вероятнее всего.

Отголоски недавно, для времени книги, закончившихся лихих девяностых не менее интересны, хотя заметно, что автор совершенно не желает их вспоминать.

Второй веткой, идущей ноздря в ноздрю с мистической составляющей, включающей параллельный мир и Тануку, она вам понравится, и время событий, оказывается сама Пермь. Город, многим кажущийся более отдаленным чем, скажем, Хельсинки и Финка для жителей Питера. Или Турция с Египтом для части населения центральной части России, либо Сибири. Пермь здесь не более и не менее, чем полноправный участник книги. Автор, любящий свою родину, не скупится рассказывать про нее и Пермский край, в то время оказавшись почти в унисон в только-только начинающим набирать популярность Алексеем Ивановым и его «Сердцем Пармы». Доберитесь до рассказов по истории города и откроете для себя немало интересного, точно вам говорю.

Концовка не окажется сносящей голову, будучи закономерной и лишь показывая факт умения автора Скирюка жонглировать устоявшимися штампами.

Что в книге, сейчас, понравилось не так, как раньше? Рассуждения автора о политике и государстве и, как ни странно, рок-н-ролл. Если тогда же, в «Осеннем Лисе» пятнадцатилетней давности песни Наутилуса казались нужными и почти необходимыми, то местные исследования клуба 27-ми и прочей «смертельной» тематики рок-музыки сейчас даже раздражали. Тем, кто не в курсе: клуб 27-ми – это клуб величайших музыкантов, не дотянувших до этой даты. Джоплин, Хендрикс, Кобейн, Вишез и прочие, им всем отдано немало времени на страницах «Блюза…». Хотя, признаю, порой рассказанные автором истории, идущие от его альтер-эго, писателя-фантаста-краеведа Сердюка, очень в точку. Только подкидывают дровишек в разгорающийся мистический костер, светящий героям на их пути в пермские глухие леса, к шаманам и попытке обмануть смерть.

Это хорошая книга, поверьте и почитайте.

DIXI

Сборник повестей, связанных одной сюжетной линией. В подростковые годы перечитывала не единожды. И каждый раз мне было невероятно смешно.

Не припомню, когда ещё приключения героев-выпивох были настолько увлекательными и смешными.

Дикий коктейль из инопланетян, правительственных организаций, забавных ситуаций и жутковатых моментов. Но неизменно с юмором, драйвом и обязательным счастливым финалом.

По здравому размышлению книга довольно простая, но зато юмористическая фантастика в одном из ярчайших своих проявлений.

Сборник из нескольких новелл, на стыке социальной и НФ фантастики, связанных одной сюжетной линией.

В целом, сюжетная интрига перекликается с гуслярским циклом Булычёва, посвящённая, как оказывается в финале, теме экологии.

Однако, Скирюк горек и безжалостен. Алкоголизм, разруха, убожество... таков, увы колорит его «Гусляра» — города Перьми в 2002 году.

Тем не менее, сценизм забавен, герои весьма колоритны. Читается легко. Порой развлекает, порой, печалит.

Очень близкий мне по духу рассказ.

Когдато я был ярым меломаном. Я ездил на «балку» в Харькове, на «молодежку» в Волгограде и занимался поиском и обменом винила. Я в семнадцать лет разбирался в стилях, группах и фирмах выпускающих «пластмассу». Я професионально оценивал состояние пластинки на глаз. На то время у меня был десяток фирменных стоимостью от 70 до 120 рублей и они были в постоянном обмене. К 23-24 годам у меня было около сотни пластинок...

Жизнь крутит посвоему. Я все продал, хотя музыку и не разлюбил.

Но если бы в то время ко мне пришел кто-то с таким чемоданчиком. Я бы сошел с ума или убил бы его.

Я понимаю что рассказ не об этом. Просто нахлынуло. А сам рассказ сродни песне «Ты был в этом городе первым» Чижа. Послушайте и все поймете.

В статье наглядно показана эволюция игральных костей от игральных палочек с двумя гранями через четырёхгранные кости до привычных нам шестигранных кубиков. Поскольку азартные игры неизбежно вызывают жульничество, то описываются и способы преодолеть уловки мошенников. Также в статье дан обзор современной ситуации с игральными костями: кубики для казино и для обычных настольных игр; европейская и азиатская традиция изготовления дайсов; кубики с гранями больше шести или кубики позволяющие одним броском сразу два результата… Многочисленные иллюстрации помогают лучше понять излагаемый материал.

Текст написан максимально просто и лаконично. При этом данная простота вовсе не означает примитивности. Чувствуется, что Дмитрий Скирюк глубоко разбирается в настольных играх самых разных времён и народов, так что в данном случае простота текста – это результат обширных знаний которые оказались дополнены талантом писателя. Статья оставляет после себя впечатление в том, что автор может ещё очень много рассказать на эту тему. И это впечатление не обманывает, так как всякий, кто найдёт ЖЖ Дмитрия Скирюка, обнаружит в нём обширную подборку заметок по самым экзотическим настольным играм.

Итог: отличный пример научно-популярно литературы, который не портит даже пара мелких огрехов. Очень бы хотелось увидеть от Дмитрия Скируюка полноценную книгу на тему истории настольных игр. К сожалению, мы этого вряд ли дождёмся, ибо если бы автор испытывал подобное желание, то такая книга уже была бы написана.

