Прочитал тут давеча. Изначально был очень расстроен, когда понял, что читаю историю прокачивающегося попаданца. Потом решил смириться, ибо Вулфу было выдано множество авансов, и я решил, что автор всяко не МТА, авось есть шанс.

Сложно сейчас вывести однозначное отношение к книге. Я никак не мог под нее подстроиться. Очень рваный ритм, сюжет скачет совершенно непредсказуемыми прыжками, пропуская годы и километры. Это все словно красивый фэнтезийный сон. Действительно красивый, картины, которые автор выводил, истинно прекрасны. Но все как-то зыбко, ненадежно, того и гляди провалишься. Вроде крепко стоишь на ногах, а тут бац — и нижний ярус, Эльфрис. Странные взаимоотношения героев, странное все. Это как древняя легенда, которую тебе поведал человек, плотно сидящий на грибах.

Затрудняюсь сказать, что мне однозначно понравилось, но я на всякий случай поставил высокую оценку, и обязательно прочту продолжение.

«Регуляторы», в общем, достаточно трешовый роман, который, тем не менее, цепляет своей залихватской брутальностью и миксом кровавой бани и необычной сентиментальной истории взаимоотношений матери и ребенка, в которой необычность кроется в том, что в теле ребенке живет демон, убивающий и меняющий реальность под себя и свои фантазии.

Итак, демон проникает в тело шестилетнего мальчика-аутиста и терроризирует сначала приемную семью ребенка, а затем и всю улицу, проецируя на реальность свои кровавые фантазии, в которых звездные воины на космофургонах мешаются с вестерновыми декорациями и сексуальными девиациями. В результате по тихой улочке вовсю рассекают фургончики, из которых неизвестные расстреливают жителей, окружающий пейзаж начинает ощутимо смахивать на детские представления о Диком Западе с карикатурными, но крайне зубастыми койотами, тащем, не позавидуешь.

Персонажей в романе довольно много, и поначалу все они валятся в одну слабо различимую кучу, что усугубляется тем, что все они примерно одинаково реагируют на появление карательного отряда космобоевиков в фургончиках — что-то в шоке вопят и носятся без особого смысла. Впрочем, постепенно шок проходит, часть персонажей отсеивается по причине неуклонно возрастающей смертности, вводится осевой элемент с парнишкой и засевшим в нем демоном, флэшбеки и дневниковые записи помогают лучше сориентироваться в происходящем. Книга начинает постепенно набирать ход, немногочисленные выжившие оказываются под мощным психологическим давлением, благо, тут Кинг мастер, и выписывать головоломные кренделя во взаимоотношениях героев ему не привыкать.

В книге, конечно, есть ряд откровенно диких сцен (в частности, демон не может находиться в мальчике, когда тот сидит на горшке по-большому, на чем завязан едва ли не ключевой сюжетный поворот), и мне даже странно, что никто из культовых режиссеров B-movie не решился сделать полноценную экранизацию «Регуляторов». В остальном же забавное кровавое гилти, слегка сумбурное местами, и откровенно стебовое, но почти всегда интересное.

ЗЫ. Обратил внимание, что одного из персонажей зовут Питер Джексон — сразу подумалось, а не привет ли тому самому Питеру, который из отличных трешачных режиссеров («В плохом вкусе», «Живая мертвечина») перешел в отличные блокбастеровые режиссеры, а попутно был бы идеальным кандидатом на съемки «Регуляторов»... ))

Третий роман из цикла про Мэтью Корбетта получился, пожалуй, не столь насыщенным, как первые два, но сказать, что он хуже, язык не повернется. А все тот самый Слотер — образ маньяка у Маккаммона получился впечатляющим и запоминающимся.

Начало сильно напоминает завязку многих боевиков, в которых надо перевезти преступника из пункта А в пункт Б, преступник обещает миллионы тому, кто его спасет, и один из конвоиров соблазняется дармовыми деньгами, после чего сюжет уходит в стремительный полет. Естественно, маньяк всех надул и сбежал, и вот молодой Мэтью, стараясь исправить собственную ошибку, идет по кровавому следу, который Слотер оставляет за собой.

Маккаммон мощнейший писатель, возможно, один из лучших среди наших современников. Его книга жестока и натуралистична в описаниях кровавых похождений убийцы, он ломает людей, как спички, а погоня за исчадием ада на первый взгляд абсолютно безнадежна. Но Мэтью Корбетт, как тот самый Джон Макклейн, весь в крови и подраной одежде, но продолжает идти вперед, ибо больше вроде как некому. И я не зря помянул здесь Ореха, цикл о Корбетте и в самом деле очень кинематографичен, и так и просится на экран. Жаль, пока не допросился.

Сам автор пишет о книге так: «Мне подумалось: я могу соединить интригу и загадки Шерлока Холмса с экшном Джеймса Бонда, негодяями Дика Трейси, атмосферой костюмных фильмов ужаса Хаммера пятидесятых годов и добавить собственный интерес к истории Америки, детективной литературе и все, что можно будет включить в серию». Ну что ж, у него в очередной раз получилось здорово, ждем продолжения.

От третьего тома ожидалось угасание динамики и плавный переход в сериальность и топтание на месте. В итоге же «Лик победы» — едва ли не лучший роман цикла, пусть и к некоторыми оговорками. Насыщенность книги событиями мягко говоря впечатляет, на семи сотнях страниц две большие битвы, заговоры, аресты, перевороты, словом, все, за что мы любим эпическое фэнтези.

Внезапно скисший Ричард Окделл не бесит бесконечным нытьем по Катари, Роберу Эпинэ совсем не до Мэллит, ура-ура. Только экшон, только хардкор. Есть бесячие моменты, куда ж без них. Скажем, непроходимая тупость Альдо Ракана в каких-то вещах, стремительная деградация Дика, однообразная подколодность Луизы Арамоны. Впрочем, о персонажах можно и чуть более развернуто, наверное.

Рокэ Алва – как всегда, разве что в финале ну совсем уж запредельно. А так – ирония помноженная на совершенство. Радует, впрочем, что, в отличии от предыдущего тома, далеко не вся история завязана на нем одном.

Раздражает постоянно размножающееся количество персонажей второго плана, многие из которых появляются ниоткуда, вроде как претендуя на сюжетообразующие роли, так же внезапно уходят в никуда. Да и автор не облегчает жизнь читателю, передавая титулы по наследству, и иди разберись, кто теперь там граф Килеан-ур-Ломбах, а кто маркиз Эр-При. Калейдоскоп фамилий, титулов и их причудливых связей несколько напрягает, хотя я еще в теме, благо, читаю книги подряд.

В целом пока нравится, события более чем интересны, «Зимний излом» уже готов к усвоению.

Фух, со второй попытки дочитал, и, что характерно, совершенно не пожалел.

Все еще интересно, все еще масштабно и уже несколько путано, но пока в пределах разумного.

В первой половине книги событий как-то нет вообще, если не считать бодренького исторического пролога, но затем просто карусель какая-то. И всегда в центре Рокэ Алва, конечно. Бунт черноленточников, дуэль одного против четверых, отравленное вино – ключевые точки напряжения, не дающие заскучить. С оглядкой на веселые события в Олларии несколько теряется линия Агариса, в которой становление личности Робера Эпинэ на фоне влюбленности в Мэллит изрядно тормозит процесс.

Рокэ Алва по прежнему Марти Сью в квадрате, но без него было бы значительно скучнее – это факт. При дурацкой инфантильности и полной аморфности Ричарда Окделла, дряхлеющих Людях Чести и скучающих в отсутствии событий агариссцев, на долю Ворона приходится все, что хоть как-то интересно. Не считая двух интриганов: Дорака и Штанцлера, конечно.

Резюмируя краткий отзыв, скажу: не очень насыщенный том, вместе с тем неплохо прорисовывающий атмосферу Талига и некоторые особенности дворянства: Люди Чести с их предрассудками откровенно бесили, эпизод в Надоре эмоционально один из лучших в романе.

Имеем несколько промежуточный том, в который, тем не менее, получилось вместить несколько ярких событий. Ждем, что же будет дальше.

Стругацкие остаются Стругацкими – даже взяв анекдотичную по сути фабулу, они создали произведение, глубиной лишь слегка не добивающее до Марианской впадины. История о некоем ученом, который вплотную подошел к открытию своей жизни, но столкнулся с неведомым могущественным противником, который начал всячески ему противодействовать, создавая временами нелепые, а временами и опасные случайности. В такой сюжет клеится все, от «Пункта назначения» до «Невезучего», но АБС создали драму о сломленных людях, и о проблеме выбора.

И в самом деле, когда на одной чаше весов открытие всей твоей жизни, а на другой – цепь глупых, но крайне опасных случайностей, которые раздражают, отвлекают, и в конце концов, возможно даже убивают, у кого хватит сил пойти до конца, а кто просто сломается? Внутренняя борьба, желание пойти наперекор судьбе сменяются покорностью и обреченностью. И тем большее восхищение вызывает тот, кто борется до конца, кто ставит науку и свою внутреннюю гордость выше злого рока.

Зло здесь неназываемо, это могут быть пришельцы, масоны, мироздание или КГБ. Оно запугивает тем, что выдергивает человека из зоны комфорта, и сначала, фигурально выражаясь, ему на голову падают шарики от пинг-понга, но однажды, того и гляди, кирпич свалится.

АБС не разливают воду, текст предельно концентрирован, относительно малая форма работает исключительно на него. Нет ничего лишнего, но, благодаря таланту братьев, нет и ощущения пересушенности текста. Золотая середина золотой повести о том, как легко можно сломать человека, пусть он тысячу раз будет фанатиком своей идеи.

А ведь почти получился отечественный такой, добротный Стивен Кинг. Почти…

Роман Дмитрия Сафонова «Шериф» полон достоинств, но состоит, к сожалению, не только из них. Действие этого романа ужасов происходит в небольшом городке где-то в русской глубинке. Хронометраж событий – чуть меньше суток, однако автор обильно разнообразит текст флэшбеками, ухитряясь раскрыть буквального каждого из многих и многих персонажей второго плана.

Вообще книга отлично выстроена, основной сюжет стремителен, а частые уходы в прошлое создают отличный фундамент, благодаря которому вся эта стремительность выглядит не хилым ручейком, а полновесным водопадом, сметающим все на своем пути. Плюс сущность зла в Горной Долине раскрывается постепенно, штрихами и деталями, проступая постепенно, и в полный размах Апокалипсиса в локальных масштабах одного отдельно взятого городка проявляясь лишь в самом финале. Постоянные недомолвки, намеки и знаки выполняли роль отличных крючочков, за которые цеплялось внимание.

