Блог


Вы здесь: Авторские колонки FantLab > Авторская колонка «Metternix» облако тэгов
Поиск статьи:
   расширенный поиск »


Статья написана 10 ноября 2011 г. 19:46

Главной причиной, по которой я заинтересовался и впоследствии сходил на этот фильм, стал подбор актеров на главные роли. Наибольший интерес вызывал Генри Кэвилл, игравший ранее второстепенные роли в ничем ни примечательных фильмах. Прорывом для него стала весьма заметная роль в сериале Тюдоры (отлично сыграл во всех 4 сезонах). И вот, наконец, парень из британской провинции добрался до главной роли в дорогом блокбастере!

Последнее время американцы все чаще снимают фильмы, за основу которых взяты персонажи мифов различных народов, чаще всего греков, но для разнообразия голливудские боссы изрядно потоптались и по мифам Скандинавии (это ж надо было снять такую лажу о Торе...). Как и всякая страна, не имеющая длительной истории и самобытной культуры, Америка не смогла снять вменяемых фильмов, более-менее правдоподобно отражающих мифологию других народов, поэтому каких-либо откровений от фильма я не ждал — очередная эпическая хуйня картина о битве добра с деньгами со злом, главное достоинство которой в подборе актеров и зрелищности.

Собственно о фильме. Сравнение с 300 спартанцами меня, мягко говоря, не впечатлило, потому как эта, с позволения сказать, "картина" в моем видении навсегда останется высером больной фантазии Зака Снайдера. У Войны Богов от этого фильма остался только антураж, мрачная, гнетущая атмосфера.

В качестве эпиграфа к фильму можно использовать слова из романов Н. Перумова "… бессмертные расстаются с жизнью особенно тяжело, ведь и теряют они гораздо больше смертных…" Эти слова приобретают в фильме двоякое воплощение: бессмертные Боги, которых, однако, можно убить и бессмертные люди, сами обессмертившие свое имя. И действительно, Боги Олимпа (что-то маловато их в фильме) до поры до времени играют лишь роль наблюдателей, несмотря на то, что усилия смертных могут пошатнуть, а то и вовсе разрушить троны бессмертных небожителей... Очень своеобразно показаны титаны — они больше напоминают шайку размалеванных дикарей из джунглей Южной Америки или островов Тихого океана. А уж когда они встречаются... возникает вопрос — где же та божественная сила? и те и другие сражаются почти как простые смертные.

Актеры в фильме загнаны в жесткие рамки незамысловатого сюжета и не блещущих остроумием диалогов, поэтому судить об их талантах по этому фильму не стоит. Генри Кэвилл отлично вписался в отведенную ему роль: в нём чувствуется и мужественность, и внутренняя сила, и благородство. Во время сцены агитации призыва воинов на бой с армией Гипериона он выглядел естественно и без излишнего пафоса, присущего подобным сценам в большинстве фильмов. Удался и образ злодея — царя Гипериона, сыгранного Микки Рурком — вот образец настоящего героя-антагониста, беспощадного, полного звериной жестокости. У зрителя не возникнет ни малейшего сочувствия к этому персонажу. Странновато показан Зевс, его играет Люк Эванс (он же Арамис в 3 мушкетерах) — он выглядит слишком молодым для главного Бога, особенно на фоне Афины, которая больше напоминает его сестру, но не дочь. И тем не менее свою роль он сыграл великолепно. Женские персонажи хоть и часто мелькают в кадре, но сколько нибудь значимыми я бы их не назвал. Для озабоченных — тема сисек в фильме никак НЕ раскрыта (т. е. их вообще НЕТ! но не расстраивайтесь — на протяжении нескольких секунд вы сможете лицезреть крупным планом офигенную красивую задницу одной из актрис). Остальные боги и персонажи не столь важны для сюжета и скорее маловажная, но необходимая массовка. Все действие крутится вокруг злодея, желающего ниспровергнуть основы существующего миропорядка, богов, выбравших роль временных наблюдателей и положительного персонажа, сражающего за то, что он считает правильным, важным для себя и других людей.