Цикл статей Дмитрия Скирюка о настольных играх является подлинной жемчужиной «Мира Фантастики». И тем более обидно, что на сайте журнала можно найти только две из пяти опубликованных статей. Подобный подход к работе не красит сотрудников «Мира Фантастики» отвечающих за размещение материалов в сети. Всем кому хоть немного интересна тема истории настольных игр настоятельно рекомендую найти и ознакомиться с работами данного автора.

Барон Мюнхгаузен в наше время. Точнее, бароны. Шесть штук. Путешествует компания друзей по миру и творит всякую фигню.

Абсолютно всё — наивно, неправдоподобно и нереалистично. Во второй части романа местами смешно.

Сильные ощущения, что книга очень для своих и о своих. Наверняка у каждого персонажа есть прототип и тем, кто в курсе, читать в разы интереснее. Много просто откровенно придурошного — стёб, видимо. Но какой-то неявный, для стороннего читателя неузнаваемы ситуации, над которыми идёт стёб. То есть, опять же, для своих.

Не моё, ну просто напрочь...

Конец прошлого года прошел у меня под знаком творчества Дмитрия Скирюка, а именно – «Осеннего лиса» и остальных частей тетралогии («Драконовы сны», «Руны судьбы», «Кукушка»).

Как я уже списала, прочесть эту вещь меня сподвигла песня Вероники Бородиной, и – как я тоже уже писала — книги оказались донельзя атмосферными. Я настолько глубоко в них нырнула, что вынырнуть по большому счету смогла только сейчас.

Оно вроде бы просто и незатейливо, и про все про это уже сто сорок раз писали, и вставных персонажей – много. Иногда даже кажется, что чересчур. И вот лично я не люблю, когда чужие сказки выворачивают наизнанку, и к коммунистической идее я отношусь нежно и трепетно по сей день…

Но все равно Карлсон очарователен, добрый Карабас Барабас не кажется в этом исполнении оксюмороном, не лишены прелести даже помощники темного мага очень похожие на Ленина и Сталина не лишены известной прелести, а Гертруда – Кай – необычный из всего, что мне кажется вообще попадалось в литературе. Я думала, у меня извращенное сознание, но перелицевать «Снежную королеву» вот так я бы не смогла.

В какой-то момент приходит осознание авторской задумки. Становится понятно, почему «вставных» персонажей столько и откуда они. И даже сознаешь ее изящество. Хотя все равно остается чувство некоторого количественного перебора.

Но все это – завитушки. Суть в том, что цикл про Жугу – одна из самых добрых сказок, мною читанных. И встает на полку антикризисных книг в один ряд с олбарийским циклом Раткевичей (и Камши, да), про который я как-нибудь постараюсь написать отдельно.

Скирюк создал мир, в котором никто ничего не усложняет. Просто дружба. Просто любовь. Просто жизнь. Просто волшебство. Просто… не долг даже, не призвание, а потребность следовать некоему пути. Просто игра – и просто жизнь.

История начинается вроде бы на границе тысячелетий, может быть – в помянутом постом ранее XI веке и внезапно заканчивается в XVI. И это – то ощущение истории, в котором в общем живем мы все. Когда застойная пастораль вдруг сменяется стремительно утекающими сквозь пальцы веками.

Можно много всего написать еще из ныне модного – про евангеличность сюжета и христологичность героя, например, но я не буду. Вы просто прочитайте.

С самого начала, очень напомнило первую книгу про Геральда. В хорошем и плохом смысле.

Хорошего:

— очень хорошая мифологическая составляющая(так и веет духом различных легенд)

— Интересный, нестандартный герой.

— Очень порадовали ссылки на того-же ведьмака, на русские, немецкие и скандинавские народные сказки, и других известных персонажей. Мне показалось, всё к месту.

Плохого:

— Как и первая книга ведьмака — это не роман, а сборник рассказав, практически не связанных между собой. Лично мне такое не очень нравится.

Первые две книги можно сказать понравились. Но эта: Очень затянуто. Жуги в романе практически нет — он бездействует. Книга, вроде, о противостоянии с инквизицией, но и этого как ни странно, почти нет. А развязка книги вообще привела в недоумение: что к чему? И Зачем?

Хотя, могу отметить, что мифологическая составляющая — неплохая.

Читал с начала цикла. Но на этом романе хотел бросить читать цикл. И только когда узнал, что этот раман — это первая часть книги — решил дочитать цикл. Не знаю что из этого получится.

В принципе, серия хороша. Прочитал не без удовольствия. Но с отсылками автор чудовищно переборщил. Половина персонажей и историй — какие-то аллюзии. Тут и Карлсон, и Мальвина, и Карабас-барабас, и Влад Цепеш, и половина сказок Ганса-Христиана Андерсона оптом, и Шекспир с его героями, и Геральт из Ривии, но самый ад это

Чем были хороши такие отсылки в других книгах — тем, что они были уникальны и тонки. Но тут это на каждом шагу. Причем, очень часто, совершенно ни к чему. Идет Жуга, закончив свои дела и часть сюжета, встречает какую-то девчонку, говорит ей, что она — Ассоль и её будут ждать алые паруса. И идет дальше по своим делам. Больше про это никогда ни слова. Зачем? К Чему?

Но, если не обращать на это внимание, серия вполне достойная. 7/10

Оригинальная книга. Талантливая. Настоящее, без скидок совковое городское фэнтэзи. Так и дышит ощущением Родины (совок слово не обидное в данном контексте, просто означает культурную принадлежность).

Идеальной прописаны диалоги. Они часто некрасивы. Но именно так у нас и порой и говорят.

