«Тайные знаки»

Рецензия на «Метро 2033: Наследие предков» Сурена Цормудяна

Вот и прочитан мной один из самых долгожданных романов серии! И не только самых долгожданных, но и самых ключевых. Ведь в одном произведении переплелись истории из других романов так называемой – разумеется, мной – атлантической сверхсюжетной линии.

Интересно, думал я, смотря на мою с соавтором карту: что можно было придумать автору про его край, если из живых поселений только два (ну, да, ещё община Пионерского, которая, как я понял, изначально в планах Сурена отсутствовала)… Но, как говорится, верить картам нельзя! «Наследие предков» полно загадок, неожиданных героев и переплетений всех возможных сюжетных линий в одну. Кто-то говорил, что рассчитать хотя бы на один шаг вперёд сюжет невозможно. Бред! Очень легко догадаться, к чему приведёт контакт одних людей и мысли других. Правда, некоторые моменты действительно оказались неожиданны, не отрицаю.

Если брать весь замысел в целом, то роман является своеобразной постъядерной проекцией Второй мировой войны на маленький участок Земли. Автор с удовольствием сталкивает изменившихся нацистов – будут и такие на страницах книги – и наших, русских патриотов. Обстоятельства, так нелюбимые главным героем трилогии «Север» Андрея Буторина, всё время мешают рассуждать «хорошим парням» здраво, но, как это произошло более полувека назад, Россия – уже в лице одной маленькой своей колонии – отстояла право на существование в борьбе с жестоким врагом.

Теперь немного о минусах сюжета. Во-первых, затяжные боевые сцены. Нет, всё вроде отлично: активные действия, живые диалоги, техника, стрельба и прочие атрибуты батальных эпизодов… Но – много. Иногда хочется, как и героям бывшего «Tod mit uns», чтобы описываемые выжившие заключили мир и делали каждый, что ему нужно. Во-вторых, обилие одновременно (!) главных и второстепенных линиях в красноторовской сюжетной линии. Непонятно, кому сопереживать, за кем следить. Что-то подобное было при прочтении опять же романа Сурена «Отражение во мгле», а также черновой версии другого метро-романа, «Метро 2033: Слепцы» Дмитрия Ермакова. И если кто-то погибал там, на берегу Балтики или поближе к «Блоку-6», то сочувствия брать для погибшего персонажа было неоткуда.

Надо заметить, что недостатки, но ещё более мелкие, есть и не совсем в сюжете. Главный герой, Александр Загорский. Очень похожий на меня (в частности, как это ни прискорбно, отсутствием личной жизни ввиду опять же безответной любви; ещё хорошо, что я не ношу очки, как Крот, и не завожу друзей в неизведанные катакомбы!). Сурен наделяет его достаточной нелюдимостью. И тут первый камень преткновения! Непонятно, откуда у него тогда вообще появились друзья?! Да ещё и такие «разношёрстные»? …И готовые пойти с ним разгадывать мир под ногами?

Ещё один, как мне кажется, недочёт кроется уже в описании ВСЕХ персонажей произведения. Особенно это касается всё того же Саши и… Риты. Вот хоть убейте, но никак я не мог представить образы каких-либо людей, старше тех, какие представлены в первой половине пролога и ряде флэшбэков соответственно! То ли они действительно застыли в одном возрасте, как бывший водитель Борщов, то ли автору приятнее работалось с теми героями, каких он представил во время «лихолетья».

Кажется, вместо похвалы получилась очередная критическая статья. На самом же деле роман очень понравился. И своей атмосферой, и героями – при всех вышеуказанных «странностях», — и знаниями автора. Кстати, последним я особо поразился. Автор очень подробно рассказывает различные мифы подземелий, действительные факты из истории Великой Отечественной и новейшей. И даже нельзя предположить – Сурен готовился к роману так основательно, или ему помогли накопленная годами различная интересная информация, способствовавшая созданию такого прекрасного произведения. В любом случае – он большой молодец, и я благодарен ему за этот новый метро-роман!