Также в плюс достаточно удачный колорит крошечного городка на несколько улиц, харизматичные персонажи, причем все, даже эпизодические. И в плюс очень приличный язык изложения, которыми местами слегка избыточен, ибо автор перекручивает с желанием завернуть мысль поярче, но чаще всего действительно хорош и крепок.

Чего же мне еще надо, почему не стремлюсь я склониться перед новым королем российского хоррора? Во-первых, сущность зла так и остается большей частью за гранью непознанного, и по прочтению вопросов к книге оказывается многовато, и мистика в руках автора периодически просто оказывается способом не объяснять то, чему объяснения найти не удалось. Эдакий костыль, подпирающий некоторые странности сюжета. Ну и под финал разрешить все так же хорошо, как завязать получилось не вполне. И я не говорю о мощнейшем разгуле злых сил, мертвых крысах и живых подонках, я говорю о самой кульминации, последних пяти-шести страницах текста, которые почему-то вдруг резко потеряли хлесткость и внятность, и, мешая пафос пополам с сентиментальностью, множа сущности и не закрывая финал увесистым аккордом, автор слегка смазывает общее, крайне благоприятное впечатление.

В целом книга удалась, и я рад, что прочел ее. Достойно.

Давеча начал читать какую-то книгу Саши Соколова, первые десять страниц пошли на отлично, последующие пятнадцать бесповоротно сломали моск, и я, отложив книгу, решил, что надо что-то легкое, преимущественно развлекательное, возможно отечественное, а значит, Пехов, у которого третий том «Хроник Сиалы» залежался на полке нечитанный. Впрочем, искать оправдания тому, зачем я начал читать эту книгу, занятие полюбому глупое, ибо эстеты оправданий и так неприемлют, а все прочие не считают чтение Пехова таким уж преступлением против собственного вкуса и совести.

Роман, в целом, достойно оправдал то, чего от него ожидалось — квестовая развлекушка с парой неплохих твистов и одним длиннючим квестом. Основная конфетка здесь, конечно, путешествие в подземелья Костяного Дворца. С одной стороны, можно наругать за то, что аж двести с гаком страниц проходят под вывеской: наткнулся на препятствие-преодолел, наткнулся на препятствие-преодолел, с другой же стороны, атмосферность на месте, подземные лабиринты эпичны и квестовые задания интересны.

Списаны ли они с какой-либо игрушки, мне, в целом, по барабану, ибо я в них не играю, а часиков пять своей жизни не без удовольствия потратил на этот роман.

Филип Дик, наркоман и гений в одном флаконе, причем не очень понятно, где здесь причина, где следствие. Человек, у которого мозги работают не так, как у обычных писателей, тем прежде всего и интересен. Кому же еще, как не ему, создавать роман о жизни бывших обитателей психбольницы, основавших свое, вполне жизнеспособное клановое общество.

Книга, впрочем, состоит не только из плюсов, которые весомые и приятные, но и из минусов, которые мешают в полной мере эту приятность распробовать. Прежде всего психи, которые у Дика получились местами неплохо, а местами стереотипно до зубовного скрежета. Я, тащем, понимаю, что если персонаж страдает от глубочайшей депрессии, ему и положено быть все время хмурым, безразличным ко всему на свете ходячим эквивалентом черной дыры, но когда, вводя его в текст, автор постоянно упоминает, что тот даже предложение закончить не может, ибо ему все опротивело и ни в чем нет смысла, это надоедает. К тому же Дик играется со всякими социальными теориями, мол, даже умалишенные создали концепт вполне дееспособного общества плюс люди на цивилизованной Земле периодически ведут себя как те же параноики или маниакально-депрессивные психи, так кто же тут на самом деле сошел с ума, а кто просто мыслит не как другие? Впрочем, это остается лишь игрушками, с которыми автор не больно-то и заигрывается, разбрасывая их в стороны мощным локомотивом ударного сюжета.

Сюжет и вправду интригующ и скручен морским узлом. Личные конфликты тесно переплетаются с шпионскими играми, поминутно кто-то кого-то подозревает, явки проваливаются, лазеры стреляют, инопланетные расы читают мысли и готовят боевой флот, словом, дыхание перевести буквально некогда. Дику не впервой раскручивать такие сюжеты, в которых рефлексии подаются через действия, а атмосфера тотальной паранойи шкалит датчики даже у соседей через стенку. Из-за этой динамики и интриг, правда, полностью выпала середина, в книге растянутая завязка, в которой все ниточки никак не соберутся вместе, ибо автор не устает подбрасывать новые по ходу действия, так вот, эта завязка за несколько абзацев переходит в красочный и эффектный финал, который действительно красочный и эффектный.

В целом получилось ожидаемо хорошо, хотя и несравнимо, скажем, с «Убиком». Впрочем, с «Убиком» в принципе мало что сравнимо, за то его и любим, но и «Кланам Альфанской Луны» толика симпатии тоже, вне всякого сомнения, перепадает.

О том, что Пратчетт и юмор суть синонимы говорилось уже не один раз, многими, и даже не может считаться баяном, ибо закон жизни – Солнце встает на востоке, вода мокрая, а ПТерри – Бог юмора. Но в контексте «Ночной стражи» хотелось бы поговорить о другой синонимичной паре – Пратчетт и мудрость, которые тоже давно подружились, с друг другом на ты и гоняют чаи на досуге. Конечно, это не значит, что с юмором здесь туго, в конце концов, в героях все те же Достабль и Шнобби, а место действия – Анк-Морпорк. А значит, будет смешно. Но не только.

Сюжет крутится вокруг путешествий во времени, где заброшенному в прошлое Сэму Ваймсу для того, чтобы вернуться назад в будущее, надо спасти самого себя, Стражу и всех, кому повезет оказаться рядом от мясорубки зарождающейся революции. А вот бабочек можно давить сколько душе угодно, в конце концов, инерция истории настолько велика, что даже такой супермэн, как Ваймс, толком ничего не меняет, скорее, наоборот, четко отыгрывает свою роль в спектакле.

Как любой, уважающий себя и читателя демиург, Пратчетт четко знает, по каким законам крутятся шестеренки его вселенной. И помогает ему в этом не развитое воображение, а простая житейская мудрость, ведь, если отбросить утрированность, налет цивилизации, который ничего толком не меняет, ибо человеческая природа остается прежней, если отбросить формальную вежливость и прочие дипломатические ухищрения, мы увидим в жителях Анк-Морпорка самих себя, и тот факт, что мы едим шаурму в лаваше вместо сосисок в тесте от господина Достабля, ничего на самом деле не меняет, впрочем, не буду капитанить, ибо мысль ясна и закончить ее сможет даже ребенок. Посему при взгляде в кривое зеркало Пратчетта, сначала тянет поржать, но потом всмотришься и задумаешься, то ли это зеркало на самом деле кривое, то ли с рожей что-то не так. В этом, кстати, отличие Терри от другого человека, творящего свой мир с улыбкой, от Макса Фрая. Там, где у Макса чудесный эскапизм, гастрономический и не только рай, а очередная напасть лишь повод прокачать перса, ПТерри показывает нас самих себе, но таким образом, чтобы мы посмеялись над чудаковатыми персонажами.

Хотелось бы сказать, что Терри написал одну из лучших своих книжек, но это можно сказать про каждый второй роман из Плоскомирья. Поэтому скажу так: Терри в очередной раз написал одну из лучших своих книг, от которой невозможно оторваться бла-бла.

А еще это реально очень смешно. Хотя вы, конечно, это знаете, ведь многие начинают улыбаться еще при виде знакомого имени на обложке. Ну и правильно делают…

Тексты Галиной напоминают выдержанный коньяк категории V.S.O.P., в них чувствуется порода и богатство вкуса. Написано словно по заветам Норы Галь, чистейшим русским языком, без заимствованных оборотов, канцеляризмов, штампов и прочих глупостей. Попробуйте на вкус тексты многих других авторов, а затем сразу за «Медведок» — разница в чистоте языка налицо будет, очевидна. Даже молодежный сленг смотрится в тексте Галиной весьма органично, а это бывает редко, обычно его органичность ограничена форумными страницами и обсуждениями в ЖЖ, а вне контекста все эти ктулху фтагны выглядят жутко дешево. Но здесь как-то получается.

Сюжет выстроен очень интересно, то ли сон и магреализм, то ли просто запутавшийся человек и сумасшедший с навязчивой мыслью об Ахилле, из морских пучин вздымающемся. Мысль об Ахилле, кстати, и впрямь не расходится с одной из не самых распространенных теорий, впрочем, «Медведкам» от того лишь плюс, ибо шаблон ломается не только внутри сюжета, но и внутри отдельных элементов: все ведь привыкли к Ахиллу-герою, воину, а не к демону, питающемуся девственницами.

Галина вообще прекрасно прячет за историей о человеке, который захотел вдруг придумать себе семью, удивительно тонкий текст на метафорах и аллюзиях, в котором двойное дно можно углядеть буквально во всем. А можно и не углядывать, воспринимая роман вполне буквально, это по желанию. Выбор за читателем. Ибо вполне возможно, что поиск скрытых смыслов суть поиск черной кошки в темной комнате, как у того же Сметанкина или даже профессора Хржановского, поверившего, что нашел земной Асгард, хотя нашел лишь китайских курильщиков опиума. Обман, фикция. Ловкость рук и никакого мошенства. Читатель сам хочет обманываться, вот ему благодатная для этого почва. Вообще самообман – центральная тема книги, сюда же и Рогнеда, и волшебный город, и фальшивая семья, и сосед с его древнегреческими теориями, и папа, бросающий ради вымышленного сына реального. Осталось лишь понять, самообман ли это, или поиск себя и своего предназначения?

Исполнено все, как и ожидалось, великолепно, причем как на уровне фраз, так и на уровне построения сюжета, который оставляет простор трактовкам. Очень хорошо.

Безусловно очень удобно не пользоваться знаками препинания особенно если были проблемы с пунктуацией в школе. Запятые растворяются в воздухе и текст удивительным образом начинает напоминать притчу прочитанную на старых рассыпающихся в руках листах. В этой притче молодые сорванцы озорничают а старики качают головами и разводят руками вспоминая былое.

Кормак Маккарти удивительно точно поймал настроение, освободив предложения от навязчивых правил пунктуации, он высвободил необузданную, молодую энергию, концентрированную, густую и разрушительную. Глядя на то, как молодые люди отбирают друг у друга уже не конфетки, но жизни, предки лишь пожимают плечами, вспоминая, что раньше было по-другому. Впрочем, и тогда уже их родители точно так же пожимали плечами, и вся эта ностальгия по прежним временам восходит, наверное, к первым людям, которым нечего уже вспоминать, и которые были такие смирные, что просто сидели на земле и исполнялись благочестия.

