Работы художника И Кабакова

  Работы художника И. Кабакова
И. Кабакова
Родился: 30 сентября 1933 г.


Илья Иосифович Кабаков — российский и американский художник, одна из наиболее значительных фигур московского концептуализма.

Родился в Днепропетровске. Его мать, Берта Солодухина, была бухгалтером, а отец, Иосиф Кабаков, слесарем. В 1941 году вместе с матерью он попал в эвакуацию в Самарканд. В 1943 году его приняли в Художественную школу при Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина, преподаватели и ученики которой тоже были эвакуированы в Самарканд. Оттуда Кабакова в 1945 году перевели в Московскую среднюю художественную школу (МСХШ). Ее он закончил в 1951 году и тогда же поступил на отделение графики в Суриковский институт (Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова), где занимался в мастерской книги у профессора Б.А. Дехтерева. Окончил институт Кабаков в 1957 году.

С 1956 года Илья Кабаков начал иллюстрировать книги для издательства «Детгиз» (с 1963 года – «Детская литература») и для журналов «Малыш», «Мурзилка», «Веселые картинки». Со второй половины 1950-х стал заниматься живописью «для себя». В 1960-х Кабаков был активным участником диссидентских художественных экспозиций в Советском Союзе и за границей.

В 1968 году Кабаков перебрался в ставшую впоследствии знаменитой мастерскую Юло Соостера на чердаке бывшего доходного дома «Россия» на Сретенском бульваре. В том же 1968 году он вместе с Олегом Васильевым, Эриком Булатовым и другими нонконформистами участвовал в выставке в кафе «Синяя птица».

Некоторые работы художника уже в 1965 году попали на выставку «Альтернативная действительность II» (Аквила, Италия), а с начала 1970-х их включали в устраивавшиеся на Западе экспозиции советского неофициального искусства: в Кельне, Лондоне, Венеции.

С 1970 по 1976 годы Кабаков нарисовал 55 альбомов для серии «Десять персонажей». В середине 1970-х Кабаков сделал концептуальный триптих из трех белых холстов и приступил к циклу «альб» — листов с надписями на «коммунальные» темы, а с 1978-го разрабатывал ироническую «жэковскую серию». В 1980 году он стал меньше заниматься графикой и сосредоточился на инсталляциях, в которых использовал обычный мусор и обыгрывал жизнь и быт коммунальных квартир.

В 1982 году Кабаков придумал одну из своих самых знаменитых инсталляций – «Человек, который улетел в космос из своей комнаты», законченную к 1986 году. Впоследствии такие масштабные проекты он стал называть «тотальными инсталляциями».

В 1987 году Кабаков получил первый зарубежный грант – от австрийского объединения Graz Kunstverein — и построил в Граце инсталляцию «Ужин». Год спустя он устроил первую «тотальную инсталляцию» из проекта «Десять персонажей» в нью-йоркской галерее Рональда Фельдмана и получил стипендию французского министерства культуры. В 1989 году Кабакову дали стипендию в фонде DAAD (Германская служба академических обменов), и он переехал в Берлин. С этого времени он постоянно работал за пределами сначала СССР, а потом России.

С начала 1990-х годов у Кабакова прошли десятки выставок в Европе и Америке, в том числе в таких крупных музеях, как парижский Центр Помпиду, норвежский Национальный центр современного искусства, нью-йоркский музей современного искусства, кельнский Кунстхалле, а также на Венецианской биеннале и на выставке Documenta в Касселе.

1990-е годы стали временем признания художника: в это десятилетие он получил награды от датского, немецкого и швейцарского музеев, титул кавалера Ордена искусств и литературы от французского министерства культуры.

В 2000-е годы художник стал активно выставляться в России. Так, осенью 2003 года Московский дом фотографии показал проект «Илья Кабаков. Фото и видео документация жизни и творчества». В начале 2004 года Третьяковская галерея устроила программную выставку «Илья Кабаков. Десять персонажей».

В июне 2004 года в Эрмитажев здании Главного штаба открылась выставка Ильи Кабакова и его жены Эмилии (они женаты с 1992 года) «Случай в музее и другие инсталляции», которая «знаменовала их возвращение на родину». Тогда же художники подарили музею две инсталляции, которые, по словам Михаила Пиотровского, положили начало эрмитажному собранию новейшего искусства. В декабре все того же 2004 года московская галерея «Стелла-Арт» показала девять инсталляций Кабакова, сделанных в 1994-2004 годах.

Когда в 2006 году в нью-йоркский музей Гуггенхайма отправилась программная выставка «Russia!», в нее была включена инсталляция Кабакова «Человек, который улетел в космос» . Присутствие этой работы в одном пространстве с иконами Андрея Рублева и Дионисия, картинами Брюллова, Репина и Малевичаокончательно закрепило за Кабаковым статус одного из самых важных советских и российских художников послевоенного поколения .

