Сегодня к "Золотому петушку" иллюстрации современные, но красивые. Два сборника пушкинский сказок. Книги изданы в Петербурге (художники, видать, тоже из Петербурга).

Сначала — вот такая книга большого формата.

Даю библиографическое описание по образцу каталога-справочника.

Сказки. — СПб.: Паритет, 2013. — 112 с.; 27 см.

АНДРЕЕВА А.Ю. — илл. переплёт, 108 цв. ил. на каждой странице: 5 илл. (из них 2 страничные) вне текста сказок; Сказка о попе и о работнике его Балде — шмуцтитул, концовка, 4 страничных, 1 в тексте, 5 на полях; Сказка о царе Салтане... — шмуцтитул, концовка, 2 разворота, 8 страничных, 1 в тексте, 27 на полях; Сказка о рыбаке и рыбке — шмуцтитул, концовка, 4 страничных, 1 в тексте, 6 на полях; Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях — шмуцтитул, концовка, 1 разворот, 6 страничных, 1 в тексте, 15 на полях; Сказка о золотом петушке — шмуцтитул, концовка, 1 разворот, 3 страничных, 1 в тексте, 6 на полях.

Переплёт (твёрдая обложка). Тираж — 46.000 экз. Сумасшедший по нынешним времена тираж — разгадка на переплёте: "Санкт-Петербург — первокласснику 2013" (т.е. госзаказ — всем бесплатно вручали).

На Фантлабе есть упоминание о художнице — страничка заведена, но не заполнена (https://fantlab.ru/art2206). Книги в базе Фантлаба не обнаружил.

Долго я колебался с покупкой этой книги. Видел её в живую на прилавке, полистал, но сначала не впечатлился — что-то, видать, тогда отвратило от покупки. Потом купил всё-таки для полноты коллекции и при спокойном рассматривании был очарован и пленён (прочувствовал, каково было Дадону под чары попасть). Посмотрим характерные особенности манеры художницы в этом цикле.

1) В книге много оформительства: виньетки, узоры... Символизм...

2) Сюжетных картинок немного: не все узловые моменты отражены (ну, например, нет конфликта царя и скопца). Кажется даже, что и сюжетные иллюстрации сплошь орнаментальные, но нет: есть там и характеры, и даже страсти. Обратим внимание на рамочки.

3) Действия, действительно, мало. Но и статика на картинках выразительная. Вот сцена, где на переднем плане — трупы царских сыновей с предсмертными гримасами.

Очень сильная сцена — наверное, на контрасте с "девчачьими" завитушками.

Только разглядывая эту картинку я понял — это же использование приёмов Густава Климта! Модерн! Специально взял самую известную картинку Климта. Сравним в целом.

Ну, поярче, конечно, цвета у Климта — мог себе позволить. Теперь сравним детали. Ещё раз обратим внимание на рамочки.

Оригинальные рамочки — это собственный вклад нашей художницы в возрождение модерна. Они — как домотканые коврики. Это очень по-современному.

Наверное, можно сказать, что иллюстрации Андреевой вторичны — но всё же не слепое копирование линий и завитушек через просвет на стекле. Значит, может быть засчитано за постмодернизм. Много дизайна — так это объясняется обращением к корням модерна (там тоже с дизайна началось — афиши, реклама).

По крайней мере, на общем фоне иллюстрации Андреевой выделяются: вкус у художницы есть, фантазия присутствует, манера раскованная. Пусть будет.

Ну, и раз случай представился. Вот образец современной возвышенной символической манеры — но не девчачьей, а пацанской. Картинка к "Слову о полку Игореве" прославленного белорусского графика, от которого все в восторге.

Так что модерн, символизм в книжной иллюстрации — снова в моде. Бывает даже и глубокомысленный символизм. Но это если много размышлять о судьбах Родины.

Вернёмся к Пушкину. Второй сборник — тоже большой формат.

Даю библиографическое описание по образцу каталога-справочника.

Сказки. — СПб.: Мир ребёнка, 2011. — 157 с.; 27 см.

РЕЙХЕТ П. — илл. переплёт, тонированные илл. форзацы и фон на каждой странице; одинаковый илл. шмуцтитул для каждой сказки; 16 цв. ил.: илл. титульный разворот; У Лукоморья — 1 разворот; Сказка о золотом петушке — 2 разворота; Сказка о царе Салтане... — 5 разворотов; Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях — 4 разворота; Сказка о рыбаке и рыбке — 2 разворота; Сказка о попе и о работнике его Балде — 1 разворот.