Из минусов — исторические экскурсы автора просто дико ошибочны. Не стоит принимать их всерьез. Бэкингему у него 23 года. Откуда взята цифра?

На момент действия «Трех мушкетеров» (1625-1628 годы) — Бэкингему (1592 год рождения) — от 33 до 36 лет.

Или вот:

«После Гражданской войны, когда ЧК преобразовали в милицию, её московские сотрудники носили особые значки с надписью «МУС» — «Московский уголовный сыск». Тогда ещё сильно было наследие старого режима, в органах работало много людей из царской охранки, лексикон остался прежний, и никто не задумался, что само слово «сыск» звучит ублюдочно, лакейски. Вдобавок на значке была изображена собака-ищейка. Чем думали его создатели — непонятно. Естественно, бандитский мир мгновенно окрестил сотрудников милиции «легавыми» и «мусорами».

»

Каждое (!) предложение содержит ложное утверждение. Первое содержит целых два.

Или привязка слова «чувак» к 80-м. А почему, собственно? Возникло оно на 20 лет раньше, активно использовалось и до и после. Кстати, как и чел и кент, упоминаемые автором.

«Но и это ещё не всё! По разным оценкам, только в Штатах существует более двух тысяч часов музыки, записанной Хендриксом, а это означает, что при жизни он должен был ежедневно проводить в студии по 17–18 часов, что совершенно нереально. «

Эти 2000 часов — это 100 дней беспрерывной записи, если грубо. Музыкой Хендрикс серьезно (с записями) занимался лет шесть. Т.е. за каждый год своей активной музыкальной карьеры ему нужно было провести в студии звукозаписи — 20 дней в году. С «поесть, перекурить, вообще отдохнуть» — 60 дней в году. Записывая в каждый из этих дней — примерно 8 часов музыки. С хорошо порепетировать — 120 дней в году — по 4 часа в каждый из этих дней.

И что тут нереального?

Автор вообще с математикой не дружит? Учтем и то, что 30% этих записей — концертные. Т.е. записывалось то, что он играл на концертах. Фактически — 60 дней в году (по 4 часа в день) Хендрикс записывался. Раз в неделю, по выходным. В другие дни играл на концертах и это писалось, как писалось то, что играл Высоцкий.

«Гибель Томаша Хостника затаилась в фундаменте пионеров индастриэл «Laibach», единственной группы из Югославии, прославившейся на всю Европу и известной не только музыковедам. Во время выступления в него попала вылетевшая из зала бутылка. Хостник как раз стоял по стойке «смирно», и зрители заметили, что он мёртв, только когда тело рухнуло на пол. «

Вообще-то он умер только через год. Повесился. А та бутылка его даже не сильно ранила.

Аристократическая группа из Ирландии — никогда не существовала.

Группа Чолбон, которой якобы якутские старейшины посоветовали не лазить в высшие сферы, и посегодня существует.

Короче, автор своими историческими экскурсами и безапелляционностью больше путает читателя.

Книга при этом интересная. Заставляет ощутить себя ее героем. ) Крепкая совковая (с примесью перестроечного постмодернизма 80-х) действительность, которая не отторжение вызывает (как можно стыдиться за ту среду, в которой вырос, культурный код которой несешь?), а узнавание и интерес. Это у автора получилось органично — вписать мистику в обычное российское бытие.

Концовка, к сожалению, ни о чем. Да и стишки Тануки — ужасно глупенькие. Но все равно — попытка достойная.

Мне указали сегодня на то, что выше есть упоминание моей фамилии.

Похоже, это и в книгу вошло...

Хоть я и не «московский обозреватель», но дам ссылку на ту мою давнюю запись в ЖЖ:

http://lartis.livejournal.com/94564.html

И где там «гневная тирада»? Напомню, что тира́да (фр. tirade от итал. tirata — вытягивание) — краткий и сильный монолог в драме, длинная фраза, произносимая в приподнятом тоне, выделяющаяся своей звонкостью и рассчитанная на внешний успех.

Я ведь дал цитаты из рассказа Скирюка без каких-либо комментариев. Голые цитаты.

А «расставленные» автором подводные мины» это, видимо, повторы одних и тех же слов в соседних предложениях и неудачные обороты (вовсе не в молитвах), которые выделены мною жирным шрифтом.

О-хо-хо...

Вот запись полностью. К сожалению. я не могу здесь выделить жирным курсивом то, что выделено в ЖЖ.

*****

Мех в голове

30 май, 2004 в 14:46

«Люблю книги, написанные хорошим языком...»

из интервью Дмитрия Скирюка _vvlad_у

(ж-л «Мир фантастики» #6, 2004)

Под катом — цитаты из небольшого рассказа Д.Скирюка «Седьмая душа», опубликованного в том же номере «МФ».

Без комментариев...

«Крылья их нервозно шевелились».

«У всех у них биоблокадой заглушили чувство страха и реальности, но все равно почти все самки плакали водой».

И далее:

«Он отошел бы от окна, но было некуда — вся его камера представляла собою полностью прозрачный куб три на три шага и, отвернувшись, Оджикута бы увидел то же самое, но со спины. Да, со спины — именно две вереницы розовых эпсолианских спин, бредущих вдаль и исчезающих в нигде...»

»...травили ядами систему водоопреснения...»

«Что сталось с этим кораблём и с принцем (если он действительно был там) было неизвестно — к тому времени почти все боевые станции и системы слежения атроксов были уничтожены...»

