Страна: Россия
Родилась: 4 декабря 1991 г.

Анастасия Раннева родилась в Белгороде.

В 2015 году окончила Белгородский Государственный Технологический Университет им. В. Г. Шухова по специальности «дизайн архитектурной среды».

Ещё будучи студенткой, проиллюстрировала колоду метафорических ассоциативных карт «Тотемные животные».

В 2017 году стала участником Международного фестиваля книжной иллюстрации «Морс» с иллюстрациями к сказке «Рикки-Тикки-Тави», где была замечена питерским издательством «Качели».

Как поётся в одной песне, люди желают знать, что будет с ними в ближайшем будущем. Так уж они устроены. Одни – думают об этом, другие пророчат. Фантазируют, делая сказку частью реальности. Увлечённые магическим и загадочным, чем-то похожи на ребёнка, неподдельно радующегося новому и непознанному. И люди эти – художники, с особым восприятием цвета, ритма, мира. Раскладывающая пасьянс на бумаге из графичной орнаментальности, тонких силуэтов и акварельной прозрачности, Анастасия Раннева из Белгорода признаётся, что мистикой заинтересовалась ещё в детстве. Сохранив это в себе и получив архитектурное образование, она выбрала путь художника как единственно верный для себя, а иллюстрирование стало её профессиональным занятием. На бумаге она воссоздаёт исторические эпохи, пишет портреты, флоральные композиции. В частности, художественно воссоздаёт средневековые времена, традиционно связываемые со всплеском колдовства и различных культов. И делает это с большим вниманием к деталям. Особенно если это храмовая среда, в которую она помещает героя, облачая его в многослойные одежды. Акварель, линеры и шариковые ручки – основные материалы, которыми пользуется художник. Благодаря применению их в работе рисунки приобрели утончённую графичность. Она, в свою очередь, просматривается в романтизированных мужских и женских лицах, в орнаментике включённых в композицию шрифтов. Главные герои графики Анастасии, взятые из романов, стали изображениями на картах. «Собор Парижской Богоматери» Гюго – один из проиллюстрированных автором произведений литературы. Как известно, в основу сюжета лёг любовный многоугольник. А герои, в нём участвующие, получились вполне узнаваемыми. Среди них встречается молодая цыганка Эсмеральда с кокетливо оголённым плечом, но в представлении художника остающаяся милым, наивным ребёнком. Испытывающий к ней сестринскую любовь Пьер Гренгуар, самоотверженную и бескорыстную – звонарь Квазимодо, запретную и порождающую зло – Клод Фролло. Переданы не столько нюансы их взаимоотношений, сколько особенности их характеров. Нельзя не отметить получившийся эффект полифактурности, благодаря применённой технике пуантилизма. Автор не погружается в суть религий. Анастасию интересует, прежде всего, их внешние проявления. Другими словами, эстетическая сторона, включающая запахи, архитектуру, церемониал. Нет сомнений, что подобные высокие материи кроме как в акварели, не передать. Получившийся эффект воздушности – это результат послойных лессировок, придающих живописность и объёмность изображению. Окружающим фоном для персонажей, как правило, служит храмовый интерьер готического собора и его элементов внутреннего убранства: будь то скульптурные грифоны, витражные окна или же интимные опочивальни с характерным восточным колоритом. Если же предполагается включение иллюстрации в текст, то картинка напоминает цельную заставку с детальной декоративной проработкой и обрамлением овальной формы. Серия иллюстраций к испанской сказке «Пастушка и белый волк» тоже про жертвенность и чистую любовь, не без волшебства. Всё только начинается, – говорит Анастасия. На одном из графических листов она изобразила руку неизвестной женщины, доставшей из колоды и положившей на стол карту со старшим арканом. Думается, что этот художественный мотив не случаен. Значит, у художника есть все шансы претворить задуманные творческие планы в жизнь.

© http://dotart.info/ru/articles/ranneva-anastasija-castitas-pulchritudo-amor