Забавный, местами очень смешной, оригинальный рассказ на тему христианства. Если б на такую тему в те годы писал какой-то менее талантливый автор, то мог бы получиться неумный антирелигиозный памфлет. Но Варшавский создал талантливую, не теряющую актуальности вещь, да и концовка вполне может примирить автора с теми, кого такая тема могла бы оскорбить.

Это даже не рассказ, а короткая зарисовка, но атмосфера в ней какая-то особая, запоминающаяся, светлая и чуть-чуть печальная. (Хотя и не совсем понятно, кем приходятся друг другу герои рассказа.)

Многие из описанных здесь научно-фантастических чудес к нашему времени уже имеет реальные прототипы. Уже существует молекулярная кухня (современный термин будто бы взят именно отсюда), синтетическая пища, электронное меню; уже есть рестораны, где еду готовят и доставляют автоматы; уже появляются механизмы, управляемые мысленно.

«Властелина Колец» я решил прочитать для того, чтобы восполнить пробел в знаниях о фантастической литературе, так как это произведение считается одним из столпов фантастики вообще, а для жанра фэнтези вовсе нет ничего важней. В ранние годы меня больше интересовали научно-фантастические книги, нежели фэнтези; даже знаменитые экранизации прошли мимо. Но, нет человека, который не знал бы о «Властелине Колец». Эта книга оказала огромное влияние не только на фэнтези-литературу, но и на всю массовую культуру.

Джона Толкина огорчал тот факт, что английский эпос не столь богат, как, например, скандинавский. Поэтому он фактически сам сочинил этот самый эпос, благодаря обширнейшим знаниям европейской мифологии, и трилогия «Властелин Колец» — самый значимый его труд. Писал он его долго, но издан «Властелин» был, когда Толкину было уже за 60. И влияние этой книги оказалось огромным. По крайней мере, никакая другая книга 20 века не породила целую субкультуру. Я имею ввиду толкиенистов (в 90-е правильным считалось написание «Толкиен»). Толпы молодых людей собирались в подмосковных лесах, одевались героями «Властелина Колец» и разыгрывали сцены из книг Толкина. Некоторые всерьёз утверждали, что в прошлой жизни жили в Средиземье в ту или иную эпоху. Есть толкиенисты и сейчас, но не в таком масштабе и больше в виртуальном пространстве. В общем, книга сильно влияет на неокрепшие умы, но ни к чему плохому, кроме ухода от прозаичной реальности, это не ведёт, так как учит она всё-таки правильным вещам и даёт положительные ориентиры.

Что касается перевода на русский, среди поклонников не утихают споры, какой из переводов лучше и правильней. Я специально выбрал перевод Муравьёва и Кистяковского. Он один из самых первых и самый распространённый. Мне он вполне понравился. Этот перевод критикуют за то, что он слишком детский, и за то, что английский дух оригинала изменён на славянский. Но, перевод мне показался не совсем уж детским (тем более, что и Толкин писал с расчётом в том числе и на детскую аудиторию), и не в славянском стиле (стиль получился скорее нейтральным). А насчёт имён собственных — не так уж важно, какая фамилия у Фродо, и зовут ли эльфа Всеславур или как-то иначе.

Отдельно можно отметить как раз главного героя — Фродо. Он не силён и не слишком умён (по крайней мере так кажется поначалу), не владеет никакими особыми способностями в мире, где существует магия; но его образ получился у автора живым и близким читателю. И не только его образ, но и другие.

Есть во «Властелине Колец» и по-настоящему смешные моменты и впечатляющие описания волшебных мест и захватывающие сцены.

Таковы мои личные впечатления; как всегда бывает с очень известными произведениями, что-то новое о них сказать практически невозможно.

«Властелина Колец» будут читать ещё многие поколения.

В своё время читал эти рассказы в отрыве от основного цикла и, конечно же, ничего не понял. Кто все эти люди? Что вообще происходит? Когда же перечитал их после романов, понял, что рассказы проясняют некоторые моменты «Пятикнижия Мерлина» и могли бы стать основой шикарного продолжения.

Правда, в сборнике, где их читал, была перепутана очерёдность рассказов и перевод кое-где не сочетался с основным циклом — чего стоит, например, то, что Корэл упомянута в мужском роде.

«Амберские рассказы» — возможность ещё раз заглянуть в волшебный мир, придуманный Роджером Желязны.

Не смотря ни на что, мне в целом нравится творчество Коэльо. Одним из основных его недостатков считают гипертрофированную серьёзность — в мире Коэльо будто бы вовсе нет юмора или просто иронии. Да и какой-либо оригинальности в его книгах не найти. И если уж вы их читаете — приходится соглашаться на его условия; и иногда они ложатся на душу, особенно в молодом возрасте.

О данной книге создаётся впечатление, что она была написана на волне популярности романа другого автора — «Пятьдесят оттенков серого». Тот роман, слава Богу, не читал, но в «Адюльтере» тема секса занимает важное место. Роман написан от лица 31-летней женщины, у которой всё в жизни более чем благополучно, но она впадает в депрессию, начинает реально сходить с ума, изменяет мужу.

Оценка не очень высокая, так как мне ближе более традиционное для Коэльо творчество, типа «Дьявол и сеньорита Прим».

«Хроники Амбера» состоят по сути из двух больших пятикнижий, каждое из которых делится на отдельные романы лишь условно. Желязны писал эти романы всю жизнь, более 20 лет, и в результате создал сложную фэнтезийную вселенную, устроенную по определённым законам. Возможно, он мог бы ограничиться только первым романом, «Девять принцев Амбера» (всё-таки остальные продолжения вторичны по отношению к нему), или первыми пятью романами (они вышли сильнее, чем вторые пять); но, те, кому понравится первый роман, навряд ли смогут устоять перед тем, чтобы узнать, что будет дальше и ознакомятся со всеми частями цикла.

Каждый последующий роман проясняет всё более глубокие уровни вселенной Амбера, всё новые законы, по которым она существует. По форме эти романы чисто приключенческие — с битвами, дуэлями, интригами, заговорами, путешествиями и магией. Но в эту остросюжетность Желязны сумел вложить философию, основные вопросы которой — насколько реальна реальность (в книгах Корвина) и равновесие противоборствующих Порядка и Хаоса (в книгах Мерлина).

Удивительно, что на протяжении всех книг автору удаётся то и дело заинтересовывать читателя тем, что же будет дальше.

«Хроники Амбера» — это интеллектуальная, головоломная фантастика с закрученным сюжетом. Один из самых известных фэнтезийных циклов, обогативший мировую литературу.