Есть упоминание о художнике на Фантлабе (https://fantlab.ru/art17490). Книги на Фантлабе не нашёл.

Вот декоративные элементы: форзац и фон страниц (повторяется без изменений на протяжении всей книги).

Иллюстраций немного — но если есть, то они занимают целый разворот. Вот два разворота к "Золотому петушку".

Хороший уровень, хорошая техника. Некрасивые персонажи (а мы помним, что это вызов китчу), но красивые иллюстрации — благодаря плотному цвету. Сейчас в этой технике (гуашь, масло, или их имитация) пишет популярный художник Бычков (мы с ним встречались:https://fantlab.ru/blogarticle53449). Причём такой техникой рынок не насыщен, вполне мог бы с Бычковым и этот художник — Рейхет — ужиться.

Со знаменитым художником Н.Кочергиным мы уже встречались (https://fantlab.ru/blogarticle53385). Для многих его рисунки так и остались эталоном сказочной иллюстрации.

Несколько лет назад издательство "Амфора" выпускало различные серии иллюстрированных тонких книг в твёрдом переплёте. Это были воспроизведения изданий советского периода, в основном массовых. Качество иллюстраций у "Амфоры" средненькое, поэтому коллекционного интереса эти серии не имели (подлинники у букинистов встречались часто). Но было несколько книжек, оригиналы которых оставались труднодоступными. "Сказка о золотом петушке" в иллюстрациях Н.Кочергина оказалась в числе труднодоступных.

Кочергин издавался обильно — чаще всего у коллекционеров стоит проблема найти хорошо сохранившееся первое издание какой-нибудь сказки или былины, а так ознакомиться с циклами иллюстраций особых проблем нет. Но кочергинский "Золотой петушок", впервые изданный в 1951 году, мне не попадался, и, по-моему, даже не переиздавался. Поэтому недорогую книжку в массовой серии я приобрёл и оставил у себя.

Сказка о золотом петушке. — СПб.: Амфора, 2011 (в серии "Бабушкины сказки"). — 32 с.; 22 см.

Первоиздание иллюстраций Кочергина к "Золотому петушку" такое.

Количество иллюстраций в новом издании совпадает — будем считать, что общее представление о макете тоже имеется. Черно-белые (тонированные) картинки на разворот чередуются с цветными страничными.

Почему эти иллюстрации не переиздавались? Мне кажется, Кочергин не относил их к своим удачам. Он после войны активно работал над сказками (русскими и азиатскими) и, казалось бы, должен был легко справиться с "Золотым петушком". Но в том-то и дело, что легко не получилось (совсем разный настрой у народной и у пушкинской сказки), а заказ "Пушкинскому обществу" сдавать нужно было (может, это вообще должок был — может, к юбилею 1949 года хотели сделать, а знаменитый художник затянул). Наверное, сдал Кочергин эту обязалавку да и постарался забыть о ней.

Ну а для нас — чего лучшего-то? Классика иллюстрированной сказки. Но, конечно, ничего особенного не ждём, раз классика.

Посмотрим. Качество цветных иллюстраций приемлемое, качество черно-белых (тонированных) картинок в разворот посредственное. Не знаю, как в оригинале было. Издания "Пушкинского общества" рубежа 1940-х — 1950-х гг. были совсем не эталонными.

Знакомьтесь, царь за мирными и ратными деяниями.

Как царь познакомился с шамаханской царицей.

Царь Дадон и скопец спорят из-за девицы.

Удивительно, но царя, низвергнутого петушком, Кочергин не нарисовал. Редкий случай для полного цикла (может, в размеренный макет не влезла одна иллюстрация, и художник пожертвовал именно концовкой, которая уже всем приелась).

Кочергин при всём своём традиционализме — выдающийся художник. Есть возможность посмотреть другие картинки тех же лет из числа музейных экспонатов (альбом "Мир сказок Пушкина").

Это картинки к "Золотому петушку" стандартного, видимо, сталинского художника — Е.Плехана.

Тоскливо и мрачно. Но, может быть, здесь главное — демонстрация техники. Это ксилографии, и труда на такие картинки потрачено много, к чистоте линии не придраться.

Но есть в том же альбоме и образец радости другого сталинского художника — Браташевского (не сохранилось даже инициалов). Только радость натужная какая-то.