«Нам теперь придется привыкать быть на их месте, — с равнодушием подумал Оджикута. — Мы узнаем, каково это тупеть и деградировать, спускаясь по ступенькам лестницы истории, становясь рабами и домашними животными».

«Конца процессии не наблюдалось».

»...ни тазика с песком, ни кисточки для ушей, ни чаши с омовениями, никаких других предметов отправления культа».

«Упокой Господи, их вторую душу, дай ей сладкого сна и удобных лежанок, дай ей теплых одеял и меха в головах...

Один из тех романов, за которые благодаришь именно отечественную фантастику. Такой атмосферный и глубокий, пронизанный любовью автора к родному краю и циничными воспоминаниями о его, края, неприятных историях... И все это подается легко, через призму мистической истории, которая начинается как триллер, но перетекает в шаманское путешествие. Именно шаманское — и за это отдельно благодаришь автора. Персонажи не провисают, а сюжет становится интересней с каждой страницей, хотя кое-где читать и занудно.

Отдельное и большое спасибо за сведения о музыке. Очень многое из истории рока, блюза и джаза лично я для себя подчерпнул именно из этой книги.

Эта книга — явно не общепризнанный шедевр литературы. В ней нет ни отточенных фраз О. Генри, ни грандиозной комичности сюжетов Джерома. До приключений Жюля Верна тоже не дотягивает. Нет глубокого смысла, философских рассуждений и интригующего сюжета. А что тогда есть?

А есть шесть обычных (или почти обычных) молодых парней, отправившихся в путешествие и попадающих в самые невероятные истории, одна удивительнее другой: находят золото на Аляске, ловят жемчуг, побеждают пиратов, иногда реквизируют продукты со встречных кораблей, а иногда устраивают им торжественные обеды, катаются на сломанном бульдозере, ставят театральные постановки в Антарктике, ломают двигатель, вращающий земную ось, устраивают искусственный снегопад на Мадагаскаре и многое-многое другое. И вышло у автора так, что читать это все увлекательно, а главное — смешно. Настолько смешно, что половина книги вызывает улыбку. Вторая же половина вызывает дикие приступы хохота. В общем, если хотите знать, как выглядит безудержное веселье, читайте.

И не забывайте слова капитана Гурея: «Пора бы вам уже понять, что приключение — это что-то очень интересное, но происходящее где-то далеко от вас».

Мне очень приятно, что один из любимых авторов разделяет уважительный интерес к писателю, которого давно ценю. Спасибо за добрые слова о «Песне трактирщика», Дмитрий Игоревич.

Очень симпатичная сказка.Хотя автор и пишет что это славянское фэнтези.Но по моему это всё таки сказка.Написана с юмором.Герои ,известные нам по другим сказкам,предстают здесь не такими как мы привыкли себе их представлять.Яркие типажи.Автору удалось их сделать необычными и интересными.Интересная версия происхождения Бабы Яги.Да и Кащей оказался не Бессмертный,а Бес Смертный.Здорово.

Какая–то странная книга. Вроде и приключений полно, и чудеса на каждой странице, и магия на каждой строчке, читается легко. Но всё время кажется, что чего–то не хватает и Автор постоянно не договаривает.

Взять самого главного героя – Жуга, Лис, Ваха-рыжий, прошедший смерть, пляшущий в огне, его слушаются птицы и звери, он – чародей, владеющий тайной молитвой целебных трав – всё, чем он обладает от бога! Но именно что имея потрясающий набор всевозможных способностей и талантов у него совершенно нет цели: он не стремится спасти мир от какого–нибудь тёмного властелина, потому что такового нет, не идёт на край земли, чтобы найти какой–нибудь артефакт, оружие или узнать тайну, не спасает свою возлюбленную, сестру или ещё кого–нибудь, он не является служителем какого–нибудь ордена, который призван очищать мир от скверны, он даже не является карающей дланью. Ничего подобного он не делает. Он просто бедный и практически оборванный бродит по округе и там, где он появляется именно в этот момент происходит что–нибудь скверное и герой втягивается в разборки. При чём большая часть рассказов первой книги идут по одной схеме: пришёл, вляпался в разборку, наступила ночь, его увидели чем он занимается, в нужный момент его осенило и Жуга победил. Это ,, осенило'' присутствует в каждом рассказе – Автор даже не пытается дать разъяснения по всем поводам.

Когда Автор описывает фантастические возможности Лиса, его феноменальные способности, то каждый раз кажется, что он описывает человека бывалого, много лет пожившего, обладающим грузом прожитых лет. Даже его внешность довольно часто говорит об этом. Но Автор неустанно продолжает его звать пареньком. И это слово сразу преуменьшает всю силу Жуги и кажется, что за этим словом стоит хилый, худенький и обсолютно не выдающийся человек. В общем не сложился для меня облик главного героя, в нём чувствуется дисбаланс.

Но, всё же, если не придираться, то читается книга неплохо. То, что в ней встречаются персонажи и события известные, ну что ж – Автор по–своему их обыгрывает и его версии довольно неплохи. Читать книгу обсолютно не скучно – приключений хватает. Но повторюсь путешествия и приключения видятся бесцельными. Им не хватает смысла, идеи, а книга по содержанию очень объёмна.

К сожалению книгой особо не впечатлилась, но и не расстроилась, что потратила на неё время. Продолжение читать буду, но не очень скоро.

Прочитала с достаточным терпением и отнеслась с пониманием, пока не дошла до авторского послесловия. Извините — взорвалась!