В фильме можно лицезреть ряд архетипов: например образ мудрого старца. Один из богов, придя на помощь смертным, получает наказание от Зевса (вспоминаем Прометея с огнем, дарованным им людям). Обыгран (ооочень странно, так все переврать еще нужно умудриться) миф о минотавре — как-никак главный герой Тесей. В целом же сюжет весьма динамичный, одна сцена быстро сменяет другую не давая зрителю заскучать. Есть конечно и размеренные, наполненные диалогами эпизоды, но они быстро сменяются крушиловом-мочиловом, в котором меняется лишь состав участников. В конце нас ждет мегаэпическая битва всех со всеми. Многие эпизоды показаны в замедленной съемке, а во время поединков герои совершают такие кульбиты, что волей неволей задумываешься — а не на матрицу ли я попал?! Вообще за зрелищность фильма большой респект создателям: и крупные сражения, и поединки выглядят одинаково эффектно. Особенно понравились явления божеств смертным — вот что что, но свое появление они всегда обставляли в лучшем виде. Да, некоторые сцены излишне гротескны и пафосны, но сильного отторжения при этом не вызывают.

Итог: если вы хотите приобщиться к прекрасному, приятно провести время и вы привыкли к искажениям мифов (да и не только) в современном кинематографе — то фильм обязателен к просмотру!:)))

Да, и я таки не попал на обычный сеанс(: чтобы его провести необходимо хотя бы 3 человека, но был только один — я! Поэтому пришлось смотреть в 3D со всеми. Благо я ходил утром, зрителей было мало, мне досталось отличное место, никто ничего не жрал, не было детей, ни у кого не зазвонили мобильники и даже очки не сползали (я вынужден одевать очки для 3D поверх обычных). В общем я приятно провел время:)


Статья написана 12 марта 2011 г. 20:00

Графиня

The Countess

Год выпуска:

2009

Страна:

Германия, Франция

Жанр:

Исторический триллер, драма, биография

Продолжительность:

01:39:42

Режиссер:

Жюли Дельпи / Julie Delpy

Сценарий:

Жюли Дельпи / Julie Delpy

Оператор:

Мартин Руе / Martin Ruhe

Композитор:

Жюли Дельпи / Julie Delpy

Бюджет:

8,5 млн. долларов

Продюсеры:

Кристиан Бауте / Christian Baute, Кристофер Туффин / Christopher Tuffin, Мэттью Е. Чоссе / Matthew E. Chausse, Жюли Дельпи / Julie Delpy, Скэди Лис / Skady Lis

В ролях:

Жюли Дельпи (Erzebet Bathory), Даниэль Брюль (Istvan Thurzo), Уильям Хёрт (Gyorgy Thurzo), Анамария Маринка (Anna Darvulia), Себастьян Бломберг (Dominic Vizakna), Адриана Альтарас (Aunt Klara), Чарли Хюбнер (Ferenc Nadasdy), Энди Гатьен (Miklos), Мария Зимон (Helena), Фредерик Лау (Janos), Катрин Поллитт (Dorothea), Анна Мария Мюэ (Bertha)

Сегодня посмотрел очередной фильм, повествующий о судьбе венгерской аристократки Эржебет (Елизаветы) Батори. Начну с биографической справки: Эрже́бет Ба́тори родилась 7 августа 1560, ее родителями были Дьёрдь Батори из Эчеда и Анна Батори (сестра будущего короля Польши Стефана Батория и дочь палатина Венгрии Иштвана IV), происходящие из двух ветвей той же самой семьи — Батори.

Елизавета (для удобства буду использовать "адаптированное" имя) провела своё детство в замке Эчед. В 11 лет она была обручена с дворянином Ференцем Надашди и переселилась в его замок у Шарвара. В 1575 Елизавета вышла замуж за Ференца Надашди (смотрителя императорских конюшен и венгерского генерала) во Вранове. В 1578 году её муж был назначен командующим венгерскими войсками в войне против турок. За его маниакальную жестокость по отношению к пленным турки прозвали его «Чёрный бей» («Чёрный витязь»). В качестве свадебного подарка Надашди подарил Елизавете Чахтицкий замок в словацких Малых Карпатах, который в то время был имуществом императора.

В 1602 Надашди выкупил замок у Рудольфа II. Надашди всё время проводил в боевых походах, таким образом, Елизавета взяла на себя обязанности по управлению хозяйством. У супругов было 5 детей: Анна, Екатерина, Миклош, Урсула и Павел. Вскоре после приобретения замка, в 1604, Ференц умер, и Елизавета осталась вдовой.