Не признающие правил детишки вовсю играют в войнушку (в силу того, что они уже выросли из коротких штанишек, пистолеты у них стреляют уже отнюдь не пистонами), как и прежде, не откликаясь на призывы родителей бежать домой обедать. Еще Брэдбери писал о жестокости детей. У Маккарти взрослые – это выросшие дети, которые получили шанс сделать свои детские игры реальностью. Они так же живут по своим детским кодексам, которые кажутся человеку непосвященному как минимум странными. Самый главный хулиган Антон Чигур высокопарно рассуждает о судьбе и предназначении, однако его аргументация не так убедительна, ибо это скорее игра в судьбу, в которую, правда, играет он всерьез.

Конечно, старикам тяжело понять этих инфантильных взрослых, которые с презрением относятся к чужой жизни и не так уж сильно ценят свою собственную. Во времена их молодости взрослеть приходилось рано, они привыкли брать на себя ответственность, работать как черти. Инфантильности здесь не место. Игры в казаки-разбойники остались в прошлом. Они своими руками возвели дивный новый мир, в котором уже нет необходимости прощаться с детством, нужно только купить игрушки подороже.

Маккарти очень крут, легко умещая на пересечении вестерна и триллера портрет целого нового поколения людей, которые так и не смогли вырасти.

Однако за десяток лет до Алехандро Гонсалеса Иньярриту писатель Иэн Бэнкс придумал, как связать три разностилевые истории в один пучок посредством одного дорожно-транспортного происшествия. Справедливости ради, получилось не ахти, и хорошо, что у Иньярриту была возможность подумать и провести работу над ошибками, в результате чего его «Сука-любовь» получилась куда более ровным и сильным произведением. Да и сам Бэнкс потом свяжет куда более симпатичное лоскутное одеяло под названием «Мост».

Здесь же еще слишком свежи были в памяти автора грязные подробности «Осиной фабрики», и потому единственную романтичную линию книги он в конечном итоге еще разок вывел к полосканию грязного белья с устойчивым перверсивным душком. Вторая линия, условно называемая параноидальной, чудо как хороша, но смысла в ней исключительно ноль, линия существует только для того, чтобы произошел сюжетообразующей спойлер. Эдакий рояль в кустах, который нам, правда, демонстрируют добрую треть текста прежде, чем сыграть на нем финальный твист. А вот третья, сюрреалистическая линия чудо как хороша сама по себе, однако в романе она реально сама по себе, притянута за уши, и мирно течет в стороне, никому не мешая и ни на что не влияя.

Резюмируя, скажу, что Бэнкс выдал крайне неровый роман, в котором попытался впрячь в сани лебедя, рака и щуку, и традиционно никуда не приехал, ибо лебедь гордо улетел в небо, щука оказалась протухшей, а рака под шумок кто-то съел под пиво.

Бодренький такой фантастический боевичок.

Бармен Тэдди и все, что с ним связано, добавляют эдакого нуарового колориту, равно как и ночные бдения главного героя.

Язык можно было бы почистить, честно говоря, но не буду цепляться. В конце концов, от боевичков требуют не того, чтобы глаголом жгли сердца людей, а чтобы захватывало. Здесь это, в общем и целом, есть.

Что касается изюма… Флоренция передана хоть и схематично, но все же неплохо. Одни эти итальянские имена с Медичи во главе уже создают атмосферу. Язык хороший, написано гладко и складно.

Но сюжетно оно несколько прихрамывает, да и к теме отношение весьма и весьма относительное. Я, конечно, понимаю, почему Америго Веспуччи, но все равно осталось ощущение, что он сюда случайно зашел из какого-то другого рассказа.

Вроде и неплохая перепевка одного известного мифа, но все же этот материал уже столько раз использован, что узнается практически сразу, и всегда оставляет ощущение вторичности.

Один неожиданный сюжетный поворот случился, и это порадовало. В остальном — написано неплохо, но не цепляет.

О, а вот это достойный рассказ, мне понравился.

Нравественная проблема, вставшая перед его героем, по сути, не нова, но реализована вполне себе изящненько.

И отдельный плюс за выбор, который сделал художник. Возможно, это не правильно, но это очень человечно. Другое дело, что под конец автор включил многовато логики. К такому выбору люди не должны подходить с точки зрения здравой логики и смысла. Но именно это, возможно, делает нас людьми.

Зачет.

Что не понравилось — мораль рассказа подается настолько прямо и неприкрыто, что все происходящее больше напоминает эдакий дидактический урок. Выходит учитель к доске и записывает: все люди сволочи! И класс согласно кивает.

Тоньше надо как-то подходить к осуждению человечества. Оно, конечно, не фунт изюму, но зачем же стулья ломать?

Летчик этот в финале рассказа тоже молодец: контакт с внеземным разумом? Зачем? И как у него только индикатор не загорелся?

В общем, сыровато, хотя мысль есть, и местами даже правильная.

С одной стороны, неплохой триллер. Маньяк и жертва, ничего особо лишнего. Первая треть — немного фирменной кинговской психологии, а потом просто противостояние, цена впобеда в котором — жизнь.

Напряжение присутствует, трупы будут, погоня, кровь. Другое дело, что подобных текстов Кинг явно может нагнать три штуки до обеда, и еще несколько перед сном. Жаловаться на это не приходится, радует, что есть автор, для которого крепкий триллер — обычное дело, но все-таки чего-то мне не хватило.

Теплая и уютная атмосфера старой доброй сказки — этим ни один рассказ не испортишь. В «Фантасмагории» она есть — этот мистер О’Клок, невеста короля фей, волшебный фонарь и говорящий, хотя и несколько сварливый, плюшевый медведь.

Но сказка — это не только красивая расставленная по тексту атрибутика. Здесь при всей симпатичности завязки малый формат не позволяет реализовать и трети потенциала. Там, где можно было бы посмаковать, приходится торопиться. Финал оставляет неправильное ощущение внезапности. Итого мы имеем неплохой трейлер чего-то большего. Но, к сожалению, при всей симпатии к плюшевым медведям, сказка не сбывается. Буквы остаются буквами. Нет цельности, а значит, волшебный мир не оживает перед моими глазами.

Какой хороший и красивый рассказ. Автор прошел по полю чувствующих роботов, где все уже много лет назад вытоптали Азимов и его последователи. Но оказалось, что и здесь еще есть, что сказать. Простенький сюжет: он, она, враги, любовь. Рассказ берет красивым, ажурным языком, берет персонажами. Легкость и воздушность Поли, девочка-ветер, даром, что на микросхемах. Девочка-весна, настоящее украшение рассказа. И враги оказываются повержены не оружием, а песней. Так и должно быть в таких рассказах.

Красивый и атмосферный рассказ. Кинг иногда может быть очень романтичным.

Люди иногда принимают то, что с ними происходит, а иногда нет. И те, кто принимает, подчас оказываются счастливее тех, кто пытается закрывать глаза и жить, как ни в чем не бывало.

Великолепно воссоздана атмосфера захолустного американского городка с небольшим баром. И финальный танец по-настоящему красив.

Хорошая история.

Удивительная все-таки штука эти легенды и мифы Древней Греции. Целый мир, который дарит вдохновение миллионам людей — психиатры ищут здесь основу для своих комплексов, голливудские продюсеры клепают на основе греческой мифологии свои блокбастеры, а итальянские неореалисты изучали на базе почивших богов, царей и героев человеческую душу. И пожалуй именно к итальянским неореалистам ближе всего по настроению Олди.

«Герой должен быть один» и «Одиссей, сын Лаэрта»... Предыдущие романы ахейского цикла не чурались ни чудес, ни богов, но вместе с тем удивительно очеловечивали героев, снимая с Геракла и Одиссея позолоту, показывая прежде всего людей. Столетия назад поставленные памятники сошли с постаментов, научились дышать, думать и чувствовать. Ошибаться.

«Мой дедушка — Истребитель» — это история Персея, знаменитого героя, победившего Медузу Горгону, спасшего Андромеду. Не так давно Персей скакал по экранам кинотеатров в псевдомифологическом экшене «Битва титанов». И какой же разительный контраст с этим «крепким орешком» мы видим в книге Олди. Их Персей — немолодой уже человек, дедушка. Но не тот уютный старик, который оброс бородой и внуками, и попивает чай, смотря сериалы по телевизору. Это настоящий дед — жесткий, сильный, знающий себе цену. Олди написали роман о войне между Персеем и Дионисом, человеком и богом. Как это часто бывает у Олди, роман читается как поэзия в прозе. Очень образный и красивый текст, который точно соблюдает баланс между тем, ЧТО написано, и тем, КАК это сделано. Оружие Персея — меч и жажда мести. Оружие Диониса — безумие, которое равно разит как его друзей, так и врагов.

Очередной хороший роман от Олди. Правда, достаточно специфический, для знакомства, скорее всего, не подойдет. Даже для знакомства с Ахейским циклом. Но если вам понравился «Одиссей, сын Лаэрта», берите смело. Еще один прекрасный экскурс в древнегреческую мифологию вам обеспечен. А в этих мифах — сама жизнь, даром, что чудеса случаются, и герои с богами воюют.

О, это темное очарование прозы Симмонса. Не важно, пишет он космооперу или историческую мистификацию, в его тексте всегда есть место мрачной романтике, одновременно жутковатой и красивой.

На самом деле, если разобраться, подобная игра с биографией вполне реального писателя Чарльза Диккенса (и Уилки Коллинза, конечно, куда ж без него) недалеко ушла от того же литературного мэш-апа. «Гордость и предубеждение и зомби», «Разум и чувства и твари морские», «Диккенс и гипноз и египетский маг»... Симмонса от этих поделок отличает по-большому счету только одно: безупречный вкус и мастерское владение словом. Именно они превращают сенсационный вымысел в драму практически шекспировского масштаба, и поминаемый в романе Йорик пускай послужит тому наилучшим подтверждением.

«Друд» правильнее всего было бы сравнить прежде всего с «Террором» того же Симмонса. Тот же самый прием, когда на исторических персонажей накладывается мрачноватый авторский вымысел, превращающий наш с вами мир, в котором жили и творили такие гении как Диккенс в таинственный и загадочный мир. Причем «Друд», на мой взгляд, в чем-то даже тоньше и разнообразнее арктического хоррора. Роман можно вертеть в уме, как причудливый кубик Рубика, открывая все новые грани. Эта интеллектуальная игра доставляет большое удовольствие. Конечно, Симмонс не Эко, а «Друд» — не «Маятник Фуко», но любителям легковесных поделок здесь делать определенно нечего.