С каким изумлением рассматриваешь после этого "типичного" Кочергина: до чего свежо и непосредственно. Понимаешь, что Кочергин (не он один, конечно) перешагнул границы своего времени, а многие остались в рамках эстетики своего периода и устарели безнадёжно. Пытаешься угадать, а кто из современников сможет раздвинуть границы...

Пушкинское "Лукоморье" (вычлененное из "Руслана и Людмилы" как отдельное стихотворение) уже было представлено несколько раз как антреме между "Онегиными". Сейчас, после показа всех моих "Онегиных" даю обнаружившиеся (и даже прикопившиеся) остаточки "Лукоморий".

Это издание не вошло из-за позднего времени появления в каталог-справочник. На Фантлабе книжки не нашёл. Попробую дать библиографическое описание.

Лукоморье. — М.: Малыш, 1987. Книжка-игрушка. Художник и автор конструкции С.Яковлев. — 28х22 см; 16 с.

ЯКОВЛЕВ С.: цв. ил. на каждой странице.

Тираж 300.000 экз. Цена 1 руб. 20 коп.

Подобные советские книжки 3D вызывают особенно ностальгические чувства. Всё-таки они были прекрасны, особенно если ещё можно было двигать специальными планками: окна открывались, герои появлялись и т.п. (в этой книжке такого нет).

Фотографировать такое чудо сложно, надо ведь объем показать. Ну, как получилось:

В единичных иллюстрациях художники стараются передать концентрированное содержание всего стихотворения. Получается групповой портрет всех упоминавшихся персонажей. По-своему, очень интересно. Полное описание новых сборничков дам потом, когда до сказок доберёмся.

Известный и многими любимый художник: https://fantlab.ru/art613. Хотя однообразный и в больших количествах (а он всегда в больших количествах) утомляющий. Но всё это искупается тем, что у Елисеева картинки весёлые и добродушные.

Художник, который для меня ассоциируется с уральскими издательствами. На Фантлабе представлен: https://fantlab.ru/art1332. Я к Ковалёву отношусь настороженно — мне кажется, что он очень шаблонный, но при этом ядовито-яркий (по цветовой гамме, понятно). И в этом плане Ковалёв для меня предстает чуть не родоначальником всех современных полухудожников-полудизайнеров. Не припомню, чтобы в советское время Ковалёва в центральных издательствах печатали — видимо, вот из-за этого провинциализма. Но сейчас его книги московские издательства выпускают, да ещё и пишут, что он "волшебник-сказочник" (https://www.labirint.ru/books/629433/). Вот что значит старая советская школа — для сегодняшнего дня это уже само по себе свидетельство уровня...

Ну а картинки к "Лукоморью" такие. Первая — традиционная из обычного советского сборника пушкинских сказок. А вот вторая поинтереснее. Она из "Руслана и Людмилы" девяностых годов. К самому прологу иллюстрации нет, но внезапно ближе к концу видишь, что Руслан едет именно по Лукоморью — многие персонажи на месте (царевны с волком нет — но это чтобы Руслан не отвлекался, а то спасать кинется). Необычно и оригинально.

Это из книги Шарова "Волшебники приходят к людям", которая уже была у нас в связи с "Онегиным": https://fantlab.ru/blogarticle54337.

Ну здесь первая картинка — собственно к "Лукоморью", а две других — Пушкин с котом учёным (распространённая тема, но у Гольц она чисто биографическая).

Проходная картинка Иткина. Особенность только в том, что это сборник не сказок, а стихотворений (да, размываются жанровые границы без надзора Пушкинского дома при Академии наук).

Современная художница Л.Багина (не родственница Петра Багина). Простенькие современные картинки. Из книги Пушкин Сказки. — М.: Омега, 2016.

Ещё один современный художник. Тут уже интереснее и по технике исполнения, и по содержанию (все персонажи присутствуют, но маленькие или хорошо замаскированные). Это издательство "Мир ребёнка", 2011.

Миниатюру с экслибрисами я уже показывал там же, где и Шарова в иллюстрациях Ники Гольц. Как ни странно, к "Лукоморью" всего две композиции — может быть потому, что эта тема откровенно напрашивается в экслибрисы и потому считается очень неоригинальной.

Нет-нет, марки я не коллекционирую. Но затесалась вот такая книжка — чтобы иметь общее представление.

На самом деле, из этой книжки даже общего представления вынести нельзя: типичная компиляция из всего, что под руку попалось (поместили марку с изображением теплохода "Пушкин"). Но пара марок с "Лукоморьем" есть. Причём вторая марка — из непризнанной республики.

Ну вот, с "Лукоморьем" тоже закончили.