>Работая над этим циклом (теперь я предпочитаю именовать его — роман в рассказах), я преследовал несколько целей. Во-первых — попытаться вернуть русскому языку звучание, «нащупать» глубинные эмоциональные корни славянской лексики при помощи особого построения предложений, фраз и диалогов, а не путем напихивания там и сям старорусских слов, как делают сейчас многие авторы (последний путь, на мой взгляд, ведет в тупик)

Парень, ты серьезно? Коротюсенькие предложения?! Диалоги, изобилующие междометиями?! Это значит «вернуть звучание» и «нащупать глубинные эмоциональные корни славянской лексики»? Лучше бы, вьюноша, учились у тех, кто цветасто и со вкусом напихивает в текст старорусские слова.

Непонимание вызывает то, что Скирюк, вроде бы не совсем обделенный собственной фантазии, постоянно опирается на чужие выдумки: тут тебе и Гамельнский Крысолов, и ведьмак Геральт, и Ассоль, и Влад Цепеш.

В тексте полным-полно дурацких стихов, длинных, не вполне уместных и не очень хорошо написанных. Первые пару штук прочитала, остальные пропустила, не осилила.

Такое чувство, что действие происходит на небольшом пятачке 10 на 10 километров; герой движется в нем по кругу, умудряется посещать всякие разные места и сталкиваться постоянно с одними и теми же людьми.

Ну, и напоследок запущу ложку меда в бочку дегтя. Интересно-то все же было. По крайней мере до середины, пока не стало понятно, что методы борьбы у главного героя с любыми напастями одни и те же. И выбирается он из любой трясины, задав самому себе парочку «глубокомысленных» вопросов, практически сухой и чистый. Жуга — молодец. Автор — не очень.

Очень хороший рассказ. Автору удалось за пару страничек изменить мое настроение от печали к надежде. Ведь то, что я воспринял, поначалу, как закат человечества, оказалось

Именно в таких вот небольших произведениях и проявляется мастерство рассказчика.

Автору удалось удачно соединить занудство и достоверность технической авиалитературы с веселыми описаниями разнообразных драконов. Особенно понравились последствия выведения некоторых моделей и ненавязчивый юмор, с которым все написано. Не менее симпатично предисловие. К слову, предисловия в сборнике удались особо и иногда их читать интересней, чем сам рассказ.

В целом, неожиданно и увлекательно.

Это не статья, а эссе. Комплект личных восхвалений Скирюка Овчинникову. Именно что личных и субъективных — ибо никаких аргументов, никакого анализа, ничего литературного в статье нет. Даже фактажа ничтожно мало.

Я не спорю, очень может быть, что Скирюк и прав в своих оценках, но так статью об авторе-фантасте не пишут, так рекламируют.

Читал только «Руны судьбы» (давным-давно в период студенчества) и с предыдущими частями «Жуги» просто не знаком. Так вот, «Руны» понравились, но не так как именно фэнтезийный экшн или квест, это — из разряда экскурсий по созданному миру автора. «Гид» своё дело знает — книгу я проглотил за день. Спасибо.

Наверное лесная жизнь способствовала бьющей в глаза инфантильности ГГ, а внешность ее после стольких-то лет приключений в катакомбах д.б. похожа на когда-то описанного Стругацкими Малыша — поломанного, перекрученного, хромающего и т.д. Что-то не сходится. Но поскольку в ГГ есть и человечность, и жертвенность, это компенсирует явные ляпы. И творчество Автора нравится. А Шрек-1 пришел на ум из-за световых эффектов в храме.

Разочарована. Заманила меня книга своим рейтингом и мистическим описанием, начало лихо затянуло, потом повествование несколько забуксовало. Главный минус романа (лично для меня) — огромное количество длинных и несколько нудных лекционных отступлений. Перебор. Также не понравился язык изложения, подходит для «кухонной» философии. И финал. Отдельное разочарование. Как-будто роман набрал обороты, а потом резко обвалился, и ты сидишь и думаешь «это все?»

Есть люди,которые пишут книги,когда появляются новые интересные идеи и мысли,когда приходит вдохновение,когда им действительно есть,что сказать.Всегда считал,что Д.Скирюк относится именно к этой редкой категории писателей.Но этой повестью я поставлен в тупик.На фоне живого,увлекательного,атмосферного «Лиса» и музыкально-мистического «Блюза»,«Крысинда» выглядит блекло и плоско.

«Дмитрий Скирюк: Жуга, Яльмар, Телли и все-все-все из «Осеннего Лиса» и «Драконьих снов»

«Аве Цезарь, друг сердечный

Hу, заходи давно заждались

Hет, не поздно, да, конечно

Hе развязывай сандалей»

«Аве Цезарь» А. Крупнов,

ВИА «Черный Обелиск» (с)

АТТЕНШН/АХТУНГ/УВАГА: многобукафф и прочего отсутствия динамики.

Картинка, собственно, называется «Лис у Лисса». Моего личного производства, года так 2006-го. Первая среди последних рисунков, не желание похвастаться, а стремление продемонстрировать любовь и уважение к творчеству Дмитрия Скирюка.

Далее те, кто решит продолжить чтение, столкнутся с разными моментами. Тем, кому по душе только драйв в книгах – читать не стоит. В смысле мое мнение, а не книги Скирюка. Тем, кто любит взрослые сказки с разными героями и отсутствиями псевдомонстров на каждой странице – можно и прочесть.