В «Пятикнижии Мерлина» главным героем становится сын Корвина, героя предыдущих частей. Мерлина многое отличает от отца. Если Корвин полагался в основном на свой ум и меч, практически не пользуясь магией (кроме тех моментов, когда перемещался по Теням или создавал новый Огненный Путь), то Мерлин использует магию на полную катушку. Он кажется более легкомысленным. Являясь магом, он обладает гораздо большими силами и могуществом, чем отец, но, в своих приключениях часто попросту плывёт по течению, лишь в самом конце бросая все силы на достижение цели.

Есть у него и общие с отцом черты. Как и отец, он оказывается в центре смертельно опасных интриг, становится мишенью для изрядного числа врагов.

В этих книгах Желязны продолжает углублять свою вселенную и несколько перегружает её деталями по сравнению с первыми романами. Существовавшая по определённым чётким законам вселенная Амбера и Хаоса становится всё более «размытой», в ней становится уже возможным практически всё, что угодно. Безграничная магия делает этот мир менее правдоподобным и живым. Но, тем не менее, цикл очень даже интересный и впечатляющий.

«Пятикнижие Корвина» — первое пятикнижие «Хроник Амбера», написанное в 70-е годы. Полная запутанных интриг история принца Корвина. Оригинальный мир, живущий по своим законам, привлекающий красочной и таинственной атмосферой и динамичным напряжённым сюжетом с множеством действующих лиц, преследующих свои цели и имеющих свои тайны.

Действие происходит в разных мирах (Тенях), часть событий разворачивается на Земле 20-го века, часть — в совершенно необычных измерениях. Во многом успех этих книг обеспечивает сам главный герой; Корвин интересная личность с сильным характером. Эти книги можно порекомендовать даже тем, кто не считает себя фанатом жанра фэнтези. Над приключениями принца Корвина ломают головы уже многие поколения читателей. Сюжет закручен настолько, что мозг начинает работать как при игре в шахматы.

«Принц Хаоса» — финальный роман всех «Хроник Амбера». Большая часть действия происходит во Дворах Хаоса, о которых раньше лишь упоминалось. Мерлин снова оказывается в тех местах, где вырос. Амбер и его королевская семья в этом романе уже практические не играют большой роли.

Концовка у Желязны получилась несколько скомканной. Можно подумать, что автор просто решил в определённый момент завершить основные сюжетные линии только для того, чтобы уложиться в формат пятикнижия.

Не секрет, что вся современная массовая культура ориентирована на подростковую аудиторию. Чтобы создать успешный культурный продукт (книгу, фильм, музыкальный альбом), автор должен сделать его таким, чтобы он понравился подросткам, молодёжи и инфантильным (пусть даже в хорошем смысле этого слова) взрослым людям. Станислав Лем в этом плане всегда был бескомпромиссным. Он писал настоящие книги для взрослых. Не в том смысле, что там присутствуют секс и насилие (это как раз привлечёт подростков), а из-за имеющихся в его книгах глубоких мыслей по вопросам философии и социологии.

Это твёрдая научная фантастика, и, как бывает свойственно произведениям этого жанра, для её понимания требуется прилагать усилие. Чтение такой литературы — труд, оно ценно не процессом, а результатом, послевкусием. Да, читать Лема скучно, но оценка роману «Фиаско» всё же будет высокой; будь он написан более лёгким языком, оценка могла бы быть и самой высшей. Почему то в иных произведениях (таких, как «Звёздные дневники Ийона Тихого») Лем мог блеснуть великолепным юмором и создать истинно весёлую атмосферу, в других же оставался предельно безэмоциональным. Впрочем, хорошо, что Лема продолжают печатать, читать и перечитывать.

Сильно желание людей вступить в контакт с братьями по разуму. Но вступить в контакт с иной цивилизацией можно лишь в том случае, если она в своём развитии входит в пределы окна между тем состоянием, когда она ещё не может вступать в контакт, и тем, когда уже не хочет. Земляне находят такую цивилизацию на планете Квинта, но лёгкого контакта не получается. Совсем не с лучшей стороны показывают себя земляне, которые становятся похожи на субъекта, столь сильно стремящегося пообщаться со своим соседом, что после того, как тот не желает открывать дверь, сносит её с петель или вовсе разрушает чужой дом.

«Рыцарь Теней» — девятый роман из цикла «Хроники Амбера». В этом романе насущные и жизненно важные проблемы главного героя, Мерлина, в определённый момент отступают на второй план, когда он, будучи одним из самых посвящённых во все тайны мира существ, узнаёт нечто кардинально новое об устройстве своей вселенной. Он узнаёт, что вроде бы хорошо известные ему Силы обладают весьма необычными свойствами и возможностями.

Небезызвестный Дэвид Линч, создавая «Твин Пикс», вполне мог бы вдохновиться идеями «Рыцаря Теней». Тут вам и необычное (даже для умеющего перемещаться по разным мирам Мерлина) сюрреалистичное измерение, где не действуют привычные законы; и двойники (доппельгангеры) живых и умерших личностей; и туманные образы и картинки, несущие неведомую информацию. В общем, эта часть заметно сюрреалистичнее всех предыдущих.

А Мерлин, меж тем, становятся всё более раздражённым, временами не соответствует званию положительного героя, но открывается, как более живой и глубокий персонаж.

«2061: Одиссея Три» — продолжение Одиссеи-2010 спустя 51 год, как видно уже из названия. В отличии от второй «Одиссеи», которую можно воспринимать как отдельное произведение, третья больше похожа именно на продолжение, хотя Кларк писал, что все части цикла связаны более-менее условно. После того, как в Солнечной системе силами внеземного разума появилась новая звезда, а высадка землян на Европу была этим разумом запрещена, мир сильно изменился. Этот новый мир и изображён автором в третьей «Одиссее».

Даже высший разум не способен просчитать все маловероятные случайности, одна из которых и происходит в системе бывшего Юпитера. В распоряжении создавших Монолиты высокоразвитых существ есть миллионы звёздных систем и они могут пренебречь случайными неудачами в одной из них. Но у обитателей Солнечной системы есть только их островок в океане космоса, а будущее новых претендентов на создание развитой цивилизации — существ, живущих на Европе — становится менее определённым.

Третья «Одиссея» не такая культовая, как первая; и вторую она не сильно превзошла масштабами идей. Но читать её, конечно же, нужно, ведь это действительно хорошая научная фантастика.

«Знак Хаоса» — восьмая часть «Хроник Амбера».

Мерлин, главный герой и рассказчик, несколько проясняет ту запутанную ситуацию, в которой он оказался; хотя, ответы на многие ключевые вопросы ещё не найдены.