«Рай после Осады».

Когда я впервые услышал о появлении романа «Север», я никак не мог представить, что же нас там ждёт? Предположений особых не строил, ждал с любопытством. А потом уже ознакомился и самим текстом. Приятно было читать о приключениях молодого саама, практически ничего не ведающего об окружающем мире. Герои первой части дилогии полюбились. И в этом есть заслуга автора. Конечно, не напиши, не пропиши он их характеры, внешность, привычки – не было бы ни романа, ни уж тем более его персонажей. Дело в другом. Андрей описал персонажей с практически отеческой любовью, передавшейся нам, обычным читателям. И от этого становилось приятно переживать за Нанаса, Надю, Сейда…

Описательно-географическая часть первого романа меня тоже порадовала. В отличие от использовавшихся деталей необходимого пейзажа в «Британии» Гранта МакМастера или даже 'Tod mit uns' Сурена Цормудяна, основанных на сухом наименовании или же «припорошенных» художественными оборотами, в «Севере» всё это подавалось с ласковой ненавязчивостью, «легохонько», как сказал бы Нанас. Атмосфера передавалась через призму реплик и мысленных рассуждений, вместе с которыми проходили события первого романа. Именно поэтому из неё трудно было вынырнуть – переживая за героев, я находился как будто вместе с ними на заснеженном полуострове после более двадцати лет с момента ядерной войны.

Продуманность мира Кольского полуострова тоже оставила приятные ощущения. Немного жестоко обошёлся Андрей не только со своим городом, но и с остальными поселениями в его родном крае. Но всё же читая, я понимал логичность и населения бандитами многих городов вокруг Полярных Зорь, и их загадочности, и изоляции саамского сыйта, откуда был родом Нанас, и радиоактивных и брошенных земель на многие километры вокруг погибшего Мурманска.

Теперь рядом со мной лежит книга «Метро 2033: Осада рая» Андрея Руслановича Буторина, прочитанная буквально десять минут назад до конца. Мир уже, казалось, знакомого нам кусочка бывшей России, Мурманской области, где сохранилась жизнь кое-где, был представлен в совершенно в новом свете. И таинственное северное сияние тут явно не причём.

Автору удалось не просто соединить свои два романа в одном сеттинге одной литературной серии героями и местом действий, но и сохранить ту непередаваемую атмосферу бескрайних просторов под снегом, выпавшим на Крайнем Севере в ту «жаркую» зиму 2033 года. Персонажи остались со своими характерами, но знания и так не любимые Нанасом обстоятельства преломили их восприятие, а вместе с ними – и наше, читательское. Это уже не «спокойное путешествие по «белой ветке», как об этом говорил Андрей, а настоящая, жёсткая драма, разворачивающаяся в таком мирном уголке, как «северная цитадель цивилизации».

Было приятно вновь встретиться не столько с главными героями-людьми, сколько с «голованом» Сейдом, вышедшим из игры под конец действия романа «Север». Это была приятная неожиданность, от которой, в момент едва ли не заставляющей скулить безнадёжности, стало спокойно и хорошо на душе. События, пошедшие за этой нежданной встречей, переломили ход всей истории, сделав её ещё более реалистичной – при всей сомнительности «установки Потапова» – и яркой.

Примечательная черта дилогии о Крайнем Севере – лёгкий наивный юмор. Конечно, не всё время, однако ж часто я ловил себя на том, что смеюсь. «Ямбом по хорею»… И это при всей трагичности сюжета, раскрывающегося на страницах «Осады рая»! Он абсолютно не мешал, а наоборот – подчёркивал, что даже в самых трудных случаях нужно хотя бы немного дать волю смеху.