Летом 2007 года на лондонских торгах дома Phillips de Pury & Company картина Кабакова «Номер люкс» была куплена за 2 миллиона фунтов стерлингов (около 4 миллионов долларов). Так он стал самым дорогим русским художником второй половины ХХ века.

В феврале 2008 года работа Кабакова «Жук» (1982) ушла с молотка на аукционе Phillips de Pury & Company за 2,93 миллиона фунтов стерлингов (5,84 миллиона долларов). В апреле того же года альбом «Полетевший Комаров» был продан на нью-йоркских торгах Sotheby's за 445 тысяч долларов.

Осенью 2008 года в Москве была показана самая большая ретроспектива Ильи и Эмилии Кабаковых. Экспозиция демонстрировалась сразу на на трех площадках: ГМИИ имени Пушкина, центр современного искусства «Винзавод» и центр современного искусства «Гараж».

Пример иллюстраций: Отфрид Пройслер «Маленький водяной».

© Ад Маргинем Пресс



 Обложки изданий (37):
1959

Сказка о стране Терра-Ферро
1959 г.
1960

Как человек покорил море
1960 г.
Сказ про газ
1960 г.
1961

Сказки, которые сбываются
1961 г.
1963

Азбука нашей жизни
1963 г.
1964

Письмо пионеров солнцу
1964 г.
1966

Академия пана Кляксы
1966 г.
1968

Питер Пэн и Венди
1968 г.
Путешествие в город чудаков
1968 г.
Спящее яблоко
1968 г.
1969

Зобенька и серебряный колокольчик
1969 г.
1970

Тайны выцветших строк
1970 г.
Долгий день великанов
1970 г.
1971

Сказки
1971 г.
1973

Маленькая Баба-Яга
1973 г.
1974

Поезд стихов
1974 г.
1975

Чудо-дерево
1975 г.
1976

Пропавшие нитки
1976 г.
1978

Венок из колокольчиков
1978 г.
1979

Маленький водяной
1979 г.
А, Б, В...
1979 г.
1980

Откуда пришла улица?
1980 г.
1981

Сказка о стране Терра-Ферро
1981 г.
Про гонцов-молодцов
1981 г.
1982

Упрямый горизонт: книга для Санечки, будущего Александра
1982 г.
1983

Хочу летать
1983 г.
1984

Школа пешехода
1984 г.
1985

Солнечные прятки
1985 г.
Маленький Водяной и другие сказки
1985 г.
Хитрая точка
1985 г.
1989

Москва-Петушки и пр.
1989 г.
1993

Академия пана Кляксы
1993 г.
Чудо-дерево и другие сказки
1993 г.
1998

Хрестоматия для дошкольников 5-7 лет
1998 г.
2010

Русский комикс
2010 г.
2017

Академия пана Кляксы. Две повести про пана Кляксу
2017 г.
Стихи и сказки в рисунках И. Кабакова
2017 г.

 Внутренние иллюстрации изданий (35) :
1956

Мир приключений
1956 г.
1961

Сказки, которые сбываются
1961 г.
1963

Азбука нашей жизни
1963 г.
1964

Знание - сила, № 10, 1964
1964 г.
Небо над нами высокое
1964 г.
Знание - сила № 2 1964 г.
1964 г.
Письмо пионеров солнцу
1964 г.
1966

Академия пана Кляксы
1966 г.
1967

Мурзилка 1967`9
1967 г.
1968

Мурзилка № 10, октябрь 1968
1968 г.
Путешествие в город чудаков
1968 г.
Спящее яблоко
1968 г.
1971

Сказки
1971 г.
1973

Маленькая Баба-Яга
1973 г.
1974

Поезд стихов
1974 г.
1976

Волшебные сказки
1976 г.
1977

Мурзилка 1977'12
1977 г.
1978

Венок из колокольчиков
1978 г.
1979

Маленький водяной
1979 г.
А, Б, В...
1979 г.
1980

Откуда пришла улица?
1980 г.
Мурзилка 1980`8
1980 г.
1981

Сказка о стране Терра-Ферро
1981 г.
Про гонцов-молодцов
1981 г.
1982

Упрямый горизонт: книга для Санечки, будущего Александра
1982 г.
1983

Оркестр
1983 г.
Хочу летать
1983 г.
1984

Школа пешехода
1984 г.
1985

Солнечные прятки
1985 г.
Хитрая точка
1985 г.
1993

Академия пана Кляксы
1993 г.
1998

Хрестоматия для дошкольников 5-7 лет
1998 г.
2017

Академия пана Кляксы. Две повести про пана Кляксу
2017 г.
Стихи и сказки в рисунках И. Кабакова
2017 г.
2018

Стихи и сказки
2018 г.



  Примечание

  • Куратор художника — Kamima

  • ⇑ Наверх