В целом, роман держит планку цикла, частью которого является. Каждая часть «Хроник» открывает нам новые подробности и сведения об Амбере, Хаосе и других мирах этой вселенной. В «Знаке Хаоса» мы, помимо прочего, ближе знакомимся с некоторыми родственниками Мерлина со стороны как Хаоса, так и Амбера. Узнаём мы также и о других существах (таких как Огненный Ангел и ти'ига) с территории Хаоса. А кроме того, в дело оказывается замешана политика — впервые упоминается о взаимоотношениях Амбера с соседними королевствами.

Присутствует здесь и фирменная интригующая концовка.

Честно сказать, Станиславу Лему совсем не удавалось писать о приключениях и изображать живые человеческие характеры, зато мысли и идеи у него всегда более чем впечатляющие. Например, в «Эдеме» или «Непобедимом» самое скучное — как раз приключения героев и описание ландшафтов, а самое интересное — философия. Герои у Лема — будто лишённые эмоций роботы, у которых нет ничего, кроме профессии. Есть ли вообще какая-то личная жизнь за пределами работы у Рогана из «Непобедимого» или у пилота Пиркса? (Несколько выделяется, пожалуй, Крис Кельвин из «Соляриса».) Да и героинь-женщин в произведениях Лема практически нет. В общем, всё очень сухо и, по определённым меркам, скучно. За приключениями и лирикой стоит идти к другим писателям.

Когда же от традиционной фантастики Станислав Лем перешёл к тому, что можно назвать псевдодокументалистикой, он будто поднялся на новый уровень. «Глас Господа» написан в виде автобиографии известного (по мнению современников — гениального) учёного. Никаких приключений, никакой лирики, роман почти полностью состоит из размышлений, философских мыслей и научных идей. Но при этом он до предела интересный и захватывающий. Конечно, не всем такое понравится. Но Лем здесь полностью в своей стихии и он создаёт твёрдую научную фантастику высшего разряда.

Седьмой роман «Хроник Амбера» — «Кровь Амбера».

Главный герой, Мерлин, оказывается в ситуации, когда ему необходимо разгадать невероятно сложную головоломку, составные части которой — различные личности со своими тайнами и целями. На кону стоит, собственно, жизнь Мерлина, который почти на каждом шагу сталкивается с кем-то стремящимся его убить; а кроме того, по прежнему есть желающие стереть с лица вселенной Амбер и его королевскую семью. Главный герой полагается только на собственные силы (точнее сказать сверхспособности), обращаясь за помощью лишь в самых крайних случаях.

Желязны в этом романе продолжает углубляться в мир Амбера и Хаоса, добавляя в него новые детали и расставляя иначе некоторые акценты. Например, мы наконец-то мы видим жизнь простых людей Амбера, гуляющих по его улицам в свете фонарей с ручными драконами на цепи или посещающих сомнительного антуража питейные заведения этого необычного города.

Артур Кларк написал первую «Одиссею» по мотивам фильма, но действие от Юпитера перенёс к Сатурну. Вторая «Одиссея» является скорее продолжением фильма, а не первого романа, так как действие снова вернулось в окрестности Юпитера. Таким образом, этот роман, в общем, можно читать, как отдельное самостоятельное произведение.

«Одиссея Два» несколько отличается от первой по впечатлению. Конечно, первый роман — культовое произведение, но и в случае второй «Одиссеи» Кларку удалось создать образцовую вещь в жанре твёрдой научной фантастики. Более того, если не обращать внимание на эту самую культовость первой части, то она даже кажется более сырой по сравнению со второй.

По сюжету, в 2010 году совместная советско-американская экспедиция отправляется к Юпитеру, где находится заброшенный корабль «Дискавери»

«Карты судьбы» — шестой роман «Хроник Амбера», первая книга «Пятикнижия Мерлина». Главный герой теперь Мерлин — сын Корвина, существо ещё более необычное, чем его отец (человеком в полной мере его назвать нельзя), потому как он вырос на территории Хаоса, и является потомком жителей (вернее даже правителей) сразу двух волшебных миров — Амбера и Хаоса.

В предыдущих книгах Желязны создал очень живой образ и характер Корвина, который стал близок читателям. Многим оказалось трудно перестроиться на повествование от лица Мерлина и поэтому продолжение показалось слабее, но новый герой не менее интересен, хоть во многом он и отличается от предыдущего. Как и отец, он много прожил в земном мире и прекрасно ориентируется на грешной Земле. В отличии от Корвина, он меньше полагается на меч, но зато гораздо лучше владеет магией. И, конечно, он гораздо моложе. Хоть время и течёт по-разному в разных Тенях, можно сказать, что Мерлин родился в 20-м веке и не имеет многовекового жизненного опыта отца.

Итак, интриги и коварство снова угрожают хрупкому, как оказалось, Амберу, а на сцену выходит новое поколение действующих лиц — уже не дети, а внуки короля Оберона.

Многие считают «Непобедимый» лучшим произведением Станислава Лема, но, видимо из-за того, что я читал его не в том настроении, он не произвёл на меня сильного впечатления. Типичные недостатки творчества Лема показались здесь особенно заметными. А именно — это твёрдая научная фантастика, написанная сухим языком; чистый разум без чувств (вообще то чувства и эмоции там, конечно, есть, но они теряются на фоне мыслей). Герои показались даже не картонными, это просто люди-функции, у которых есть только имя и профессия. Более-менее живыми людьми показаны главный герой Роган и командир корабля (астрогатор) Горпах. В «Эдеме» у Лема тоже были обезличенные персонажи (Доктор, Физик, Химик), но там это казалось даже удачным и уместным, здесь же экипаж корабля похож на состоящий из винтиков механизм. И, как и в большинстве произведений Лема, ни одного персонажа женского пола. Всё-таки он философ и мыслитель, но никак не лирик. Для таких книг, как у него, нужен особый настрой.

Но главная идея романа — технологическая эволюция — конечно, оригинальна и интересна.

«Владения Хаоса» — пятый роман «Хроник Амбера» и завершение «Пятикнижия Корвина».

Изрядно уставший от всех произошедших событий Корвин здесь вынужден действовать уже на самом пределе своих сил. Это роман о стойкости. Главный герой продолжает делать своё дело даже тогда, когда сама реальность исчезает в небытие, а обстоятельства убеждают в том, что усилия бесполезны. Большая часть действия этой части происходит на территории Хаоса.

В финале цикла главный герой наконец-то примиряется со своими оставшимися в живых родственниками, даже с теми, которые в его глазах ранее выглядели настоящими злодеями. Плюсов этому роману добавляют несколько неожиданных ходов в концовке и большая, в сравнении с предыдущими, философичность.