Точное время, когда Елизавета начала убивать девушек, неизвестно. Принято считать, что это произошло между 1585 и 1610 гг. Вероятно, что муж и родственники знали об этом и старались её в этом ограничивать. Большинство жертв были местными крестьянками. В 1610 слухи об убийствах начали доходить до двора Габсбургов, и император Матиас (Матвей) поручил палатину Венгрии графу Дьёрдю Турзо расследовать дело. 29 декабря 1610 Турзо с вооружённым отрядом ворвался в замок и застиг Елизавету Батори с подручными, пытающими очередных жертв. Несмотря на доказательства, и даже на то, что её заперли в её же замке на некоторое время, якобы для её же безопасности, пока она не предстанет перед судом, Елизавета так никогда и не предстала перед судом — громкое имя семьи Батори (брат Чахтицкой пани, Габор Батори, был правителем Трансильвании) сделало своё дело. Тем не менее, остаток жизни Елизавета провела в заточении в подземной темнице собственного Чахтицкого замка, где она, опекаемая заботливой прислугой, приставленной дочерьми, спокойно и без невзгод прожила три с лишним года и скончалась в ночь на 21 августа "в лето 1614 от Рождества Христова". Суд над подручными графини состоялся 2 января 1611 в Битчанском замке — резиденции палатина Д. Турзо. Все они были приговорены к смертной казни. Служанок Дороту Сентеш, Илону Йо и Катарину Беницка сожгли заживо, предварительно вырвав им пальцы рук. Слуге Яну Уйварю Фицко отрубили голову. Согласно свидетельству отца-иезуита Ласло Туроши (его поддерживает венгерский исследователь — доктор Золтан Медер), боясь утратить свою молодость и привлекательность, Елизавета Батори каждую неделю купалась в ванне, наполненной кровью молодых девственниц (Это утверждение представляется сомнительным. Организм современного человека содержит в среднем около 5 литров крови. Таким образом, крови 650 девушек графине Батори хватило бы на 20-30 недель). Общее число убитых девственниц (по разным данным) — от 30 до 650 человек. Последняя цифра так и не была доказана, но позволила объявить графиню самым «массовым» серийным убийцей всех времён и занести в книгу рекордов Гиннесса. Эти события легли в основу сюжетов ряда фильмов ужасов и драматических кинолент («Графиня Дракула» (1971), «Батори» (2008)).

Существует версия, согласно которой графиня подверглась гонению как глава протестантов Западной Венгрии, а большинство улик было сфальсифицировано по политическим мотивам при участии венгерского палатина Дьёрдя Турзо, который претендовал на часть обширных земельных владений рода Батори, и отдельных иерархов католической церкви. К этой точке зрения склоняется венгерский историк Ласло Надь, выпустивший в 1984 году книгу «Плохая слава Батори» («A rossz hírű Báthoryak»), в которой вывел графиню жертвой интриг палатина Турзо (эта версия обыграна в фильме словацкого кинорежиссёра Юрая Якубиско «Батори» (2008)). Сторонники этой точки зрения обращают внимание на недостаточность достоверных исторических источников по теме (многочисленными слухами история Эржебет Батори начала обрастать уже после её смерти); нарушения, нестыковки и скоротечность судебного процесса над прислугой-«соучастниками» графини Батори (к ним применяли пытки, а после получения признаний очень быстро казнили); заинтересованность палатина Венгерского королевства Дьёрдя Турзо и иерархов католической церкви в обвинительном исходе процесса над «кровавой графиней», который должен был привести к дележу её обширного имущества.

Теперь собственно о фильме. Европейские экранизации существенно отличаются от американских — за меньшие деньги в Европе умудряются снимать великолепные исторические фильмы — вот что значит иметь великую и продолжительную историю — американцам этого не дано (вспомним, например, "Заговор в Эскориале" снятый испанцами). И этот фильм не исключение — стоит отметить что за жалкие 8,5 млн. "зеленых" нам показали киноленту с великолепными пейзажами и красивейшими (и что немаловажно — разнообразными) интерьерами, эффектной работой оператора и неплохой актерской игрой.