Кроме того, роман чуть больше открывается перед читателем, успевшим ознакомиться с некоторой матчастью. В частности, пусть необязательны (и без них, в конце концов, все ясно), но крайне желательны для ознакомления роман «Тайна Эдвина Друда», «Лунный камень» Уилки Коллинза, ну и желательный хотя бы в формате Википедии пробежать глазами биографию Диккенса и Коллинза. Тогда удовольствие от прочтения возрастет в несколько раз.

Вообще удивительно, как Симмонс превращает хулиганство в искусство. «Друд» написан от первого лица, от «Я» писателя Уилки Коллинза. Симмонс словно добавляет в библиографию английского классика еще один роман. Более того, с писателями на страницах книги автор обходится совсем нелестно, а подчас так и вовсе возмутительно. Но мы это ему, безусловно, прощаем.

Вообще удивительно, как американский автор второй половины ХХ века влез в шкуру английского писателя викторианской эпохи. Здесь не приходится говорить о блестящем уровне стилизации Сюзанны Кларк, но все равно получилось просто замечательно. Текст у Симмонса очень неспешный, сюжет развивается с одной стороны медленно, но с другой — на 800 страницах книги находится место и кровавым убийствам, и языческим ритуалам, и гипнотическим сеансам, и опиумным притонам, и, над всем этим, банальной как мир человеческой зависти. Зависти старательного ремесленника Коллинза к одаренному баловню музы Диккенсу, который не тратит усилий на выстраивание персонажей, не особо следит за связностью сюжета и композиционной логикой романа, но все равно получает овации и восхищение публики, в то время, как другой пишет по всем законам писательского ремесла, но не получает и десятой доли той народной любви и славы.

Восхитительное хулиганство Симмонса, блестящий роман. Я бы даже сказал: невообразимо!

Вообще мне всегда казалось, что романы Хайнлайна идеально подходят для читателей в возрасте 17-20 лет, однако так получилось, что «Луну» я до сих пор не читал, и потому решил рискнуть. Опасался зря, роман читается легко и увлекательно. Эдакая история одной революции — от первых шагов до, собственно, ее завершения. Роман очень динамичный, уверен, из него можно было бы снять захватывающий приключенческий фантастический боевик. Герои то и дело строят заговоры, договариваются, захватывают, воюют. Роман настолько насыщен действием, что ни на что другое времени практически не остается. И только удивительный талант Хайнлайна не позволяет героям скатиться в условные декорации, оживить их — всех, даже второстепенных, даже эпизодических. Хотя самым живым и ярким, как это водится, оказался компьютер — искусственный разум, тот самый Майкрофт, Адам Селена.

Ожидал, кстати, от книги большей социальности, чем получил на самом деле. По факту Хайнлайну интереснее, как построить революцию на Луне силами некоторого количества зэков и дружественного суперкомпьютера. Из более-менее интересной социалки, пожалуй, только устройство института брака в условиях, когда женщин изначально гораздо меньше, чем мужчин.

Ну и два слова о переводе. Я читал в варианте Щербакова («Луна жестко стелет»), и отношение к нему у меня, мягко говоря, двойственное. По роману на Луну свозили всякообразных преступников, поэтому общаются здесь на языке, далеком от образцов изящной словесности. Во всяком случае, большая часть персонажей, и главный герой, от лица которого идет повествование, в том числе. То есть язык обильно усыпан жаргоном, который местами переведен адекватно, а местами — хоть стой, хоть падай. Так, когда суровые зэки друг друга называют «лунтиками», я впадаю в некоторый ступор. Ну что это за Незнайка в самом деле? Винтик, Шпунтик и Лунтик. Не знаю, как там в оригинале, но по мне, написали бы лучше «лунни», чем плодить эти приключения Петрова и Васечкина.

Но даже несмотря на это, роман читается с интересом, заскучать не дает, и к классике мировой фантастики причислен совершенно заслуженно.

Ну наконец-то, когда в приличном обществе зайдет разговор о творчестве Нила Геймана, я не буду неопределенно мычать: «Ну Нил...ммм...ну он крутой, наверное, раз вы так говорите, но это как-то не моё, простите...». Я скажу: «Нил? Да этот чувак написал отличнейший роман «Задверье», дай ему Бог здоровья!»

Серьезно, даже обидно было, ибо по всем раскладам удовольствие от любой из книг Геймана я должен был получать неземное — он пишет о том, что я люблю, причем делает это с хорошей выдумкой, остроумно. Однако на деле каждая книга по прочтении откладывалась, а вожделенное удовольствие до недавнего времени удалось немного выжать разве что из «Истории с кладбищем». Теперь вот еще «Задверье», слава Богу.

Я бы, кстати, назвал роман ближайшим родственником «Крысиного короля» Чайны Мьевиля. Только родственником значительно более ярким, талантливым и хулиганистым.

«Задверье» — идеальный пример городского фэнтези, романа, в котором реальный город имеет свое волшебное отражение, в котором можно встретить ламий, ангелов, странствующий дряхлеющий королевский двор и много других чудес. У Геймана получился удивительно органичный и изящный сплав, а несомненный талант автора разукрасил этот Под-Лодон в самые удивительные краски. Я, пожалуй, больше и не припомню так спроста такого удачного сочетания по-настоящему смешного юмора и отьявленного цинизма с поеданием котят. Кое-какая попытка скрестить цинизм с детской сказкой была в «Звездной пыли», но там мне это не очень понравилось, ибо смотрелось, как диковатый гибрид. Здесь же детской сказки нет вовсе, и потому весьма натуралистичные подробности работы господ Крупа и Вандермера очень даже к месту, а тот юмор, с которым эти ребята подходят к своему делу, только добавляет книге изящества.

Вообще с персонажами здесь все в порядке — и главные любопытны (д’Верь в особенности), а уж персонажи второго плана так и вовсе на загляденье.

Сюжет больше для галочки, хотя свой интерес в нем также наличествует. В общем — просто замечательно. Ярко, смешно, неожиданно, и с огромной фантазией.

Эдакий Пратчетт с возрастным рейтингом R.

Не впечатлил, к сожалению, финал саги. Особенно когда в финале из кустов выкатили огромный рояль, на котором осталось сыграть разве что похоронный марш этой книге.

На самом деле жаль, определенное обаяние у книг есть, сюжет местами любопытен, а третья книга даже давала надежду, что Майер встала на путь истинный, и кроме девочковой сказочки мы получили в «Затмении» шикарную легенду квилетов, хорошие флэшбеки персонажей (Джаспера и Розали), неплохую историю с новообращенными вампирами. Стало повеселее, но финал все вернул на круги своя.

Прежде всего, читать как Белла страдает тяжело, но можно. Читать, как Белла счастлива нереально в принципе. Общее количество патоки таково, что начинает скулы сводить.

Про то, как развели треугольник Эдвард-Белла-Джейкоб... Ну что ж, без потерь для всех, как и положено в детской сказочке. Вообще финал — это такое нечеловеческое ми-ми-ми, пережить которое очень и очень непросто. И я, как представитель тим-Джейкоб, все-таки недоволен. Его персонаж был самым живым и некартонным в книгах, но мама Майер и его облила ведром сиропа, благодаря чему он перестал выделяться в лучшую сторону от всех остальных.

Финалка с Вольтури завязывалась вроде интересно, но закончилось как всегда — то есть ужас-ужас.

Единственное, что понравилось, это главы с беременностью Беллы и ростом маленького монстра внутри нее и последующее перерождение в вампира. Вот там даже немного драмы было, напряжение. Но в целом вместе с «Новолунием» самая слабая книга серии.

«Романс» — новый рассказ Чака Паланика, который был опубликован в августовском номере американского журнала Playboy. В сентябрьском выпуске его перевели и напечатали и в нашем журнале. Рассказ из тех, что написаны на классе: определенный уровень налицо, однако видно, что автор вообще не напрягался. Выставил на своем «трэшометре» (если что, это не я считаю Паланика трэшачником, это Playboy определил его как трэш-короля) определенный уровень провокационности и написал несколько страниц текста, в котором жирный и некрасивый парень женится на слабоумной красавице, избивающей парней использованными тампонами.

Написано крепенько, но остается впечатление, что Паланик может такие тексты гнать 24 часа в сутки с перерывами на кофе.

О Яцеке Дукае в последнее время на любимом ресурсе доводилось слышать все чаще и что ж, первый же прочитанный рассказ подтвердил, что этот небольшой ажиотаж ни в коей мере не является преувеличением.

В «Сердце мрака» можно увидеть отголоски великого фильма Копполы «Апокалипсис сегодня», но это ни в коей мере не идет в минус. Потому что за узнаваемостью сюжетной линии стоит оригинальность подачи и новизна трактовки, а мир, описанный Дукаем в этой небольшой (50 страниц) повести по своей необычности, интересности и прописанности в легкую уделывает иные многотомные эпопеи. Космические базы «Третьего Рейха», посылаемые на верную смерть «недолюди», один из которых, оказавшись в Мраке, создает свою армию, свою религию со своим культом. Несмотря на сжатый объем, Дукай не забывает время от времени «угощать» читателя интересными подробностями своего мира, особенностями флоры и фауны Мрака (возможно, самые «вкусные» моменты повести, хотя берет она, безусловно, не этим), а кровавый ритуал Дьявола — очень впечатляющий эпизод.

Концовка, пожалуй, предугадывалась, но это ничуть не портит рассказ, наоборот, является логичным его завершением.

«Сердце Мрака» — отлично написано и не менее удачно переведено. Как и у Копполы, за первым слоем проступает второй, а там где-то еще проглядывают мысли, на которые я, пожалуй, постараюсь обратить внимание, когда буду перечитывать рассказ (а делать я это, несомненно, буду). Очень надеюсь, что Дукай еще появится на книжном рынке Одессы и я с удовольствием поставлю на полку как сборник его рассказов, так и полновесный роман. Что-то мне подсказывает, что его книги в моем дальнем ящике не залежатся.

Роман «Пожиратели мертвых» представляет из себя вольную историческую реконструкцию знаменитого эпоса о Беовульфе. Многие мифы имеют под собой абсолютно реальную основу и Майкл Крайтон попытался отразить основу, которая могла бы стать фундаментом легендарной истории.

Получился эдакий исторический приключенческий роман с элементами мистификации, в котором абсолютно реальные люди и события смешиваются с вымышленными персонажами. В частности, Ибн Фадлан, от лица которого ведется повествование — это абсолютно реальный человек, который в Х веке провел некоторое время среди викингов и описал их быт в своих работах. Майкл Крайтон периодически цитирует его в своем романе — и это, равно как и предисловие, как и комментарии составляют элемент некой мистификации.