В середине прошлого века строились очень оптимистичные прогнозы того, как будет развиваться освоение космоса. И Артур Кларк был в этом плане одним из самых оптимистичных оптимистов. Тогда само собой разумеющимся казалось, что к 2001 году будут существовать постоянные поселения людей на Луне и Марсе. Возможно, если бы наши предки питекантропы не сами обрели разум, а с помощью инопланетян, как у Кларка, то такой благоприятный вариант будущего мог бы стать реальностью. Но перспективы развития нашего мира оказался чуть менее радужными и от первоначального графика мы несколько отстали. Хотя, есть и стопроцентные футурологические попадания, например, описание планшета, с которого герой читает статьи из всемирной сети (и это угадано в 68-ом году!).

Роман «2001: Космическая одиссея» написан простым, понятным языком. Местами даже кажется, что через чур простым, как будто это научно-популярная книга для школьников, где главная задача — показать устройство Солнечной системы и принципы космических полётов, а приключения добавлены с целью привлечения внимания. Причина такого стиля вполне ясна — Артур Кларк считал одной из главных своих задач популяризацию науки.

Кроме того, книга написана по мотивам знаменитого фильма, и, хоть и не является новеллизацией, создаёт впечатление некой кинематографичности, то есть богата в своей описательной части визуальным рядом — автор рисует впечатляющие картины, где происходит действие. И тут воображение не ограничивает себя никакими спецэффектами. Мало где космос описан с таким эффектом присутствия.

Классика, можно рекомендовать всем к прочтению.

Четвёртая часть «Хроник Амбера», «Рука Оберона», погружает нас глубже в мир Янтарного королевства. Читателю здесь откроется много нового о том, как устроена эта вселенная. Много нового узнает и сам Корвин, главный герой романа, — как о глубинном устройстве мира, так и о причинах поступков своих родственников, сильных мира сего.

Неторопливо начавшийся, немного детективный, сюжет накаляется до предела, и в финале мы имеем настоящий экшен. Вскрываются новые, самые невероятные обстоятельства, многие факты меняют значения на противоположные, в большой игре появляются новые игроки, выстреливают заготовленные ружья, но некоторые вопросы остаются без ответа. Хотя за многоуровневыми перипетиями сюжета к четвёртому роману становится следить всё труднее, общая картина становится ясней.

«Солярис» я долго обходил стороной именно по причине его известности. Как и все, я слышал про этот роман о непостижимом разумном океане, видел и советскую экранизацию. Поэтому предпочитал что-то новое и неизвестное, а до «Соляриса» руки не доходили. И, возможно даже хорошо, что я пришёл к нему сейчас, а не в раннем возрасте.

Эту книгу можно читать, даже полностью зная сюжет. Главная идея, о разумности океана Соляриса, это не кульминация, а завязка — об этом мы узнаём с самого начала. Но что с этим разумом делать, герои не понимают. Да и сюжет, как таковой, имеет тут небольшое значения, нет остросюжетности в привычном смысле этого слова. И, тем не менее, это мощный психологический триллер. Главный герой оказывается совершенно не готов к тому, с чем ему пришлось столкнутся на Солярисе, это совершено выбивает его из равновесия.

Несмотря на типичный для Лема сухой язык, роман захватывает и не отпускает до конца. Нечастый пример хорошо написанного произведения с серьёзной проблематикой и с поставленными вопросами от истинного философа и мыслителя Станислава Лема.

«Знак Единорога» — третий роман «Хроник Амбера». Он несколько отличается от предыдущих частей цикла. Манера повествования здесь чуть иная, чем раньше; автор использует больше психоделики, что немного усложняет понимание происходящего, и в то же время делает книгу более типичной для Желязны.

Большая часть действия этого романа происходит непосредственно в Амбере — во дворце и его окрестностях; хотя, не обходится и без полюбившейся главному герою, Корвину, Земли. Увидим мы здесь и Тир-на-Ног'тх — призрачное небесное отражение Амбера, и по рассказам братьев Корвина — Рэндома и Брэнда — узнаем и о других далёких Тенях.

Сюжет строится по классическому детективному приёму: все (вернее, почти все) члены королевской семьи собираются в Амбере, один (или не один) из них убийца, подозреваются все. Интриги их невероятно сложны, каждый что-то скрывает, держит при себе, может солгать. Они увлечены многовековой борьбой за власть, которая уже стоила жизни многим членам семьи; строятся тайные союзы, плетутся заговоры. Всё заходит настолько далеко, что сам Амбер оказывается под угрозой уничтожения. Корвин более-менее доверяет только брату Рэндому (хотя, всем известно, что он весьма хитёр) и Ганелону, другу из иного мира (который когда-то предал Корвина).

Концовка неожиданная и вызывает некоторое недоумение.

«Ружья Авалона» — второй роман «Хроник Амбера». Чего-то принципиально нового по сравнению с первым романом здесь нет, но многое из происходящего является следствием того, что описано в «Девяти принцах Амбера». Книгу вполне можно рекомендовать всем, кому понравилась предыдущая часть цикла.

Главный герой, принц Корвин, продолжает борьбу за трон Амбера. Он имеет план, для осуществления которого ему придётся провернуть дела в нескольких других мирах — Тенях. Конечно, планы редко исполняются так, как хотелось бы. Одной из основных проблем стала та тёмная сила, которую Корвин пробудил своим проклятьем. У героя появляется новый враг, о существовании которого он и не подозревал.

Сюжет всё такой же острый и захватывающий. Наполнение по прежнему, хоть роман и нельзя назвать философским, наводит на размышления о природе реальности и о перипетиях человеческих судеб. Герои, особенно тот, от лица которого ведётся повествование, получились у автора живыми и человечными. Хоть Корвин и сверхъестественное существо, его поступки понятны, а личность легко становится близка читателю. Во многом он такой же человек, как и многие из нас.

Роман «Девять принцев Амбера» впечатляет и сегодня; можно себе представить, какой эффект он производил на момент создания. Сейчас подобные произведения не редкость, но на тот момент Желязны создал новаторское фэнтези и внёс существенный вклад в развитие жанра.

Во-первых, в романе использована идея о нереальности нашего мира. Филип Дик разрабатывал подобные идеи ещё за 10 лет до «Девяти принцев» (например, в романе «Порвалась дней связующая нить»), его герои часто блуждали между реальным и нереальным миром. Но у Желязны эта тема раскрыта несколько иначе. Во вселенной «Хроник Амбера» весь наш мир (как и множество других миров) — лишь искажённое отражение одного единственного подлинного мира.