В фильме показана жизнь будущей "кровавой графини" с самого детства. Мы видим мрачную, жестокую действительность жизни на окраине тогдашнего мира — постоянные войны с турками и страх перед их возможным нашествием ожесточают людей. Влияет на становление характера и воспитание — с детства Елизавету учат быть сильной — не бояться смерти и жестокостей — ребенка вынуждают смотреть кровавые казни и присутствовать при изощренных пытках в общем-то мало в чем повинных людей. Мы видим как из милой доброжелательной девчушки вырастает властная, стойкая к жизненным невзгодам женщина, способная успешно управлять громадными семейными владениями. Елизавета спокойно переносит безвременную смерть мужа и, кажется, ее сердце черствеет — она так и проживет механически исполняя хозяйственные обязанности. Но в ее сердце, как ни странно, есть место для настоящей любви, существенно отличающейся от ее "чувств" к мужу — за которого она была выдана без своего согласия. Но иронии судьбы ее избранник (кстати любовь то взаимна) сын ее политического соперника Дьёрдя Турзо. Как и следовало ожидать — счастье их длилось недолго. А дальше пред нами предстает история женщины, думающей что ее покинул возлюбленный ради более молодой девушки — она ударяется во все тяжкие — начинает искать всевозможные способы омоложения и в итоге скатывается к убийствам. В этом ей охотно помогает — Жюли Дельпи явно импонирует 2-я точка зрения — нанятый Турзо извращенец-мазохист Доминик, всячески поощряющий ее худшие наклонности. Вакханалия смерти длится долго — но и она получает завершение — с помощью выкранных Домиником дневников Елизаветы (а она подробнейшим образом описала все убийства) ее противники смогли заставить ее подписать документ согласно которому к Турзо переходят почти все ее владения за исключением замка Чахтице — его оставили ее детям (собственно человеческое еще не чуждо Елизавете — она охотно соглашается сделать все чтобы им досталось хоть что-то с ее огромного состояния). Трагизм развязки усиливает и то, что она узнает о реальной причине разрыва с Иштваном Турзо — отец насильно женил его на нелюбимой и незнакомой ему девушке, а письма с объяснениями происходящего перехватывал — что и дало повод Елизавете думать что ее бросили...

Касаемо актерской игры — Жюли Дельпи превосходно сыграла роль графини Батори, тут мы видим довольно редкий случай когда актриса полностью сливается с играемой ей героиней. Однако фильм можно назвать и оригинальной пиар-компанией конкретного актера/режиссера/сценариста — Жюли Дельпи все время присутствует в центре кадра что мешает раскрытию образов других персонажей на должном уровне. Также великолепно (несмотря на вечно маячащую в кадре Жюли) сыграл Себастьян Бломберг — его герой уже при первом появлении обращает на себя внимание чем-то демоническим во внешности и это впоследствии хорошо обыграно в образе Доминика. В общем демон искуситель у нас есть, а что же с ведьмой? Не забыли и ее — вот только показали очень странно — вместо страшной как смертный грех старухи мы видим еще не старую ведьму-лесбиянку, да еще и стоящую на защите морального поведения графини. Иштван Турзо предстает смазливым тюфяком неспособный пойти против воли отца. Как ни странно — он продолжает любить Елизавету и после того, как узнает о ее "милых" способах омоложения. Странно выглядит о образ императора Матиаса — в реальной жизни очень мудрый правитель — тут показан толстоватым и недалеким человеком.

Есть и странности сюжета. Перед смертью графиня молится Богу, пытаясь выпросить прощение и возможность попасть в рай (не слишком ли это наивно с ее стороны?). А вот дальше ее действия идут вразрез со словами. Она утверждает, что не хочет кончать жизнь самоубийством, ибо не хочет попадать в ад, но в следующий момент перегрызает себе вены (чего в реальности не было). Этот момент вызывает недоумение. Есть и другие странности — но они не столь существенны по сравнению с этим ляпом.