Выстроен роман, кстати, довольно любопытно: сначала автор говорит, что текст — это древняя рукопись того самого Ибн Фадлана, потом рассказывает о истории этой рукописи (большая часть этой истории, кстати, прекрасно подходит и под реально существующую рукопись), а после текста оставил свои комментарии. А после комментариев — рассказ о том, как писался этот роман.

Ну и, собственно, сам роман... Не шедевр, но очень крепко сколоченный текст с интересными описаниями быта викингов. Причем тот факт, что текст рассказывается от лица стороннего наблюдателя, носителя совершенно другой культуры, позволяет взглянуть на этот быт со стороны, в чем-то ужаснуться, в чем-то восхититься.

Роман, кстати, был экранизирован («13-й воин» с Антонио Бандерасом в главной роли) и фильм прекрасно передают всю приключенческую составляющую (которая в книге, пожалуй, отодвинута на второй план), слегка теряя в психологизме и, особенно, реконструкции жизни норманнов. Впрочем, по-своему фильм тоже хорош, хотя роман, как это водится, лучше. Мне особенно понравился тот факт, что в книге нет особой эпичности, борьба викингов с вендолами по сути сводится к схватке двух племен. И на этом примере Майкл Крайтон хотел показать, как локальный конфликт, передаваясь из уст в уста, мог со временем трансформироваться в бой Беовульфа с чудовищным Гренделем и его матерью.

«Книги крови» — это удивительный феномен в литературе ужаса. Я никогда еще не видел такой потрясающей эстетики темного, страшного и кровавого, как у Клайва Баркера. Его рассказы до предела насыщены безумием и разукрашены всеми оттенками красного, но этим поневоле начинаешь любоваться, настолько притягательны эти жуткие картинки.

Первая «Книга» в свое время буквально загипнотизировала меня, казалось, все бездны Ада разворачиваются у меня перед глазами, и невозможно было удержаться, и не заглянуть за край. Настоящее инфернальное зло проглядывало в отвратительных подземных Отцах из «Полночного поезда с мясом», в нечеловеческих ритуалах жителей небольших городков в «Холмах, городах», в людях, скармливавших своих друзей свиньям в «Свином кровавом блюзе». Каждый из этих рассказов до сих пор стоит у меня перед глазами, они отвратительны в своей кровавости и своем безумии, но они, безусловно, талантливы и по-своему притягательны. Как те самые ценобиты из баркеровского «Восставшего из ада» они причиняют немыслимые страдания, но вместе с тем дают ни с чем не сравнимое наслаждение, от которого нет сил отказаться.

Каждая новая книга – это карнавал химерных образов, в которых проглядывает то жуткий Кэндимен, то обезьяна-убийца в плаще и шляпе, то студент, исследующий границы страха, то утопленники, то взбунтовавшиеся части тела. Я не знаю, каким образом Баркер смог найти настоящую поэзию во всем этом, но она там есть.

Рассказы Баркера часто иррациональны – даже по меркам мистической литературы (чего стоит, например, рассказ о том, как душа убитого человека вселяется в саван и мстит своим убийцам), они – словно зарисовки, отдельные босховские фрагменты гигантской картины до предела наполнененного жестокостью и кровью мира.

Совершенно неожиданно для себя набрел на жемчужину там, где не очень-то ее и ждал.

Роман Трумена Капоте «Другие голоса, другие комнаты» попал ко мне случайно, но зацепил прочно. Он написан совершенно удивительным образом, совершенно обыденные зарисовки из жизни американской глубинки срываются здесь в невероятно атмосферные трипы, в настоящий круговорот образов, слов, эмоций — только затем, чтобы через какое-то время снова войти в размеренное течение «провинциального» романа.

Сюжет здесь, собственно, очень прост — мальчишка-подросток приезжает в старый заброшенный дом к своему больному отцу, которого никогда раньше не видел. Там он знакомится со своим кузеном, соседской девочкой-сорванцом и… и всё, собственно. Как таковой, сюжет на этом заканчивается. Все остальное — прекрасные истории персонажей и какая-то удивительная, тщательно созданная атмосфера, которую трудно описать, но которой тяжело не проникнуться.

У Капоте с необыкновенной легкостью детская игра может превратиться в карнавал с призраками, а вечерняя сказка заканчивается проникновенной исповедью. В итоге получаем роман, в котором сюжет имеет очень относительное значение, а вместе с тем оторваться от книги практически невозможно. Прекрасно получились персонажи — все до единого, даже самые эпизодические, судьба которых — сгинуть через полторы страницы после своего появления.

Капоте при всей необычности подачи удалось прекрасно показать несколько месяцев жизни в американской глубинке глазами мальчишки — огромный мир вокруг, люди, которые таят в себе всяческие интересности, приключения на каждом шагу. Так воспринимает окружающее ребенок, хотя, отстранившись, понимаешь, что приключений как таковых в книге очень немного, а огромный мир суживается до размеров обветшалого дома в небольшом поселке…

Прекрасный роман. Мне, правда, потребовалось некоторое время, чтобы «въехать» в него, но оно того стоило.

Прекрасная приключенческая серия, читал с огромным удовольствием.

Альфред Шклярский, очевидно, человек с поистине энциклопедическими познаниями. Приключения Томека Вильмовского на разных континентах позволяли ему в красках живописать флору и фауну региона, оказавшегося в центре внимания, культуру и особенности племен, интересные исторические сведения.

Именно с «Томека», а не с Фенимора Купера, в детстве началось мое увлечение индейцами, настолько интересно о них рассказано в «Томек на тропе войны» (индейцы Северной Америки) и «Томек у истоков Амазонки» (соответственно, Южной), с которой я в свое время начал знакомство с этими удивительными книгами.

На мой взгляд, это пример того, как стремление автора насытить текст множеством интересной краеведческой информации ни в коем случае не идет во вред собственно сюжету. Приключения Томека на самом деле увлекательны, сюжет держит в напряжении, а персонажам часто приходится проявлять чудеса героизма, смекалки и взаимовыручки. Вообще герои книги — это отдельная история. Они сквозные, сплоченная группа друзей, которым частенько друг ради друга приходится идти на смертельную опасность. Их верность друг другу, их готовность прийти на помощь в любой ситуации для маленького меня во многом были примером той самой настоящей дружбы, к которой нужно стремиться. Неунывающий боцман, любящий крепкий ром и крепкие же шуточки, энциклопедист Смуга, человек, обладающий необычайными познаниями. И, конечно, Томек, парень с неуемной жаждой жить и узнавать новое. Я очень скучаю по ним иногда. При этом я понимаю, что книги это все-таки подростковые и сейчас, подозреваю, я не получил бы от них того удовольствия, так что я предпочитаю лелеять свою ностальгию и вспоминать, как же это было.

Да, в книгах прослеживается некоторая заполитизированность, но ее там не так много — и там очень много любви к этому прекрасному миру, так что мне это читать совершенно не мешало. Прекрасная приключенческая серия для подростков, которую можно поставить на одну полку с книгами самых видных классиков этого жанра — Фенимором Купером, Луи Буссенаром, Жюлем Верном и другими...

Кто бы мог подумать, что Аберкромби два толстенных тома пережевывал эту навязшую героическую жвачку только для того, чтобы так мощно и увлекательно выстрелить в третьей книге. Честно говоря, когда Dark Andrew говорил, что третий том трилогии расставит все по местам, я несколько сомневался — уж больно слабыми мне казались предпосылки к этому. Впрочем, тем приятнее было ошибиться. Буквально с первых страниц Джо сорвался с места в карьер и финал трилогии у него получился невероятно впечатляющим.

Буквально вся книга состоит из интриг (более того, из интриг состоит вся эпопея, только в предыдущих томах они были так замаскированы, что не дочитав до конца, их и не уловишь) и сражений. Могущественный кукловод дергает за ниточки, человеческие судьбы ломаются, или наоборот, совершают головокружительные скачки, и вместе с этим постоянно сражаются на мечах, пытают, строят заговоры и устраивают грандиозные магические перформансы.

Герои, совсем ушедшие в картон во второй книге или даже не выбиравшиеся из него с «Крови и железа» внезапно налились силой и глубиной, а а от сюжетных поворотов, на которых их кружит автор, голова может закружиться даже у читателя. Утомительная многословность, наконец, прошла, и редкие рецидивы роман отнюдь не портят. Кроме того, внезапно оказалось, что как-то не Глоктой единым жив «Первый закон», каждый из героев в конечном итоге занял свою нишу в законченном ансамбле весьма приличной эпопеи.

Логен Девятипалый, типичный варвар, наемник, шаблонный до последней зазубринки на своем Мече Делателя, внезапно оказался практически трагическим персонажем, человеком, идущим по трупам, бесконечно уставшим, не имеющим друзей, но бессильным уже что-либо изменить.

Джезаль, распущенный юноша, типичный мажор оказался в ситуации, в которой ему пришлось раскрыться совершенно по-новому.

Скучноватый мудро-всесильный Байаз, казавшийся эдаким Гэндальфом этого мира, внезапно оказался далеко не так прост и однозначен...

И только Глокта остался Глоктой — уставшим, искалеченным, но чертовски умным и умелым в плетении интриг.

Сравнения с Мартином Аберкромби все-таки не выдерживает — уж больно долго запрягал, да и стилистически гораздо беднее, все равно не уверен, что это прямо dark fantasy у Джо, атмосфера явно не его конек. Но все равно получилось впечатляюще.

Крайне мощный третий том значительно подтягивает вверх общую оценку эпопеи. Все-таки это стоит прочитать — но только полностью. «Первый закон» — не тот цикл, который можно забросить на первой книге, потому что все козыри Аберкромби придержал для финала.

Вот уж не знаю, что подстегивало воображение Ходжсона, однако роман «Дом на краю» — впечатляющая фантасмагория подчас увлекательных, подчас пугающих образов, которое венчает эпическое путешествие сквозь время.

Рукопись старика завораживает, отвратительные свиньеподобные существа здесь соседствуют с богами смерти, невероятное путешествие в будущее, где герой видит эпичную картина конца света перемежаются удивительными в своем лиризме моментами с морем снов.

Подчас роман динамичен, напоминая современный зомби-экшен, в которой герой оказывается на крыше дома, штурмуемого отвратительными монстрами, и отстреливает их из винтовки; подчас роман невероятно атмосферен — одна картина ускорящегося времени, рассыпающейся в прах мебели чего стоит? А дом на арене с склонившимися над ним богами смерти, такими как Кали, Сет и другие? Образы этого романа не просто пугают, они завораживают своей мрачной красотой. Невероятная эстетика темного непознанного, которому автор так и не дает объяснений. Читатель так и не узнает секретов таинственного дома, природы видений героя и существ, которым он противостоит. Таким образом мы не сможем оторваться от героя, посмотреть на ситуацию сверху, получить ответы, которых нет у него. Тайна остается тайной, сверхъестественное остается сверхъестественным.