Естественно, главная мысль здесь не в том. Тем не менее, мне кажется, без юмора даже не «Осада рая», а «Север» превратился бы в нудную рутинную книжку, которую не спасли даже милые герои. Ведь – лиши их юмора, «легохонько» – и всё, становится скучно. Но Андрей мастерски ухитрился прописать и это важное чувство – чувство юмора – в характерах своих персонажей.

Удивили отношения между Нанасом и Шекой. Особенно в конце. Удивительная ситуация – злобная героиня влюбила и, возможно, сама влюбилась в такого удивительного саама. Читать про это было любопытно и интересно.

Отдельного внимания заслуживает один из эпизодов сиквела. Появление у Нанаса полноценного ФИО. Удивительно, как ласково и легко Андрей превратил саама-дикаря по имени Нанас в гражданина города Полярные Зори Николая Алексеевича Лопарёва. По-моему, это очень торжественный и светлый момент.

Все события происходят на фоне снега и северного сияния, в феврале, когда ещё холодно и немного неуютно. Есть «Британия» Гранта МакМастера, где показан заснеженный остров Британия, где становится хотя и уютно, но всё же едва ли не реально чувствующий овевающий главных героев этого романа мороз. Здесь же возникает противоположное ощущение – сами строчки как будто греют меня, читателя, и именно от них, а не от чего-либо ещё, становится уютно находится мысленно с персонажами дилогии о Крайнем Севере, и выныривать из этой северной сказки не хочется.

В заключение хочу сказать вот что: в книге стоит ваш автограф, заканчивающий словами «с благодарностью за труд». Теперь я хочу их повторить, вернее, написать их вам. Чтение ваших романов – и «Севера», и «Осады рая» доставило мне ни с чем непередаваемое удовольствие. Спасибо вам!

«Расцвет тьмы»

Рецензия на «Метро 2033: Царство крыс» Анны Калинкиной

Что ж, вот и добрался я до второго романа Анны для «Вселенной Метро». Первое, что хочу сказать: пишет она также, прогресса особого я не увидел, но в дальнейшем будет видно, почему мне не кажется это недостатком.

«Станция-призрак» и его квази-продолжение написаны о разных людях, разных местах (да, в пределах одного города) и несколько разных ситуациях. В первой главный герой – девушка, во второй – всё же мужчина (закроем глаза на обложку). Однако метод подачи текста, собственно информации, явно ближе к женскому. Если сравнивать «Царство крыс» и любой другой роман проекта (за исключением, естественно, «Станции-призрака»), то в первом количество баек на квадратный метр подземки значительно превышает соответствующий показатель в любом другом произведении «Вселенной». Плюс Анна, точь-в-точь как умелая портниха, стягивает все сюжетные нитки московских романов и рассказов в один красивый бархатный бантик, заимствуя у коллег некоторые приёмы. Для наглядности вспомню испуги героев при виде статуй (привет «Настоящему немцу» Дмитрия Ермакова) и метод разрыва шаблонов сталкеров (проще говоря, история с летающей арахной до боли напоминает эпизод с ходящими горгонами из «Странника» Сурена Цормудяна). Ещё одно явное отличие: если персонажи «мужских» произведений стараются побыстрее попасть из пункта A в пункт B, то в «Станции-призрак-будем-считать-что-2» Игорь с бродягами не раз заглядывали на станции, вроде и не нужные по сюжету.

Наверное, самое большое достижение Анны – у неё, конечно, много кто погиб на страницах второго романа, – но жалости ни одна смерть (возможно, некое опустошение, но не критичное, как в случае с Мариной в дебютном произведении) вроде не вызвала. Даже грустный конец ухитрилась так смазать, что непонятно становится, кто выжил, а кто нет (кстати, эпилог очень напоминает соответствующий раздел в «Предыстории Метро 2033»).

Как я уже говорил выше, в «Царстве крыс» довольно много баек. Благодаря ним читатель открывает для себя многое с другой стороны, возможно, даже совершенно по-новому. Благодаря ним ясно чувствуется, насколько грамотно владеет нюансами постъядерной и просто подземной и наземной Москвы авторесса, легко превращая слегка обособленную историю в один из цельных кирпичиков «дивного нового мира».