К плюсам можно отнести убедительную мотивировку поведения одиозной графини (чего нет в экранизации 2008 года), хотя в целом для фигуры такого масштаба весь фильм выглядит довольно простовато и часто даже по-женски, несмотря на ряд жестких сцен (кровищи в фильме море...). Стоит отметить и атмосферу фильма — зритель выпадает на полтора часа из реальности — настолько его поглощает созерцание творящегося на экране действа. Присутствует некий готический оттенок, картинка довольно мрачная, и даже солнечный свет выглядит холодно. В общем атмосферности фильму не занимать.

Отличительной чертой обоих экранизаций (имею ввиду "Батори" 2008 г.) желание обелить графиню. Более удачен, на мой взгляд, именно этот вариант. Если фильм Юрая Якубиско напоминает костюмированную вакханалию и иных чувств кроме омерзения в целом и некоторого сочувствия главной героини в частности не вызывает, версия Дельпи же напоминает драму, в центре которой любовь сильной женщины к слабому мужчине. Эржебет начинает искать причины чужой слабости в себе и, как следствие, совершать ужасные поступки. В общем фильм Жюли Дельпи при всех своих недостатках выглядит реалистичнее и правдоподобнее "кровавой графини Батори" Якубиско.

Резюме: красивое атмосферное кино, излагающее очередную точку зрения на трагические события начала 17 века. Всем кто любит исторические постановки и не боится вида крови стоит посмотреть этот фильм.


Статья написана 14 февраля 2011 г. 11:54

Воин Бога / Myrkrahöfðinginn

режиссер Храфн Гуннлаугссон

производство "Викинг филм" Исландия, 1999 г.

Описание фильма: XVII век, эпоха мракобесия и охоты на ведьм. Молодой священник отправляется нести слово Божье в далекое, селение, затерянное в заснеженных фьордах Исландии. Во всем, что окружает его, ревностный служитель веры, видит колдовство и дьявольские козни…

Но, юная селянка Туридур, пробуждает в его душе плотские соблазны, а ее дерзкий отказ, только усиливает желание подчинить себе красавицу. Вооружившись раскаленными тисками инквизиции, одержимый викарий ведет на костер всех, кто встает на его пути, сея ужас среди прихожан. Фанатичный воин Бога продает душу Сатане, но Всевышний готовит безумцу страшную кару.

Моё дополнение к описанию: В основу фильма положено житие преподобного Йована Магнуссона. Сей "святой отец" жил в эпоху Мартина Лютера и боролся со своими искушениями, призывая на помощь Святую Инквизицию (протестантский вариант). Не рекомендуется к просмотру детям до 16 лет, а так же лицам истово верующим и впечатлительным...

Я встречал 2 противоположные по взглядам рецензии на этот фильм. Привожу обе, частично отредактированные в соответствии со своими предпочтениями и мнением о фильме (общий смысл обоих отзывов сохранен). Лично мне ближе первый отзыв, второй слишком категоричен и груб (намеренно сохраняю нецензурные выражения). Как мне кажется, каждый посмотревший этот фильм должен вынести для себя собственные выводы (ведь во многих из нас сидит этакий "Йован Магнуссон", у кого-то его отрицательные черты появляются сильнее, у кого-то слабее, но у всех без исключения хоть раз в жизни возникало непреодолимое желание чем-то обладать (будь то книга, некий предмет быта и или что-то еще), главное вовремя остановиться, победить "дьявола" в себе (может неказисто выразился — но надеюсь смысл сказанного понятен))

Отзыв №1

История, основанная на любопытном произведении «Pislarsaga» (Сага о страданиях мученика), написанном реальной исторической личностью — пастором Йованом Магнуссоном в мракобесном 17 столетии. Пастор последовательно и неуклонно сходит с ума, и все бы ничего, если бы не был обличен большой властью…

Исландия — страна специфическая, там и в 21 веке верят в нечистую силу, а в более ранний период от колдунов и призраков проходу не было. При этом священники, как ни странно, считались самыми сильными колдунами и провидцами. Кое-что об этой особенности исландского менталитета нужно знать, чтобы не возмущаться тем, что «эта церковь творила» по ходу фильма. Вообще, фильм нисколько не антихристианский. Йоун Магнуссон одержим даже не религией, а как раз одним из грехов — гордыней. Он себялюбив и верит, что он воин Божий (не слуга Божий смиренный, а воин, имеющий право карать). Ведь себя он мнит непорочным и готов приносить в жертву других людей. Фильм о психологии сумасшедшего, обличенного властью, о соблазнах, о неминуемом (пусть в фильме оно несколько фантастично) наказании. Самое интересное, это смотреть на людей и на события глазами человека средневекового склада ума, видеть логику (!) в его рассуждениях, в его страхах и жестокостях (как в сцене, когда человека бросают в огонь второй раз, а потом объясняют, почему он не сгорел в первый). За погружение в мир человека с больной психикой — фильму 5.