Очень атмосферный роман, мне понравилось. Буду читать Ходжсона дальше.

Весьма неожиданно прочитал на днях роман, который с полной уверенностью могу назвать лучшим переводным романом предыдущего года. Увлекательный сюжет здесь переплетается с злободневностью, а техническая подкованность автора только добавляет вистов отличному роману.

На первый взгляд он может показаться легковесным детективчиком, однако его актуальность, помноженная на редкую неполиткорректность автора (нет-нет, расовые вопросы он оставляет в стороне, но по родному американскому правительству Доктороу проехался тут танковыми гусеницами) заставляет взглянуть на «Младшего брата» по-новому.

Название — очевидный кивок в сторону «1984» Оруэлла. Здесь правительство еще не настолько всемогуще, как Старший брат, однако изо всех сил стремится к этому. Другое дело, что в данной конкретной книге его битва (но не война) проиграна. А в жизни?..

Итак, террористы предприняли новую атаку на Америку — рухнул Бэй-бридж в Сан-Франциско. Службисты забирают для допросов всех, кто оказался рядом, в том числе и Маркуса — паренька 17 лет, юного хакера, помешанного на борьбе за личную свободу. Маркус не обрадовался своему задержанию и постарался проявить характер, который службисты, впрочем, быстро сломали. Однако поняв, что ничего им от парня не добиться, его отпустили. Выйдя в город, Маркус понял, что ДНБ (департамент Национальной Безопасности) взялся тщательно закручивать гайки, контролируя всех и каждого. Будучи фанатом Декларации Независимости, Маркус отказывается смириться с этим и объявляет настоящую войну государственной машине. Их технологии и ресурсы против мозга юного хакера, вокруг которого, впрочем, быстро набирает силу настоящее сопротивление.

Читается роман ОЧЕНЬ интересно. Постоянные кошки-мышки, постоянное напряжение, кольцо, сжимающееся вокруг Маркуса, сумасшедшие флешмобы и демонстрации — и все это на фоне обязательной первой любви. Книга напоминает сценарий крепкого голливудского блокбастера, однако, право слово, уже очень давно мне не попадались блокбастеры такого уровня. Теперь я понимаю, что имеют в виду, когда говорят, что невозможно оторваться с первой и до последней страницы.

В книге довольно много пафосных речей — Маркус отстаивает свободу человека везде: перед родителями, учителями, журналистами и сотрудниками спецслужб. Но — удивительное дело — это все не смотрится фальшиво. Автор умело конструирует ситуации и дергает за различные психологические ниточки, каждый раз выставляя очередной монолог Маркуса в самом нужном свете. Причем главный герой — он не мессия и не Брюс Уиллис, он боится, он делает ошибки, он увлекается, забывая о тех, кто его любит. Он остается обычным подростком, но этот подросток выигрывает войну у безжалостной государственной машины.

Написано это все, кстати, вполне достоверно (и комментарии специалистов после книги это вполне подтверждают), хотя и звучит, как краткий пересказ фильма «Враг государства». Единственное, что мне активно не понравилось — это большое количество молодежного сленга, который употребляется не всегда к месту. Я понимаю, автор говорит от лица подростка, однако прием тут использован вполне средне. Или это претензия к переводу?

Резюмируя, скажу: очень динамично, очень захватывающе и при этом очень неглупо. В книге между шпионскими играми можно найти хорошие рассуждения о природе власти, о свободе человека и о том, как самая демократичная страна в мире (в кавычках) потихоньку превращается в Младшего брата с претензией на большее...

Нивен, с одной стороны, большой молодец. Эдакий конструктор удивительных по своей задумке НФ-миров, так или иначе закручивающихся в восхитительное эпичное кольцо.

Сначала это был Мир-Кольцо, потом — Дымчатое Кольцо, мир, в котором растут такие прекрасные Интегральные деревья.

Эпичный образ — гигантские деревья, растущие в невесомости, а потому раскидывающие ветки широко, на многие километры. Деревья длиной в сотни километров и объемом ствола в два-три километра. Деревья, на которых живет небольшая цивилизация, потомки залетевших в этот невероятный мир жителей земли. Для них дерево — это все, а падение с него в небо — это смерть, ибо в условиях невесомости они просто парят в воздухе, умирая от голода и жажды. Мир, в котором вся живность имеет крылья, позволяющие им летать между деревьями, в котором живут меч-птицы, носоруки и прочие невероятные животные. Это очень красиво и очень эпично.

Другое дело, что по обидной иронии судьбы это — едва ли не единственный плюс книги. Потому что описанные приключения слегка мутировавших потомков человеков по своему уровню напоминают скорее приключения минипутов, превращая строгую НФ (которая иногда все-таки пробивается, когда включается компьютерный мозг корабля, парящего на орбите вот уже 500 лет) в какую-то сказку для подростков. Контраст между впечатляющей картиной неизвестного мира, затерянного в космосе, усиливающийся редкими тру-НФ отрывками, описывающими физику этого мира, удивительные красоты его деревьев, и инфантильным квестом героев даже как-то обескураживает. Будь я лет на 15 помоложе, читал бы с удовольствием, а так могу лишь оценить невероятный в своем замысле мир, который построил Ларри, потому что разукрасить этот мир у автора не получилось категорически. Искренне жаль, так и осталось Дымчатое Кольцо красивыми декорациями, в который внезапно прорвался ТЮЗ со спектаклем на потеху детворе.

Удивительно красивая и проникновенная история, написанная сочным, приятным языком.

То, что Далия Трускиновская является великолепным стилизатором было понятно еще по «Шайтан-звезде», но здесь ее изумительно богатый язык еще и переплетается с прекрасной историей о безумии и прощении. Каноническая истории Ксении Петербуржской завораживает, потрясает и пугает одновременно.

Великолепны образы ангелов-хранителей, их беседы, самопожертвование одного из них.

Великолепен и страшен образ блаженной Ксении.

Жалок образ Анеты, балеринки.

Написано, еще раз повторюсь, совершенно блистательно. Тонкий, умный и проникновенный рассказ, который стоит прочитать каждому.

Ну, что ж, еще один роман Зотова, который при всей любопытности и потенциальной хитовости так и не смог переползти выше отметки «середняк». Очень и очень жаль, потому что завязка была весьма интересна, да и некоторые детали впечатлили...

Но обо всем по порядку...

Итак — Ад. Тот самый, с чертями, но без сковородок. Потому что по Зотову преисподняя — это большой мегаполис, в котором все его недостатки помножены на миллион, а достоинства сведены к нулю. И жить в котором его обитателям предстоит вечность. Впрочем, не всем, так как некоторые из них внезапно оказываются убитыми. С одной стороны, ничего такого, людей и у нас убивают, а уж там-то. с этими типчиками... С другой стороны, убить того, кто и так мертв, проблематично, однако факт — один за друг в небытие отправляются известнейшие люди, иконы своего времени, а значит, нужно выяснять, чем же это выжигают грешников, и как поймать и наказать виновных.

Как по мне, звучит необычайно заманчиво, просто на десять баллов при достойном воплощении. Однако оно-то как раз и подкачало. На первых страницах, пока еще было какое-то ощущение новизны, страницы глотались одна за другой и от книги было за уши не оттащить. Однако время шло, нехитрая детективная линия расплывалась манной кашей по белоснежной скатерти, забавные детальки попадались все реже и радовали все меньше. Дочитывал и вовсе на автомате.

Почему так? Во-первых, затянуто. 512 страниц оказалось многовато, сохранить интерес на протяжении всей книги автору не удалось. Во-вторых, мне лично показалось, что скомпоновано все несколько неправильно — на протяжении первой сотни страниц Зотов радостно вываливает огромное количество интереснейшей информации о том, как устроен Ад, о его жителях, системе наказаний и даже туристических программах. В дальнейшем этот благодатный поток разнообразнейших вкусностей заметно иссякает и не остается ничего, кроме скуки, изредка скрашиваемой редкой забавностью или симпатичным сюжетным ходом. Два главных героя тоже, в общем, ничего особенного из себя не представляют.

На самом деле единственное, чем можно было удержать читателя — это действительно интересный мир. Однако не хватило автору мастерства аккуратно распределить инфмормацию по всей книге. В итоге получилось, что чем дальше в лес, тем кустики чахлее.

А жаль...

Вообще, конечно, странно, что «Способный ученик» позиционируется как роман – и по размеру, и по содержанию больше напоминает повесть, ну да ладно. Сам текст то от этого хуже не становится.

Итак, парнишка, одержимый историей второй мировой войны вообще и концентрационных лагерей в частности опознает в своем соседе бывшего коменданта такого вот лагеря, живущего в маленьком американском городке с фальшивыми документами и фальшивым именем. Паренек начинает шантажировать старика, но ему нужны не деньги – ему нужны рассказы о том времени, рассказы со всеми подробностями. Старик не в восторге от такой назойливости, сам он с удовольствием отдался бы в руки склерозу и забыл об этом ужасе, однако каждый день парнишка приходит к нему с все новыми вопросами. Со временем они становятся зависимы друг от друга, а повесть стремительно несется к своему, крайне невеселому финалу.

Вообще Кинг, при всей моей к нему любви, конечно, не Ремарк. Он отлично умеет прописывать персонажей, его психологизм давно стал фирменной маркой Кинга, однако когда заходит о столь сложной теме, становится очевидно, что «дожать» Кингу не удается. Уж больно велик масштаб трагедии, уж больно страшные события – гораздо страшнее, чем те, о которых авторы романов ужасов пишут обычно. Именно на таких темах можно четко увидеть, чем отличается Большая Литература (не люблю это словосочетание) от беллетристики, пусть даже и такой талантливой, как у Кинга. Стивен образца 1982 года не потянул, он создал неплохую интересную повесть, хотя мог, наверное, создать шедевр. Не хватило глубины, весь небольшой объем ушел на сюжет – и с ним все в порядке, все по-кинговски: шантаж, убийства, обман, одержимость в наличии. Но все это остается бульварным чтивом в мягкой обложке, книжкой, призванной скоротать несколько поездок в метро. И от этого, в общем, несколько обидно – тот же самый Кинг не раз и не два доказывал, что способен на большее, что он может создавать «объемные» (и я говорю не о количестве страниц) вещи, не теряя при этом в напряженности и саспенсе. Но, к сожалению, «Способный ученик» к ним не относится.