Во-вторых, особенностью романа явилось то, что в нём сверхсущества из иного мира ведут себя как обычные люди — курят, пьют, водят автомобиль и т.д. — что, в общем-то понятно, если учесть, что обычные земные люди — отражения обитателей Янтарного королевства, амберитов.

Воплощены эти идеи тоже отлично, роман захватывает так, что от него трудно оторваться. Кроме этого, и сюжет сам по себе и язык повествования очень красивы. Автор, словами главного героя, довольно кратко, несколькими мазками, рисует картины природы и обстановки в самых разных мирах, где происходит действие. И даже то, что могло бы восприниматься, как минусы (небольшой — в противовес частым в наше время романам страниц по 800 — объём, схематичное описание батальных сцен, удачливость главного героя) органично и только подчёркивает яркость впечатлений от всей этой истории, в которой средневековые мифы соединены с современной реальностью.

Герои рассказа соприкасаются с внеземным разумом. Вместе с ними мы, читатели, приходим к выводу, что инопланетяне могут быть какими угодно, возможно не вписывающимися в наши самые невероятные фантазии, но одно можно утверждать с уверенностью — если встреча с иной цивилизацией состоится, то они для нас (как и мы для них) окажемся непонятными. Многие фантасты писали на эту тему, и Лему раскрыть её удаётся мастерски.

Перед нами «твёрдая» научная фантастика. Настолько твёрдая, что по сути это обличённый в художественную форму трактат на тему социологии и технологии. Автор моделирует ситуацию, при которой человечеству становится известно, что через пару лет произойдёт конец света. Причём всё происходит не в далёком будущем, а в близком. Есть ли у человечества шанс спастись? (Кстати, что-то подобное возможно происходило в первобытные времена. Существует подтверждённая учёными гипотеза, что все ныне живущие люди являются потомками небольшой группы из нескольких десятков человек. Получается, что человеческий род уже оказывался на краю гибели и одно единственное племя явилось истоком нового человечества.)

Все советские школьники знали книги популяризатора науки Я. И. Перельмана, которые издаются и в наше время. Среди его книг были «Занимательная астрономия» и «Занимательная физика». В них он иногда иллюстрировал различные законы физики примерами из произведений известных в то время фантастов — Жюля Верна и Герберта Уэллса — порой соглашаясь с описанием тех или иных ситуаций (таких, как полёт в космос), порой опровергая некоторые моменты. Так вот, Я. И. Перельман по достоинству бы оценил «Семиевие», так как во всём, что происходит в романе, истинный энциклопедист Стивенсон опирается на законы физики, подробно рассказывая об этих самых законах.

Фактически, «Семиевие» это не один роман, а дилогия из двух романов — большого (первая и вторая часть) и поменьше (третья). Причём это две совершенно разные истории, практически даже написанные в разных жанрах. Первая и вторая часть — фантастика ближнего прицела — роман-катастрофа о выживании и спасении. В третьей части прицел гораздо дальше, шире полёт фантазии, и она получилась очень впечатляющей. И хорошо, что автор оформил всё повествование в один том, а не разделил, как это модно сейчас, на цикл из трёх (или даже более) романов.

Это было моё первое знакомство с творчеством Нила Стивенсона. Несмотря на большой объём книги и обилие подробных описаний различных технических деталей, было даже жаль, что чтение всё-таки закончилось. Истории героев вызывают сочувствие, а постоянные неожиданные повороты сюжета держат в напряжении.

Это произведение Эдмунда Шклярского названо здесь на сайте стихотворением ошибочно, по той простой причине, что «Новая азбука» — инструментальная композиция и никакого текста в ней нет. Но композиция сама по себе отличная, это типично пикниковская музыка с таинственным восточным настроением, интригующая и уносящая в неведомые дали. Жанрово её можно охарактеризовать как прогрессивный или психоделический рок, а издана она была в 1991-ом году на альбоме «Харакири».

Это один из наиболее понравившихся мне рассказов из сборника «Боевой шлюп Арго» (наряду с «Мегидо»). В нём нет таких гнетущих эмоций, как во многих других рассказах сборника. Вернее, такие эмоции есть в той линии сюжета, которая происходит в прошлом. В той линии, которая ближе к современности, всё выглядит более обнадёживающе, хотя, в концовке страсти накаляются. Вдруг оказывается, что старинные языческие поверья не просто не забыты, а воплощаются реальностью и в современном мире. Красивая и волнующая история.

Тексты Эдмунда Шклярского нельзя в полной мере назвать стихотворениями, они являются частью песен и только вместе с музыкой являются полноценным произведением искусства. Сам Эдмунд говорил, что в его творчестве есть две главные песни, и одна из них — «Иероглиф» (вторая — «Египтянин»).

«Иероглиф» — это песня с их одноимённого, самого известного из ранних альбомов, вышедшего в 1986 году. В то время у группы «Пикник» встречались вещи, которые можно отнести к жанру прогрессивного рока, и данная песня как раз из таких. В ней органично переплелись западные и восточные мотивы. С самого раннего возраста и по сию пору Эдмунд пронёс любовь к даосской философии, что проявляется и в тексте «Иероглифа». «И как перед битвой, решительной битвой, стою у каждого перекрёстка. На море асфальта я вижу свой берег, свою голубую россыпь...»

Одиссей не участвовал в Троянской войне, поэтому она затянулась. Боги, которые в ней участвовали, тоже пострадали от войны, титан Кронос (время) сбежал из Тартара и времена перемешались. Получилась альтернативная, неправильная мифология. Внук Одиссея, которого, как и отца, зовут Телемак, отправляется на поиски отца на ржавом корабле «Арго».

В повести есть жестокость, пошлость, грязь, обсценная лексика, но в то же время (благодаря этому или вопреки) повествование лёгкое, искреннее, правдоподобное. Пример того, что произведение может понравиться, но сам точно не поймёшь, чем именно; видимо, в данном случае, оригинальностью и, как раз, правдоподобностью героев и их поступков.

С этим романом существует некоторая путаница. Во многих сборниках он стоит после романа «Стальную Крысу — в президенты!», но по хронологии он идёт после «Стальная Крыса идёт в армию», то есть это третий приквел о Стальной Крысе, в нём Джиму 19 лет. Вообще, я не люблю приквелы и стараюсь их не читать, но для Гаррисона сделал исключение. Этот роман понравился немного больше двух предыдущих.