Но в саге только один сумасшедший. А что же все остальные? Они здоровые, нормальные люди. Старая жена пастора, ее сын Снорри, жених Турид, судья с женой? Но все они попадают под демоническое влияние Магнуссона. Такие люди в средневековье сжигали на кострах беззащитных людей по доносам завистливых соседей, такие люди обмирали от страха и удовольствия, и от сознания собственной благочестивости, глядя на публичные казни и устраивая самосуды. Такие кричали «Распни Его» и бросали первый камень в женщину. Такие плакали от счастья при виде Гитлера за трибуной.

Чья вина больше — сумасшедшего или здоровых?

По моему скромному мнению, фильм стоит посмотреть ради проникновения в эту ситуацию. К слову, актер, исполняющий главную роль, играет замечательно.



Отзыв№2




Статья написана 9 февраля 2011 г. 15:34

Орел Девятого легиона / Eagle, The, 2011

Премьера в РФ 10 февраля 2011 г.

Описание фильма с сайта "Кинопоиск"

II век нашей эры. Молодой центурион Маркус Акила прибывает из Рима на Британские острова, и отправляется в горы Шотландии на поиски пропавшего 20 лет назад легендарного Девятого легиона, которым командовал его отец… Дикие племена и непредсказуемые опасности стоят на пути героя, но он во чтобы то ни стало должен найти след римских воинов и спасти главный символ легиона — Орла Девяти.

Более подробное описание с официального сайта

140 г. н.э. Воин и его раб отправляются на край света в опасное, захватывающее, полное приключений путешествие, во время которого они столкнутся с преданностью и предательством, дружбой и ненавистью, ложью и доблестью…

Главные роли в эпическом приключенческом экшене сыграли Ченнинг Татум и Джейми Белл. Режиссер ленты — оскаровский лауреат Кевин МакДональд.

Двадцатью годами ранее легендарный IX легион римской армии, состоящий из 5 000 храбрых воинов, под командованием Флавиуса Аквилы вышел в поход на север Британии под покровительством святыни легионеров – штандарта с золотым Орлом. С тех пор воинов не видел никто: легион и Орел пропали бесследно…

До сына Флавиуса, Маркуса (Татум) доходит слух, что Орла видели в святилище диких племен далеко на севере. Маркус должен восстановить доброе имя своего отца, он отправляется на поиски штандарта IX легиона. Его спутником становится один лишь раб Эска (Белл). Скоро воины оказываются в непроходимых горах Шотландии, где им предстояло встретиться с жестокими племенами. Доблестью и силой Маркус должен очистить доброе имя отца и вернуть главный символ легиона — священного Орла.

Постепенно Маркус осознает, что таинственное исчезновение легиона каким-то образом связано с загадочной личностью раба Эски... Вместе с ним лицом к лицу они столкнутся с воинами диких британских племен. Кто выйдет победителем в этом бою?

Сценарий фильма создан Джереми Броком по классическому роману Розмари Сатклифф «Орел девятого легиона». Продюсер картины — Дункан Кенуорси («Реальная любовь», «Четыре свадьбы и похороны», «Ноттинг Хилл»). В роли дяди героя, Аквилы — Дональд Сазерленд.

Роль Маркуса сыграет актер Ченнинг Татум

В картине Кевина МакДональда Ченнинг Татум играет Маркуса Аквилу, сына Флавиуса Аквилы, предводителя легендарного Девятого легиона, который таинственным образом исчез за 20 лет до происходящих событий.