Я не говорю, что повесть плоха – она легко читается, в ней крайне динамично развиваются события, концовка хорошая, сильная. Я просто жалею о том, что она не стала еще лучше, ведь, в принципе, все предпосылки к тому у Кинга вполне себе были. Он умеет. Но не в этот раз…

Вот уж не думал, не гадал, что возьму когда-нибудь в руки книгу Белянина и даже не буду сильно ее ругать.

«Тайный сыск царя Гороха» — эдакий иронический фэнтезийный детектив, который мог бы обратить в слезы саму королеву ироничного детектива Дарью Донцову – вроде почти все по ее лекалам, но читается гораздо интереснее. Хотя из головы выветривается примерно так же быстро. Пока я ехал в поезде, за день прочитал сразу три романа в цикле и писать отзыв на каждый в отдельности особенно смысла не вижу – по сути они совершенно одинаковы, только вот сами по себе загадки детективные иногда получаются получше («Заговор Черной мессы»), а иногда и так себе.

Конечно, главный герой романов – попаданец, это уж так заведено. И, конечно, попаданец это шаблонный до самой распоследней строчки, до мельчайшей запятой. Рядом с ним в тайном сыске действуют такие же картонные помочники, да и шутки тут тоже отдают знатным тяжеловесным ароматом баяна.

Но самое страшное при этом – читать на самом деле вполне интересно. Детективная интрига вполне себе выведена и неплохо соблюдается – не на уровне Эда Макбейна, конечно, но тоже достойно, интрига держится, события несутся куда-то буйным водоворотом, разбойников сменяют зомби, а Кощея Бессмертного – сатанисты. Удивительно, но вся эта сборная солянка не разваливается на составные части, крепкий динамичный сюжет вполне достойно связывает все воедино.

Кстати, на фоне шаблонных героев приятно порадовал собственно царь Горох – есть в нем некий такой молодецкий задор, да и стеб над монаршьей особой и особенностями царской власти позабавил.

Кстати, я так и не понял, а почему «тайный сыск». Видимо, так звучит лучше. Потому что ничего тайного в нем нет, все знают, что есть сыск, все знают, кто в него входит и что делает. Никаких тайн, шпионов и всего такого – милицейские будни, только в обрамлении леших, кощеев и прочей нечисти.

Читается, кстати, не в пример лучше чудовищного Скиминока, который напоминал, скорее, набор анекдотов разной степени свежести. Здесь же и с языком несколько получше (хотя большинство шуток по-прежнему очень дубовые и за три книги я раза полтора хмыкнул, не более. То есть, не Пратчетт), и с сюжетами тоже.

Собственно, «Заговор Черной мессы» мне даже понравился – интересные загадки, нестандартные смерти (кстати, несмотря на легковесность жанра Белянин отнюдь не стесняется валить своих героев на все стороны), хороший финальный ход. Из первых трех романов этот мне понравился больше всего.

Я ни в коем случае не утверждаю, что это шедевр отечественного фэнтези, или что от этих книг вы будете смеяться, а потом цитировать их внукам. Но скрасить сутки в поезде они вполне могут, а значит, все не так и плохо…

«Крысиный король» — городское фэнтези того формата, который я люблю: абсолютно реальный современный город с тайным городом (не к Панову будь помянуто), а в обыденную ежедневную жизнь с работой от 9 до 18, утренним кофе и вечерними новостями время от времени врываются странные события и диковинные персонажи. Да. дебютный роман Мьевиля не лишен недостатков, но их все асболютно и полностью искупает атмосфера потустороннего Лондона и темная, кровавая романтика, которой буквально насыщен этот роман. Честное слово, мне было очень хотелось увидеть экранизацию этого романа, сделанную Тимом Бертоном времен «Бэтмена». Потому что атмосфера очень похожа, та же современная городская готика, те же фрики с манией уничтожить всех под шумок большого праздника...

Сюжет являет собой нечто вроде сиквела знаменитой легенды о Гаммельнском крысолове, только здесь события происходят через много лет в современном Лондоне, и в новой схватке Дудочника и Крысиного короля появляется новая переменная — получеловек-полукрыса. Он один может противостоять чарующей музыке крысолова. История мести, история многовековой борьбы, разворачивающейся на улицах современного мегаполиса, обычные люди, становящиеся марионетками в этих играх и погибающие просто потому, что не вовремя подвернулись под руку. Если бы это был не роман, а кино, я бы сказал, что действие до предела насыщено экшеном и спецэффектами — это правда, и Мьевиль так умеет написать, что своими глазами видишь головокружительный побег из тюрьмы, в котором Крысиный король носится по стенам, карнизам и крышам краше любого Человека-паука, видишь схватку получеловека-полукрысы с Дудочником в автобусном депо, изысканную казнь, которую Дудочник подготовил для одного из персонажей, не говоря уж о концовке... Очень такой яркой и захватывающий текст получился, скучать уж точно не придется.

Да, нельзя не отметить, что особой пищи мозгам тут ждать не стоит — зачатки драмы слишком чахлые, даже несмотря на то, что некоторые события весьма драматичны по своей сути, вопросов бытия никто не поднимает и даже главный герой с легкостью смиряется со своей крысиной сущностью и отрешается от привычной жизни без особых терзаний. Да, и морали тоже не ждите. В основном «Крысиный король» — это приключение, причем приключение, написанное на качественно весьма и весьма приличном уровне. Ярко, захватывающе и с большой фантазией. Мрачная современная сказка, эдакая городская легенда, перемешанная с какой-то комиксовой эстетикой.

В книге, кстати, есть далеко не самые приятные моменты, которые могут заставить поморщиться даже прожженых циников — первый обед помоями главного героя, в частности, описан подробно и едва ли не с перечислением вкуса и консистенции этой самой еды. Да и убийства, которых здесь, в принципе, хватает, пусть некоторые и происходят «за кадром» описаны смачно и с подробностями. Мьевиль для книги не экономит ни черной краски, ни красной. Мне лично это весьма понравилось, потому что жутковатая городская легенда и должна быть такой, на дне всегда скапливатся всякая грязь.

Но при этом, надо заметить, «Крысиный король» — вовсе не чернуха, это просто сказка для взрослых, местами красивая, местами эффектная, а местами и страшная. Оглядываясь в прошлое, хочу отметить, что дебют Мьевилю удался и не зря он стал одним из самых самобытных и ярких современных фантастов. В его книгах есть подлинная магия и подлинное очарование, пусть иногда у этого очарования чувствуется ощутимый привкус крови.

Изначально, наверное, этот роман должен был стать для меня самым любимым в «Плоском мире»... Да и как иначе, ведь я так люблю кино. И я так люблю, когда кудесник доброго смеха Терри Пратчетт рассказывает, как привычное для нашего мира явление реализовывается в Анк-Морпорке и его окрестностях — смещение угла зрения позволяет по-новому взглянуть на знакомые вещи, посмеяться над забавными деталями, подмечать которые так любит и умеет Терри... Однако с этим романом двойного катарсиса, к сожалению, не получилось. Безусловно, иногда между строк проглядывал старый добрый Терри, который привычно ввел в роман шикарнейших персонажей второго плана (один пес Гаспод чего стоит :lol:) и отлично посмеялся над многими жанровыми клише кинематографа (мне кажется, тысяча слонов — это почти так же круто, как тысяча чертей :super:), однако общий сюжет, который объединяет все эти текстовые вкусности, в этот раз откровенно хромает. Во-первых, завязка очень напоминает «Роковую музыку» — и здесь, и там под влиянием такой знакомой нам вещи жители плоскомирья буквально теряют голову и наиболее одержимые из них под влиянием некой гипнотической силы открывают проход неведомым тварям из другого мира. «Движущиеся картинки» были написаны немного раньше, однако в «Роковой музыке» это получилось у него тоньше и изящнее. Натренировался, видимо :smile:

Вообще говоря, конечно, такие вещи не мешают получить от книги привычную порцию удовольствия. Это же Пратчетт — а значит, как всегда, смешно, остроумно и с невероятной фантазией, силе которой не устаешь удивляться. Но, имея за плечами некоторый багаж его книг, читаешь и понимаешь: он может и лучше.

Ну что ж, Виктор Олегович окончательно забронзовел и полностью забил на творчество, в сотый раз повторяя одни те же темы практически одними и теми же словами. Такое впечатление, что он точно знает, чего от него хотят фанаты и уверенно, недрогнувшей рукой дает им это. Мне кажется, таких сборников он мог бы без особенного труда клепать по шесть-семь штук в год, потому что такие рассказы Пелевин может писать совершенно на автомате. Иногда получается лучше («Зенитные кодексы Аль-Эфесби», «Тхаги»), иногда средненько («Созерцатель тени»), иногда совсем неважно («Отель хороших воплощений»). Но в целом обычный пелевинский ширпотреб, которому не откажешь в высоком качестве, но все-таки с которым не поймаешь тех шикарных минут, которых в избытке было во время чтения «Чапаева» или «Поколения П».

Новый сборник привычно проглотил, кое-что даже оценил высокими оценками, однако понимаю, что совершенно точно не захочу этого перечитать. А у Пелевина это у меня лично главный контроль качества, «Чапаев и Пустота» я перечитывал раз семь, «Поколение П» и «Числа» — по пять раз, «Священную книгу оборотня» — четыре. Да я даже не самый удачный «Амон Ра» три раза перечитывал. А тут нет такого. Пустота, не при Чапаеве будь помянута.

Операция «Burning Bush». Вроде и неплохо, но при этом совершенно ничего нового в рассказе нет, ни одной свежей мысли, ни одного нового фирменного пелевинского парадокса. Все уже было, в том числе и у него самого... А ведь я вспоминаю концепцию власти в «Поколении П» и понимаю, что это было шикарно, ярко, неожиданно и при этом не лишено смысла. Тут и близко ничего такого...

Зенитные кодексы Аль-Эфесби. А это хороший рассказ. Правда, хороший, остроумный, тонкий. Наверное, самый удачный в этом сборнике.

Созерцатель тени. Предсказуемо и скучновато.

Тхаги. Забавный рассказ, правда, чем-то напоминает старый пелевинский рассказик про ЙЦУКЕНа, только там было еще лучше. Но в целом прочитал с удовольствием.

Отель хороших воплощений. А это уже совсем никуда не годится. Эдакий рассказ от лица Капитана Очевидность и только в конце с этими ангельскими рогами Пелевин постарался придать ему оригинальности, но было уже довольно поздно.

В общем и целом, не впечатлило.

И еще по названию. Почему «Ананасная вода для прекрасной дамы»? Вообще непонятно.