Так получилось, что на каникулах мне захотелось перечитать квадрологию про Лиса. Понятно, что книги про Осеннего лиса читать стоит осенью, но и зима – тоже неплохо. Для тех, кто не в курсе, то «Осенний Лис», «Драконьи сны», «Руны судьбы» и «Кукушка» — псевдоисторическое фентези. То, что фентези – несомненно. Псевдоисторическое? Именно так, правда само проявление и псевдо, и историчности начинаются где-то ближе к середине второй книги. И это несмотря на упоминания Семи городов, Валахии и Трансильвании с турками.

В качестве спойлера: главным героем является лекарь, травник и ведун Жуга ака Лис. Рыж волосом, глазами синь, высок, характер, как известно, прескверный, и, что характерно, не женат. Или был не женат. Кроме Лиса в книге до кучи кого угодно. Викинги, крестьяне, мельники, гулящие девки, бояре, бургомистры, инквизиторы и испанские солдаты, один эльф, много гномов, дракон и даже Вильям Шекспир. Потому и псевдоисторическое.

Спойлерить далее постараюсь поменее, а говорить свое мнение – поболее. Итак, что же есть хорошего в книгах про Жугу?

Характеры персонажей, атмосферность, мир и аллюзии. Всего этого хватает в достатке. Персонажи, включая самых мелких подонков сделаны живыми. Что из себя представляет один лудильщик Бликса, нужный всего для пары эпизодов? Живого и четко ощущаемого мелкого паршивца, выписанного автором не мимоходом, а вдумчиво и серьезно. Как реагировать на персонажа Хуго Баскервилля, он же Гуго Шлоссер, как не улыбнуться, а потом понять, что и он сам, и смерть его в обличье черной собаки есть ни что иное, как правильно примененный автором шаблон.

Данный нюанс, кстати, автором в первых двух книгах используется весьма вольно. Что, к слову, при перечитывании книг сейчас, спустя более десяти лет с момента знакомства, вызывает порой раздражение. Казалось бы, что такого? Вон, тот же пан Сапек, ничтоже сумняшесь, вовсю использовал европейские сказки, ан нет. Дело даже не в том, что Пан сделал это чуть более аккуратно, не так напролом, как Дмитрий Скирюк и даже не в том, что первые два сборника рассказов про Геральта и первые две книги про Жугу именно этим моментом в корне отличаются, нет.

Возможно, что свою роль сыграл возраст. Все же в двадцать с небольшим тексты «Наутилуса» в книге воспринимаются куда как более аутентично. Равно как новая реинкарнация сказок Андерсена, и не только их. Чего стоит интерпретация Эдгара Алана По или неоднократное употребление героев того самого Шекспира. Но становясь старше понимаешь, что это все же раздражает. Но, как и было сказано ранее, к Лису и Скирюку уважение и любовь не пропали. Почему?

Потому как осени в его книгах более чем достаточно. Осени разной, интересной и живой. И если первые рассказы, несмотря на сложные и не особо добрые повороты сюжета, читаются как сентябрьский день, с его легким и прозрачным воздухом, заполненным паутинками и шорохом листьев под ногами, то… то далее осень берет свое. Не зря она чудесная пора природы увяданья. А во всяком увядании, пусть и милом взору, таится смерть.

Ухода за Последнюю черту у Скирюка немало. Порой уходят персонажи хорошие, хотя чаще – плохие. Читая по первому разу переживалось очень даже неплохо. Но что тут поделаешь, таковы особенности качественной литературы, в особенности когда она развлекательная.

Осень проглядывает во всем. Осень Лиса живая и ощутимая. И то, что захватываемый автором период псевдо-истории практически полностью избавился от т.н Темных веков – роли практически не играет. Все прелести жизни в те благословенные времена Скирюк старательно демонстрирует читателю, лишь чуть не погружаясь в ту прекрасную чернуху, что чуть позже возникла в цикле про Рейневана у того самого пана Анджея Сапковского.

И схватки, не глобальные побоища, а именно схватки, на суше, на море и под землей показаны так же хорошо и жутковато реалистично, как в свое время старательно снимали авторы фильма «И на камнях растут деревья». Минимализм вместо батальных полотен иногда очень хорош и в фентези.

Средневековая Европа, с ее дорогами и тавернами, страшной крестьянской жизнью и не менее страшной жизнью городской, так романтично увлекающей любителей данного жанра, здесь правит и царит. География Скирюка в тетралогии весьма широка. От границ Балкан с турками – до Исландии. От Фландрии – до семи городов. Жуга пылит и месит грязь на ее дорогах, оставляя за собой добрую память и худую славу, хороших друзей и мертвых врагов. И вместе с ним по дороге этой идется весьма прытко и быстро, с большим ожиданием и новых поворотов или неизвестных путей.

Путь Лиса из Лисса извилист и интересен. На этом пути рыжему травнику, рожденному желанием древнего божества предстоит многое. Жуга почти умрет, Жуга найдет нескольких женщин, Жуга встретит друзей, Жуга победит и проиграет. Как и в любой жизни в этой книге найдется место многому. В том числе и тому, что ждет читатель.

Если читатель ждет от драконьих снов драконов, то одного, как минимум, он получит. Рик в исполнении Скирюка вышел чудесным персонажем. Живым и подвижным подростком, закрытым в чешую и мускулы, любопытным и доверчивым, взрослеющим и становящимся уже другим.

Если читатель ждет викингов в облике суровых мореходов, коим что человека порешить, что жбан пива выпить, что полмира исходить на веслах, то и этого ему покажется немало. Викинги Скирюка разные, но главный, Яльмар, ровно тот, кого читатель романтичный и не любящий сериал про Кожаные штаны хотел бы видеть.