Может показаться странным, что на роль римского аристократа был приглашен Ченнинг Татум, актер с обликом типичного американского парня с улицы, этакого «рубахи-парня». Но в своих предыдущих работах Татум показал большой актерский талант и доказал, что способен справиться с любой ролью. Достаточно вспомнить, какими изяществом и ловкостью он наделил своих героев в фильмах «Шаг вперед» и «Бой без правил», каким трогательным он сделал своего персонажа в «Дорогом Джоне» и какую сильную личность актер воплотил на экране в ленте «Бросок кобры». Так что Татум органично смотрится в роли римского солдата, призванного восстановить доброе имя своего отца.

Вспоминая киноработы актера, режиссер Кевин МакДональд замечает: «Татум играл роли солдат и раньше, в американских фильмах. Он хорошо понимает менталитет воинов и способен сопереживать им».

По мнению сценариста фильма Джереми Брока, Татум не просто очередной «актер с мускулами», а настоящий талант. «Татум наполнил роль Маркуса Аквилы невероятным обаянием. Все знают, что Татум — мужественный и харизматичный актер. Но меня поразила его глубокое понимание эмоционального состояния героя. В начале фильма мы видим самоуверенного отчаянного воина, но за время своего путешествия герой возмужал и стал более зрелым. Татум очень умно и с чувством сумел передать этот рост.

Роль раба Эски сыграет Джейми Белл

В 2011 году на экраны выходят сразу две картины с участием Джейми Белла – «Орел девятого легиона» и «Джейн Эйр» Кэри Фукунага. Съемки в обеих лентах стали для актера своеобразным возвращением в родные края. «Орел… » снимался в районе Адрианова вала рядом с шотландской границей, а «Джейн Эйр» в северном Дербишире, – местах, где прошло детство актера. Белл родился в 1986 году в Биллинхеме рядом с Мидлсборо. Он рос в семье танцоров. Наблюдая за репетициями своей сестры, которая училась в балетной школе, мальчик сам загорелся танцами и сценой. Он начал упорно заниматься балетом и, несмотря на насмешки одноклассников в обычной школе, вскоре сумел добиться значительных успехов в танце.

Среди актеров хочется отметить и Дональда Сазерленда, сыгравшего роль генерала в отставке Аквилу, дядю главного героя, Маркуса. Именно Аквила подвиг Маркуса отправиться в путешествие на поиски золотого Орла. «Аквила — мудрый и остроумный человек, как и сам Дональд Сазерленд», – говорит Ченнинг Татум. Сазерленд – настоящая легенда американского кино, но он, как его герой, еще не собирается уходить на пенсию. Дональд по-прежнему испытывает страсть к актерскому ремеслу. В недавнем интервью актер сказал: «Актерство — увлекательнейшая работа. Я сыграл множество людей, абсолютно не похожих на меня. Игра в кино и на сцене — это настоящий вызов, который по-прежнему приятно щекочет нервы и манит меня. В актерском перевоплощении кроются безграничные творческие возможности».

Фильм снят на основе романа британской писательницы Розмэри Сатклиф "Орел девятого легиона / The Eagle of the Ninth".

В основе романа, написанного в 1954 году, лежит тайна и по сей день волнующая историков, – исчезновение Девятого легиона.

В течение нескольких лет Девятый легион базировался в Эбуракаме (территория современного Йорка на севере Англии), что дало некоторым историкам возможность предположить, что Девятый легион отправился в Шотландию. Другие ученые предлагают искать следы легиона не на севере, а в других краях. В любом случае исчезновение Девятого легиона будоражит умы. В 1977 году по роману, разошедшемуся тиражом более 1.000.000 экземпляров, был поставлен телесериал канала BBC и сделана радиопостановка на Radio 4.

Обложка книги
Обложка книги

Как обычно наши ушлые издатели подсуетились и к премьере фильма мы имеем возможность ознакомиться с первоисточником — книгу выпустило издательство Азбука, Азбука-Аттикус в "киношной" обложке. К сожалению в переиздании вышел только 1 том трилогии (если кому-то известно что-то про следующие тома — буду рад доп. инфе по ним). А 2 и 3 придется искать в старых изданиях((((

Как мне показалось по трейлеру и описаниям — фильм будет очень похож на "Центурион", выходивший в 2010 г. Надеюсь он будет не хуже.... но время и поход в кинотеатр развеят все сомнения))))))

Увы не знаю как добавить трейлер???:-(((:-(((, кроме него есть 2 клипа





  Подписка

Количество подписчиков: 41

⇑ Наверх