Примерно по тому же принципу подбирает названия Донцова — чтобы ярко звучало. Кстати, «АВДПД» прекрасно бы подошло для любой ее книги.

Итак, добрался до нового, вот уже третьего по счету романа из цикла Дяченок «Метаморфозы».

Хотя, как мне кажется, цикл-то этот весьма условен, по сути, практически все творчество авторов можно охарактеризовать этим словом — личность практически каждого из их героев ожидает жестокий перелом. И мальчишка-раб из «Медного короля», и гордец-красавчик-бабник из «Шрама» вполне уютно бы себя почувствовали в этом цикле...

«Мигрант» — гуманитарная НФ, которую с некоторой натяжкой можно поставить на одну полку с книгами «Хайнского цикла» Урсулы Ле Гуин. Ибо здесь, как и в творчестве легендарной американской писательницы, Дяченко много внимания уделяют социальному устройству планеты, живущей по совершенно отличным от Земли законам, рассматривают психологию жителей этой планеты, которые внешне очень похожи на нас, но все-таки другие. Вот эта взаимосвязь психологических и социологиеских вопросов у них получилась очень хорошо — все, что Дяченки писали о планете Раа, я читал не без восторга. Особенно понравился процесс Проб — жестких испытаний, пройдя которые можно получить статус свободного гражданина. «Мигрант» во многом об этом — о свободе, об ответственности, о праве принимать решения и о том, какой ответ приходится за них держать. Очень интересные рассуждения, Дяченко удалось вплести их в философию и психологию жителей Раа с блеском.

Не то, чтобы это был такой уж безупречный роман, хотя мне в нем понравилось очень многое. Было у Дяченок и посильнее, и поувлекательнее, и потоньше. Но, на мой взгляд, «Мигрант» получился лучшим в «Метаморфозах» — гораздо удачнее архаично-наивного «Цифрового» и даже местами откровенно надуманной и несколько сумбурной «Вита Ностры».

Ну что ж, на мой взгляд, второй том «Первого закона» у Аберкромби получился да-же чуть слабее первой книги. «Кровь и железо», не тая в себе никаких особенных мыслей, добротно развлекало, штампованные герои переживали штампованные приключения и я понимал, что духовно из этой книги, может, ничего и не вынесу, но развлекусь на славу. Собственно, именно так и было.

Примерно того же я ждал и от «Прежде, чем их повесят». Но, к сожалению, дождался не в полном объеме. Некоторые герои как-то враз поскучнели (маг Байяз и его лопоухий ученик, к примеру), новых интересных к ним совершенно не прибавилось, да и из приключений там толком страниц 200 в середине книги и одна битва Логена с шанками. Остальное – скучно. Атмосфера у Аберкромби не получается в упор (до сих пор не понимаю, что эта эпопея делает в «Черном Фэнтези»), стилистически написано простенько. Только и остается, что выезжать на приключенческой линии, благо, она написана вполне пристойно.

Третий том эпопеи прочитаю в любом случае, но пока средненькая фэнтезятина, не имеющая практически никакого отношения к «Черной фэнтези».

В детстве читал, тогда очень нравилось. Перечитывал раз, наверное, пять.

Увлекательный сюжет, приключения, куда там тем минипутам.

Но выставить высшую оценку не рискнул, все-таки тогда практически любая книга воспринималась на ура — незамутненное детское восприятие. Я даже журнал «Химия и жизнь» прочитал года за три-четыре, хотя понимал там слово через пятнадцать. Так что не совсем уверен, что этот роман на десятку, но в мои 10-12 лет радовал безмерно!

Открою страшную тайну – проект «Метро» мне на самом деле изрядно симпатичен, ибо я, как человек, выросший в городе, где его нет и не предвидится, склонен мифологизировать это загадочное пространство. Поэтому я в свое время с большим интересом открыл книгу Глуховского и мое некоторое разочарование от нее ни в коей мере не имеет отношения к, собственно, центральной идее. Просто, на мой взгляд, стартовая книга проекта грешит рядом неоправданных длиннот, периодически прорывающимся навязчивым пафосом и некоторой неумелостью автора. Так что было немного обидно, что такая благодатная тема получила не самое лучшее воплощение, и через некоторое время я решил исправить для себя эту оплошность, взяв роман Шимуна Врочека «Метро 2033: Питер». Также в плюс шло то, что питерский метрополитен я немного знаю и спускаюсь в него с завидной постоянностью, в отличии от московского.

Итак, на первый взгляд, лекала те же – Питер после катастрофы, немногие уцелевшие, старающиеся обустроить свой быт на станциях метро, темные туннели, таящие в себе жуткие загадки… Антураж настолько силен, что полностью подчиняет себе и сюжет, и героев, все отходит на второй план, все зависит от того, насколько изящно автор сможет подать этот страшный, переполненный легендами и отчаянием мир.

Питерская метроэпопея начинается с места в карьер – ударной сценой сражения человека с каким-то мутантом на заброшенной Приморской станции. Ну и в дальнейшем Врочек не снижает темпов – калейдоскоп станций, интриг, убийств, предательств, вылазок, колоритных персонажей вертится с головокружительной скоростью – в комплекте даже небольшое путешествие на подводной лодке, подземная Венеция и непростые, но весьма трогательные взаимоотношения скинхеда с негром. К сожалению, весь этот полет авторской фантазии не идет на пользу созданию атмосферы постапокалиптического метро, на нее практически не остается времени. У Глуховского эта линия была выведена лучше, но, к счастью, роман Врочека берет другим. Скучный пафос здесь не прижился, за исключением нескольких эпизодов, длинноты безжалостно вычеркнуты, более того, в наличии даже некоторый психологизм, чего я совершенно не ожидал. Роман смотрится более цельным, чем книга Глуховского, он сколочен на славу и не разваливается на куски, что, конечно, радует. Напряжение грамотно поддерживается, на сменой одной интриге тут же спешит другая, проходных эпизодов нет, а некоторые сцены так и вообще вызывают только восхищение, в частности, секта слепцов со станции Проспект Просвещения совершенно замечательна.

«Метро 2033: Питер» — весьма крепкий постапокалиптический боевичок, однако это, к сожалению, не стало моей идеальной книгой проекта «Метро», мне лично не хватило атмосферы темного постядерного мифа. Может быть, за ним придется спускаться в киевский метрополитен? Да и будет ли вообще такая идеальная книга проекта написана?

Пожалуй, главной неожиданностью для меня стало то, что роман с игривым названием «Шмагия» ни в коей мере не является юмористическим. И все многочисленные филологические шалости Олди (Конный Варвар, Университет Магов = Универмаг, Совет Бессмысленных Заговорщиков = СовБеЗ и т.д.) не делают его таковым.

«Шмагия», несмотря на легкую ироническую усмешку – вполне себе серьезное фэнтези, в котором детективная линия гармонично соседствует с приключенческой, а принципы работы магии описаны настолько живо и основательно, что сразу по прочтении тут же хочется и себе наколдовать какого-нибудь демона-исполнителя желаний.

Вообще, на магию (ну и шмагию, чего греха таить) тут завязано все. Один колдун-малефик, ответственный за то, чтобы вверенные его попечению девственницы количеством три штуки в целости и сохранности сохранили свое целомудрие до самого процесса линьки (звучит дико, но в мирах Олди никогда не бывает все просто) приезжает в деревеньку, в которой концентрация таинственного довела бы до инфаркта даже агента Малдера. И вот он начинает ниточка за ниточкой распутывать этот клубок, а сюжет поминутно то интригует читателя новыми загадками, то радостно бросается в очередной головоломный вираж с самыми непредсказуемыми последствиями.

Написано это, разумеется, со всем талантом, присущим Олди, слова искусно сплетаются, создавая причудливый и красивый витраж, на котором каждая деталь на своем месте и, будучи крайне любопытной сама по себе, выгодно работает на создание общей картины.

Не возьмусь сказать, что «Шмагия» ¬– лучший роман авторов, однако он, как мне кажется, прекрасно показывает особенности их письма: причудливый сюжет, недюжинный филологический талант, большое внимание к деталям, запоминающиеся герои – за это многие любят их творчество.

Мне показалось, что «Шмагия» в чем-то похожа на «Богадельню» тех же Олдей. В обоих романах они создали достаточно необычные миры, которые живут по, на первый взгляд, причудливым, но в то же время внутренне очень логичным законам, а увлекательность приключенческой линии гармонично сочетается с серьезностью размышлений о достаточно немаловажных вещах – о Боге и человеке в «Богадельне», о том, как найти себя, если природа не наделила тебя талантом и о человеке и его демонах в «Шмагии».

Мне лично «Богадельня» кажется немного глубже и богаче, но и «Шмагия» – крайне интересный и неглупый роман, с которым, конечно, стоит ознакомиться любому любителю фэнтези.

Книга напомнила беллетризацию известного анекдота про то, что «Библия – две тысячи страниц убийств, кровосмешений и геноцида, а в конце вывод – Бог есть любовь».

Сюжет вкратце таков: после того, как один из двух главных библейских злодеев Каин совершил свое злодеяние, Господь, пометив лоб его, отпустил бродить по миру на веки вечные. Вот и ходит Каин по страницам Библии, наблюдая за Авраамом, приносящим сына своего в жертву, за Содомом и Гоморрой, за страдающим Иовом и все пытается понять, что же это за милосердный Бог такой, который обращается с детьми своими хуже, чем иной деспот со своим народом.

На самом деле, ничего особенного в сюжете нет, все эти вопросы уже задавались тысячу раз, различные богословы и толкователи Священного писания искали и находили ответы, а если не находили, то прятали это за искусно сплетенными словами. Если не считать последней главы, в «Каине» Сарамаго нет ровным счетом ничего нового или интересного – за исключением, конечно, его фирменного стиля, который затягивает с головой. Великолепный язык автора, вкупе с как всегда прекрасным переводом Богдановского скрашивают этот бал Капитана Очевидность, придавая ему оттенок горькой притчи. Вообще, конечно, не могу не сказать, что «Евангелие от Иисуса» было сильнее, умнее, богаче и тоньше, здесь же только раз или два за первые двенадцать глав (коих в книге – случайно ли? – ровно чертова дюжина) прорвалось что-то глубокое, неожиданное и парадоксальное.

Тринадцатая глава стоит особняком – здесь Каин перестает быть сторонним наблюдателем и поднимает бунт. В чем-то это очень коррелирует с тем же «Евангелием от Иисуса», вообще, между произведениями очень много общего, что также не идет на пользу более слабому «Каину».

На выходе получаем отлично написанную книгу, которая, тем не менее, ничего особо нового читателю не даст.