Главной несуразностью оказалось непосредственно то, что Стальная Крыса поёт блюз. Джим оказывается ограничен временными рамками — на выполнение задания, которое ему предстоит, у него есть ровно 30 дней, из которых около недели уходит на подготовку. На место назначения он решает явиться со своими помощниками под видом популярной музыкальной группы. За неделю можно выучить репертуар, записать песни и т.д., но то, что группа «Стальные Крысы» за такой короткий срок без выступлений и гастролей становится настолько мегапопулярной, что на других планетах ими восхищаются и знают наизусть их песни, совершенно нелогично и неправдоподобно.

В остальном, в сюжете нет такого обилия «роялей в кустах», как в предыдущих приквелах, более оригинальные приключения и персонажи, довольно занимательный ироничный квест.

У романа «Стальная Крыса идёт в армию» есть те же характерные для всей серии о Стальной Крысе минусы — неправдоподобие, наивность, невероятная удачливость главного героя, слишком много невероятных случайностей. Всё-таки, нет сомнений, что Гаррисон умел писать гораздо лучше и талантливее, несмотря на то, что книга приключенческая и развлекательная, без претензий на серьёзность. Положение спасает то, что роман читается довольно легко, особенно вторая половина, где действие переносится на планету Чоджеки. Автор использует оригинальную идею об утопическом обществе, созданном искусственным интеллектом. Ну и, конечно, антивоенная позиция автора выражена очень чётко.

Роман чисто приключенческий. Фантастики в нём немного, куда больше неправдоподобия. Слишком много случайностей, идущих на пользу главному герою. Таким образом, главный и очень большой минус этой книги — наивность и «рояли в кустах», а главный плюс, хоть и не спасающий ситуацию в целом, удавшиеся автору личности главных героев — Джима ди Гриза и его старшего друга Слона.

Имя Рэя Брэдбери мне сразу приходит на ум, когда я задаюсь вопросом «Кто мой самый любимый писатель?». Многие его произведения я ещё не читал, и вот, знакомясь с этим сборником рассказов, я очаровывался творчеством Брэдбери всё больше. Конечно, не все рассказы понравились в равной мере, но, в целом, их оценка для меня варьировалась от шедевральных до просто хороших.

Прежде всего, я бы отметил такие рассказы, как «Дракон», «Были они смуглые и золотоглазые» и «Всё лето в один день». Эти рассказы научно-фантастические. «Дракон» — из разряда фирменных рассказов классиков «золотого века», каких сейчас, наверное, не пишут; с оригинальной всё решающей концовкой. Рассказ «Были они смуглые...», хоть и не входит непосредственно в «Марсианские хроники», но соответствует им полностью и по настроению и по уровню. «Всё лето в один день» — часть маленького цикла «Венерианские хроники», очень эмоциональное произведение.

В сборнике есть реалистичные рассказы на семейно-бытовые, психологические темы, которые, однако, интригуют и держат в напряжении (такие как собственно «Лекарство от меланхолии», «Чудесный костюм цвета сливочного мороженого» или «Время уходить»), есть зарисовки в фантастическом антураже («Конец начальной поры», «Подарок», «Земляничное окошко»), есть хоррор «Горячечный бред», пара рассказов из ирландского цикла, рассказы о встрече с чудом (такие как «Берег на закате»).

Таким образом, рассказы достаточно разнообразные. Объединяет их то, что Брэдбери всегда удаётся мастерски — во-первых, яркий, многоцветный язык, который он использует для описания даже самых простых привычных вещей, и который сохранён у всех переводчиков сборника; и, во-вторых, берущие за душу человеческие эмоции.

Гигаполис расположен где-то в центральной части России, где раньше шумела тайга. Автором изображён несбывшийся в нашей реальности (по крайней мере, пока) неблагополучный мир огромного города, погрязшего в преступности, где мафия и правоохранительные органы образуют естественным образом сформировавшееся равновесие этого гибнущего общества. Но появляется кажущаяся невероятной третья сила, которая грозит уничтожить это равновесие и одинаково опасна для всех.

Гигаполис — это одновременно унылый и интересный город, где действуют умные преступники и непременно честные непримиримые борцы с преступностью. Вроде бы ничего сверхоригинального в этом романе нет — этакие «Улицы разбитых фонарей» в будущем после техногенной революции, с летающими машинами и мутантами — но Филенко, видимо, просто не способен написать плохо. Даже некоторые неприглядные сцены описаны так, что читаются без отвращения. «Отсвет мрака» не просто боевик, но произведение с серьёзными мыслями.

«Магистраль Вечности» — последнее произведение, написанное уже пожилым Клиффордом Саймаком. Вообще, можно сказать, что поздние произведения автора, пожалуй, даже сильнее ранних; они менее популярны, но более сложны по структуре и ранние идеи в них продолжают дальнейшее развитие.

Данный роман включает в себя множество идей и мыслей; помимо основной фабулы в нём есть дополнительные второстепенные сюжеты, которые могли быть достойны отдельных произведений. Это эпичная хроноопера, герои которой путешествуют по различным эпохам и планетам (Саймак, как всегда, отдаёт предпочтение телепортации, а не космическим кораблям). В романе большое количество таких пространственно-временных локаций, где оказываются герои; и каждое из этих мест описано с таким зримым и красочным воображением, что нельзя не удивиться безграничной фантазии Мастера. Авторская ирония тоже на высшем уровне.

Обращают на себя внимание некоторые условности, всё-таки Саймак не автор твёрдой научной фантастики, а скорее создатель научно-фантастических притч. Главная его задача — это размышление о пути человечества, о природе разума и его эволюции.

Действительно интересный роман с множеством загадок, которые пытаются разгадать герои романа и, вместе с ними, читатель. Интрига не ослабевает на протяжении всего произведения. Ощущение непонимания происходящего не исчезает даже по мере того, как герои пытаются сложить из таинственных деталей общую картину. И только в конце ответы почти на все вопросы будут получены. И, конечно, «Живи, высочайшей милостью...», как и прочие произведения Клиффорда Саймака, солнца мировой фантастики, не обходится без его обязательной мудрой и светлой философии.

Роман «Звёздное наследие» посвящён теме постапокалипсиса. События романа происходят через полторы тысячи лет после Крушения, к которому человечество привело технологическое развитие. Саймак часто в своих произведениях выражает настороженность к технологическому пути развития.

Главный герой, Том Кашинг, и его необычные спутники отправляются на поиски Звёздного Города — места, о котором мало кто слышал, да и те, кто слышал, считают мифом. Герои «Звёздного наследия» задумываются о том, как возродить человечество после уничтожившей цивилизацию катастрофы — возрождать технологии либо идти каким-то иным путём? Ни автор, ни его герои не дают однозначного ответа на этот вопрос; и многие другие моменты в романе остаются необъяснёнными. Над этими вопросами читатели смогут подумать самостоятельно.