Если читатель хочет увидеть гномов, то и их ему хватит. Разных, от аналога Дубощита последнего фильма Джексона, но на много лет ранее, до самого поразительного из всех гномьих байстрюков в книгах. И, что очень важно, Хриз, меч Жуги, выкован гномами и, сами понимаете, роль играет немалую. Хотя куда как лучше о гномах говорит один из них же словами Скирюка (при появлении тех самых викингов, помятующих Тора и его Мьелльнир через раз): — да, я гном и что? А, да. Слышь, мореход, это мой дед ковал кувалду бородатому. Понял?

Если читатель хочет же видеть, как и в ведьмачьей саге, аналоги нашего мира ТАМ, то и это он получит. В лице и тайных служб, и некоторых хитростей экономики и просто – в осознании того, что поведение людей во все времена мало чем отличается. И нюансы с мелочами, только подчеркивающими это, Скирюк старательно и кропотливо прописывает в характерах всех, абсолютно всех, персонажей книги.

Резюмируя: первые две книги о Лисе отличаются от следующих также, как Рейневан от Геральта. Любителям указанных саг, не читавших Скирюка, настоятельно рекомендую ознакомиться хотя бы с «Осенним Лисом». Ну а тем, кто просто любит фентези без обязательных канонов – несомненно читать.

DIXI.

К книге возвращалась дважды: начинала, пыталась вчитаться, откладывала, но что–то неустанно влекло к ней. Даже когда откладывала, всё время держала её в голове: возможно дело в названии, возможно в теме книги – не знаю. Но я так и не смогла её прочесть, а вот аудиовариант зацепил сразу и лёг на душу благодатно. Исполнитель, на мой взгляд, выбрал нужный темп, расставил правильные акценты, и легко заставил своим голосом воспринимать рассказ, видеть картины, прочувствовать атмосферу.

Я, конечно, не великий знаток рока, но хорошую музыку люблю и очень многие имена, упоминаемые в книге мне, естественно, знакомы: кто–то нравится, кто–то нет, кого–то слышала и слушаю, а кого–то никогда, но вот в биографии исполнителей не вникаю. Поэтому интересно было читать (слушать) о фрагментах их творчества и влиянии опрелённых обстоятельств на него. Понимаю, что всё сказанное о музыкантах имеет место быть, но не обязательно это трактуется так, как в книге. Автор же оборачивает известные факты на пользу своему роману и восприятию истории вцелом, подчёркивая этим главную тему книги: истоки творческих прорывов и плата за них. А я, как человек верящий в магическую силу цифр, имён, предназначений, влияния энергии принимаю и такую возможность. Особо чувствуется, что Автору тема музыки очень близка, она сильно его волнует. Именно эта взволнованность, вовлечённость, чуткое восприятие Автора делает этот роман серьёзным и привлекательным. Книга буквально пропитана звуком, стилем, драйвом, энергией, дошедшими до пиковой вершины и оставшимися на пути к ней.

Сам по себе сюжет довольно прост – главное же здесь то, что делает этот сюжет объёмным, информативным и захватывающим. Особо интересно то, что события развиваются в Перьми, городе и крае, имеющем свою особую многовековую историю, ни на кого не похожую, историю, наполненную тайнами, мифами, ритуалами, поклонением природным божествам, мистикой и особым колоритом. Поэтому то мистика здесь органично вплетается в пермские будни, словно так и должно быть и ничего нет удивительного в том, что приходят непонятные смски и приходят вовремя, словно кто–то слышит вопросы и сомнения, отвечает, подсказывает и вся привычная жизнь в один миг переворачивается, сводит со странными, но интересными людьми и выдаёт такие пасы, что земля в буквальном смысле уходит из–под ног.

Отмечу, что в книге всё довольно логично, связано и морально обосновано, хотя не скажу, что мне безоговорочно всё было понятно и всё понравилось. Например, последняя глава меня очень напрягла. И дело не в путешествии на ,,ту сторону'' – это как раз то, что и должно было быть в итоге. А во множестве рассуждений и упоминаний о высказываниях Циолковского, ,,Красном квадрате'' Малевича, о том, куда ушла чудь, о башенках, о большевиках и человеке, о Шамбале, о ,,новой системе обороны'' и т.д. – я даже расстроилась, что речь ушла от музыки, от путешествия и ждала, что так и закончится всё пафосным рассуждением на множество разных тем.

Но несмотря на то, что есть в романе недосказанное, недоработанное, упущенное, не всё до конца объяснённое – я осознанно пропускаю это, потому что принимаю тему книги, её атмосферу, проработку информации, её великолепных героев, всех без исключения: и Жана, и Тануку, и Севрюка, и Сито, и Кабанчика и ,,того самого толстого негра'' и прочих, которые наполнили эту книгу жизнью, смыслом, красками и музыкой.

Я сам увлекаюсь подобной музыкой, оттого мне и интересно было ознакомиться с данным романом. А так как подобная музыка не понятна большинству, неудивительно, отчего у произведения невысокие рейтинги и осуждающие отзывы. Я глядел на всё иначе. Я и не считал эту книгу в полной мере художественной. Скорее документальной, с художественными мотивами. Мне было приятно узнать о разносторонней рок-музыке запада побольше. Благодаря Дмитрию я познакомился с таким коллективом, как Joy Division. И на данный момент это одна из любимых для меня групп. Скучным это произведение сочтёт тот, кто ничего в нём не найдёт. Мне кажется Скирюк и не пытался её создать доступной для всех.