Клиффорд Саймак — хрестоматийный классик фантастики, но некоторые его произведения, оставаясь типично саймаковскими, в то же время очень необычны и нестандартны. К таким сочинениям относится и роман «Выбор богов».

Будущее, изображённое здесь автором, совершенно нереально и неправдоподобно, но в то же время притягательно и утопично (не сколько для героев книги, сколько для самого автора и читателей).

Саймак будто бы собрал в этот роман свои мечты. Все люди в этом будущем имеют продолжительность жизни в несколько тысяч лет и никогда не болеют. Земля почти избавлена от людей (они чудесным образом перенесены неизвестно куда) и её природа снова восстановилась. Небольшая часть людей осталась на Земле и у них развились сверхъестественные способности — они без проблем телепортируются на другие планеты и телепатически общаются с инопланетянами. Остались и потомки одного индейского племени, которые вернулись к свободной жизни своих предков и согласию с природой. Есть и роботы; некоторые из них занимаются теологией, остальные конструируют суперкомпьютер.

Это скорее сказка или притча, чем научная фантастика. Саймак не ставит себе задачу (не только в этом сочинении) построить футурологически грамотную картину будущего. Его герои спустя тысячи лет живут и мыслят как люди 20-го века. Происходит это потому, что автор посредством этого романа выражает свои философские идеи. В связи с этим действие «Выбора богов» происходит в нашем мире, но в далёком будущем, где эти авторские идеи могут быть реализованы. В романе нет приключений, его герои в основном рассуждают и обсуждают происходящие невероятные события. Здесь много авторских мудрых мыслей и красивых описаний.

К большому сожалению, творчество Роберта Ч. Уилсона, одного из лучших современных фантастов, доходит до нас с большим опозданием и фрагментарно. И вот, после самого известного его творения — трилогии «Спин» — до русскоязычного читателя дошёл и роман «Хронолиты».

Это роман на самом деле о людях и обычных человеческих проблемах, а фантастические события являются фоном и причиной происходящих событий. Герои оказываются в различных ужасных обстоятельствах. Но подобные ужасы, к несчастью, происходят ежедневно и в нашем мире. «Спин» многие критиковали за то же самое; за то, что у Уилсона на переднем плане человек, а не научно-фантастическое допущение.

Вывод: «Хронолиты» — серьёзный психологический и социальный роман с оригинальной фантастической идеей.

Первый том тетралогии Ярослава Гжендовича «Владыка ледяного сада» получил у себя на родине ряд наград и анонсировался, как нечто грандиозное. Собственно, это почти так и есть.

По сюжету, для спасения землян, пропавших на планете Мидгард, отправляют спасательный отряд, состоящий из одного человека — Вуко Драккайнена, потому как он — супермен, то есть модифицирован до уровня биоробота. Принципиально, что электроника на планете не действует, поэтому модификации главного героя исключительно биологические.

Общество гуманоидов Мидгарда находится на уровне средневековья. Задачу создания мира автором можно считать полностью выполненной — мир «Владыки» лишь местами напоминает земное европейское средневековье, в целом же он вполне оригинален и реалистичен. Но средневековье и есть средневековье — оно дикое, грязное, грубое и жестокое. А кроме того, на планете наблюдаются явления, противоречащие законам физики, причём очень часто.

В романе две несвязанные между собой сюжетные линии.

История самого Драккайнена — приключения, квест, можно даже сказать детектив — поиск следов пропавших на планете членов миссии землян.

Вторая линия — история принца Тенджарука. Она, хоть и второстепенная, содержит более глубокие смыслы. Здесь мы видим воспитание будущего государя, формирование его как личности, постижение им законов жизни общества.

Да, многие идеи вторичны. Конечно, сразу вспоминается повесть Стругацких «Трудно быть богом», можно найти ассоциации и с «Королями-пустынниками» Мартина и с «Фрэнком Сандоу» Желязны. Однако, эти части механизма удачно вписаны в общую схему и исправно работают.

Первый том не обрывается на полуслове. Он завершён. Есть обширный задел на продолжение, но есть и приемлемый промежуточный финал.

Высший бал не позволяет поставить излишний средневековый натурализм (это исключительно дело личного вкуса), а также то, что главные герои не становятся близки читателю настолько, как могли бы быть. Ну и есть вероятность, что продолжения окажутся сильнее первой книги (такое иногда случается).

Иногда хочется почитать что-нибудь такое — космическую оперу с приключениями на других планетах, с разными инопланетными расами, и без излишней смысловой нагрузки. Но если вы читали хорошие космические оперы (пусть даже написанные в первой половине прошлого века), вам вряд ли понравится данный роман.

Да, инопланетные расы интересны, в некоторой степени оригинальны, хоть они и не придуманы автором, так как он создал книгу на основе вселенной компьютерной игры. Но в основном книга чуть менее чем полностью состоит из «роялей в кустах». Помимо этих «роялей», не получается не заметить нелогичность и ненаучность многих моментов и огрехи перевода (когда центральные светила звёздных систем почему-то называются созвездиями). Сильно утомляет то, что почти весь сюжет состоит из перестрелок и догонялок в космосе, в какой-то момент можно и забыть кто за кем гонится и кто кого сопровождает. Но для среднего школьного возраста, как замечено в первом отзыве на это произведение, вполне можно порекомендовать «Легенду Фарнхэма». Возможно, кого-то из детей подобное заинтересует и затем приведёт и к более серьёзным книгам.

От книги к книге цикл «Космический госпиталь» только набирал всё более высокий уровень. Если в ранних романах и рассказах главным героем был землянин Конвей, то в последующих (в частности в этом) ими становились совершенно необычные существа. Главный герой «Врача-убийцы» — Лиорен, четырёхглазый и многорукий врач, совершивший чудовищную ошибку. Роман может отпугнуть некоторых читателей своей религиозностью, но не нужно всё воспринимать слишком серьёзно — произведения Джеймса Уайта всегда полны иронии.

Это был первый роман из цикла «Космический госпиталь», который я в своё время прочёл. И именно после него я стал постоянным фанатом фантастической литературы, хотя раньше читал книги этого жанра лишь периодически. Причиной интереса к «Межзвёздной неотложке» явилась, видимо, её оригинальность. Чего стоит одна главная героиня — многорукая и многоногая инопланетянка; в то время как обычные земные люди присутствуют тут только как второстепенные персонажи.

Действие «Часа быка» происходит спустя несколько веков после событий «Туманности Андромеды». Корабль землян будущего — «Тёмное пламя» — отправляется на обнаруженную в глубине космоса планету, которую они называют Торманс, и на которой в изоляции от других разумных цивилизаций две тысячи лет живут потомки землян.

Ефремов относит нашу современную эпоху к Эре Разобщённого Мира — ЭРМ, и на этой же стадии развития находится деградирующее общество тормансиан. В описании того, как своё прошлое эпохи ЭРМ видят земляне, и в описании того, что происходит на Тормансе, много точных совпадений с тем, что мы увидим, посмотрев по сторонам или заглянув в любые СМИ. В некотором роде, совпадений стало даже больше, чем на момент написания романа.

Что же касается общества землян «Часа быка», оно наверняка понравится не всем. На Земле принято общественное воспитание детей; каждый человек с самого рождения до взрослого состояния воспитывается обществом так, как оно считает правильным; и уже над взрослыми людьми существует постоянный надзор, на тот случай, если человек будет себя вести неправильно. Технический прогресс дошёл до огромных высот, но при этом все земляне занимаются подчас тяжёлым физически и морально трудом. Роботы помогают только там, где человек не может справиться. И даже курс звездолёта рассчитывают люди. Кто-то скажет, что земляне Ефремова зомбированы, кто-то скажет, что это высокое воспитание, кто-то выберет нейтральное — запрограммированы. Некоторым людям эпохи ЭРМ не захотелось бы жить в таком будущем. Земляне же эпохи ЭВР — Эры Встретившихся Рук — счастливы, разносторонне образованны, высоко моральны, превосходят во всём современного человека. Поэтому они выглядят холодными роботами, которых трудно отличить друг от друга на первый взгляд. Но со второго взгляда появляется желание хоть на шаг приблизиться к этому недостижимому идеалу, хоть на миг поверить, что человечество может достичь такого уровня, когда все будут счастливы, заняты развитием и созиданием, жить в согласии с цветущей природой.

В противовес землянам типажи обитателей Торманса для нас более понятны и узнаваемы. Их диапазон широк — от совершенно озверевших деградантов до людей с чистым сердцем, практически людей будущего. Им (а значит и нам) очень многому нужно поучиться у людей эпохи ЭВР.

«Час быка» известен, не только любителям фантастики, но и всем, кто знаком с отечественной литературой 20-го века. И он нисколько не устарел, ему такая участь ещё долго не грозит.

Сюжет этой повести можно описать несколькими словами. Собственно, в аннотации весь сюжет, кроме концовки, фактически и описан. Остальной объём — выраженное в форме научной фантастики эссе о социуме землян. Больше всего, как мне кажется, автору удались не фантастические, а реалистичные элементы произведения; в частности, погружение в атмосферу Европы 70-х годов, в культуру землян. О земной культуре читать оказалось интереснее, чем о галактической Культуре. Бэнкс умный и глубокий автор, но на любителя, которым я, пожалуй, всё-таки не являюсь.

Вот оно — первое для меня произведение, которому можно поставить оценку «1». Есть много произведений, которые вызывают при прочтении отрицательные эмоции, которые скучны, с которыми можно не соглашаться. Но этот рассказ никаких эмоций не вызывает. Да и какие эмоции может вызвать бессвязный набор слов? Только сожаление по поводу потраченной древесины для создания страниц, на которых его напечатали.

Впечатление от этого романа в целом неоднозначное. Видно, что автор глубоко раскрывает используемые им идеи, и внутренний мир главного героя также глубок. Это не лёгкая приключенческая фантастика, а произведение, стоящее ближе к серьёзной прозе военной и психологической тематики. Кажется, что немного изменив сюжет, можно было полностью перенести действие в наш мир — к сожалению, войн и у нас хватает. От фантастики же ожидалось большего разнообразие именно фантастических идей, раз уж действие происходит на далёких планетах, а персонажи — гуманоиды, землянами не являющиеся. Здесь они не отличаются от людей и их психология практически не отличается от людской, и общества, по крайней мере на тех планетах, где в «Выборе оружия» оказывается главный герой Чераденин Закалве, мало отличаются от общества Земли 20-21 веков. Общее настроение книги несколько гнетущее и безнадёжное, особенно в финале.

С творчеством Пелевина я знаком мало, поэтому о наличии или отсутствии самоповторов и снижении/повышении его писательского уровня судить не берусь. Когда-то давно, больше 10 лет назад, пробовал читать его ранние вещи, и тогда они мне скорее не понравились, чем понравились, и я знакомство с творчеством этого автора прекратил. Но прошли годы, изменились мы, изменился мир; и Пелевин наверняка изменился. И, заинтересовавшись доносящимися об этом романе суждениями, я его прочёл, и он мне скорее понравился.

«Любовь к трём цукербринам» состоит из четырёх отдалённо взаимосвязанных историй. Это история рассказчика Киклопа о себе и три написанные им повести.

Повесть «Добрые люди» — это сюрреалистическая история о том, как Птицы атакуют Древнего Вепря, используя обычных людей в качестве живых снарядов. Это авторская мифология, вдохновлённая игрой «Angry Birds».

Повесть «Fuck the system» — практически полноценный киберпанк. Мир будущего, где люди плавают в невесомости, подключенные к поддерживающей их жизнь автоматике, в то время, как вся их жизнь проходит в виртуальной реальности и в осознанных сновидениях, так же регулируемых компьютерными системами.

Часть «Dum spero spiro» похожа на притчу со светлым настроением об ангеле Сперо и говорящих животных, населяющих мир Эдем.

Мне же больше всего понравилась связующая весь роман история о самом Киклопе, человеке, которому вдруг открываются все тайны мира. Её можно расценивать как магический реализм или как городское фэнтези о герое со сверхспособностями, которого преследуют Птицы — могущественные существа из другого мира, пытающиеся разрушить наш мир. В этой части практически нет действия, в основном она состоит из рассуждений.

Пелевин направляет наше внимание на самые неприглядные моменты нашей реальности, в том числе на извращения. Я бы пожал Виктору Олеговичу руку уже за одно то, что он осуждает порнографию, даже если он, как это водится у постмодернистов, имел в виду что-то другое. Киклоп в «Цукербринах» предупреждает о том, что если мы не изменимся, то неизбежно попадём в тот киберпанковский мир, где за нас всё решено заранее, даже то, каким именно видом извращений мы будем страдать. Более того, наш мир уже очень близок к этому. Но философия этого романа не упадническая, не беспощадная и не безнадёжная; напротив, она конструктивная, вдохновляющая, гуманистическая. Нельзя сразу сказать, насколько это близко к истине, но Пелевин, словами Киклопа уверяет нас в том, что мы способны, проявив усилие, создать вокруг себя лучший мир.