P.S. Отдельно про клуб 27. Ещё задолго до Скирюка я обратил внимание на это мистическое для рок-музыкантов число. А тут узнал, что не я один такой. И что у данной проблемы имеется название. Кстати, мой знакомый панк тоже умер в возрасти 27-и лет.

«У черных есть чувство ритма, у белых есть чувство вины…» — пел БГ…

…Ах, какой роман мог бы получиться, какой роман! Но, увы, автор явно бел кожею, и чувство вины его генетически перевесило чувство ритма.

Не сочтите за антирекламу. «Блюз черной собаки» — очень сильная книга, явно выделяющаяся на фоне штампованной фантастики выпуска 2006 года. Но надо было бы автору почернеть — хотя бы временно, на период написания романа. Тогда был бы шедевр.

Я литературных институтов не кончал, но вот музыкальное образование кое-какое имею. И в таких терминах мне даже проще. Музыкально-литературные параллели не всегда адекватны, но в данном случае применить их спровоцировало само название романа.

Понимаете, Дмитрий… В блюзе не так уж и важны тональности, они там весьма просты, тоника-доминанта-субдоминанта, ну иногда еще парочка. Вполне возможно, если посчитать аккорды с учетом характерных диссонансов – получится девять, как уверяют ваши герои. Возможно. Не считал.

Это не так важно.

Куда важнее в блюзе ритм. Гораздо важнее! Именно он, думаю, делает блюз — блюзом. И тот самый Звук, что вправду роднит музыку с мистикой, — Звук этот, если его цинично измерить и взвесить, будет состоять не столько из диссонансов, сколько из крошечных, почти незаметных даже опытному уху «подъездов», «смазов», неточностей, и – внимание! – не то чтобы явного синкопирования, но легкой сбивки ритма. Для блюза, музыки изначально гитарной, характерно запаздывание, как будто ритм держит левая рука, зажимающая струны, а не правая, трогающая их мгновением позже.

Я не профи, могу быть где-то неточен. Но таково мое восприятие, а раз книга называется «Блюз» — я ее и слушал как блюз. И вдруг услышал совершенно неуместные взвизги публицистического гобоя. И еще органное краеведение – да, это прекрасно, возвышенно, важно и ценно, но не везде и не всегда. Понимаю: тут имеет место попытка реверанса в сторону складывающейся традиции «рифейской прозы». Но ведь не только фактами строится она, но и образами, стилем…

Упаси боже, никаких особых претензий к стилю исполнения нет. Хороший стиль. Но чтобы писать об Урале, нужно, наверное, нечто больше. Почему-то у меня не появлялось «картинок», как при чтении Иванова и Славниковой.

И главное – ритм! Ритм — его нельзя терять…

Да и вообще, совместим ли Рифей и блюз? Рифей – это, мне кажется, что-то фундаментально-классическое с нотками модерна: Григ, Шостакович – вот что-то такое...

А еще, на мой слух, выпала из ритма занудная барабанная дробь мистических фактов из жизни блюзменов. Да, наверное, для узкого круга ценителей такой соляк – чистый кайф. Но мне было скучно. А я, увы, не привык пролистывать страницы.

Мне кажется, «Блюз» можно было бы сделать повестью, ну или «малым романом», наподобие ареневского «Магуса». Оставить гобойный пафос для статей в региональной прессе, сократить партию ударника, отвязать действие от Рифея, пусть даже оставив его на Урале. И сконцентрироваться на основной теме.

Попытка создать в романе несколько пластов делает автору честь. Но, мне кажется, связать их в единое целое удалось не слишком.

Хотя, возможно, я не прав. И подошел не с той меркой. Возможно, Дмитрий Скирюк вовсе и не замахивался на «рифейскую прозу», даже и не предполагал ставить свой роман на одну полку с книгами Иванова и Славниковой (фэндому, кстати, известными не особо). И лишь моими нынешними спекуляциями попал в компанию, ему на самом деле чужую…

Но что я могу с собой поделать?

Имя Дмитрия Скирюка запало в память после прочтения «Парка пермского периода» — сборника блистательных юморесок. Какой там Белянин? Рядом не стоял!

Потом появился «Лис» – «как бы средневековое фэнтези», живое, увлекательное, сильно написанное, с кучей красивых аллюзий. В узких кругах Скирюка стали называть «нашим Сапковским», и не без оснований. Ну и я тогда, конечно, мерил по жанровым меркам, и пришел к выводу, что «сие хорошо, даже очень». Особенно первая часть «Лиса».

Однако же, «Блюз» — по манере описания природы, по некоему духу своему внутреннему из фантастического жанра — в нынешнем, «тусовочном» смысле этого слова — откровенно выпал! Читаешь, и чувствуешь: ну вот же, вот она, ивановская Парма, а совсем неподалеку, чуть к северо-востоку – славниковский Рифей…

Ох, не знаю…

Попытка поднять планку в подобные небеса сделала бы автору честь. И прыгнул-то он очень высоко на самом деле! По меркам фантастики «Блюз черной собаки» великолепен!

Но всё же, думается, поднебесную планку «Блюз» задел бы и сбил…

И по совершенно непознаваемой ассоциации вспомнилось вдруг, как в незапамятные времена дописал я две строчки к гребенщиковским:

У черных есть чувство ритма,

У белых есть чувство вины.

Но есть и то, что роднит нас:

Перед Богом мы все равны.

(c) 2007