По-моему, до сих пор я говорил о различных плюсах и минусах, но совершенно забыл про собственно сюжет. Где-то я читал пустотелую критику насчёт отсутствия оного в «Царстве крыс», но мне кажется, что сюжетная линия есть. Главный герой должен пройти сквозь тернии, вот только не к звёздам, а к вожделенной лучшей жизни, спокойной и непредвзятой, где-нибудь вдали от предавшей его Красной Линии, зловещего Рейха и потенциально опасной для него Ганзы (хотя часть действий происходит на ней, и Игорь даже подумывает там остаться, но всё же он уходит вместе с выдворенными за пределы станции попутчикам дальше). Вот только проблемы-проблемы… Тяжёлый путь на несколько сотен страниц приводит его в, казалось, то самое место, но и тут Громову не дают вздохнуть полной грудью. Думаю, выписав все эти мытарства, Анна смогла, в конце концов, донести главную мысль до читателей (хотя бы до внимательных).

Что ж, второй роман получился ничуть не хуже первого, а тот, помнится, я оценил не очень плохо. Надеюсь, третья получится ещё лучше. И, конечно, спасибо за это произведение – как за новые приятные впечатления, так и за моё «спасение».

«Грязные ублюдки!»

Мини-рецензия на «Похитителей артефактов» Андрея Левицкого и Виктора Ночкина

Начну издалека, а именно с того, что иногда делаю, когда показываю свои рецензии (с или без приставки «мини-», сейчас не играет роли). Название своей мини-рецензии, как и всей рецензии на сборник, является пародией на собственное наименование произведения и книги, а также отсылает к одной истории про одну знаменитость, боровшуюся с голодом детей в Африке. Однажды этот человек вышел на сцену и в полной тишине, через каждые три секунды щёлкал пальцами, после чего сказал: «С каждым щелчком в Африке умирает один человек от голода». На что один из зрителей крикнул: «Прекрати это, грязный ублюдок!» Именно поэтому сей забавный случай лёг в основе рецензии (и настоящего отзыва тоже; «в основе» — так как одним из самых главных пунктов считаю наименование произведения: «Как корабль назовёшь – так он и поплывёт»).

Теперь к делу: рассказ вновь возвращает нас к миру Зоны, и в нём можно опять встретить колоритную парочку из «Как Стопка с Кирзой к Монолиту ходили» Льва Жакова. Конечно, эти герои наверняка появились раньше, но познакомился-то я с ними только теперь!.. Впрочем, я опять не о том. Главное произведение антологии вышло чуточку запутанным по части сюжета и оттого – хитроумным.

Интересная черта: все герои в «Похитителях» представлены больно самоуверенными. Но только одним удаётся убедить в своей правоте остальных, а кто-то остаётся за кормой. Как и в жизни. Неплохое завершение весёлого сборника…

«Пудра на мозги»

Мини-рецензия на «Стрельбу по тарелкам» Олега Дивова

В сборнике много хороших, интересных рассказов. Но уже давно нет по-настоящему смешных, забавных. «Стрельба по тарелкам», к счастью, практически полностью соответствует заданным требованиям. И хотя к постапокалиптике отнести его трудно – ибо больше смахивает на утопию, — упрекнуть её в чем-то трудно.

Дивов создал довольно политизированное произведение. Но невинно несколько ключевых режимов отдал ребятам с других планет. Встреча настоящих русских мужиков (уточнение: с пушкой) с пришельцами привела к некоему эффекту смотрящего в зеркало человека. Видит вроде бы и себя, но – как будто со стороны. Именно так и описываются императорский курьер, демократ-социалист и либералы. Смешно, задорно, но не забывая подчёркивать минусы придерживаемых инопланетянами взглядов.

Русские будущего спокойно отвергают все блага внеземных цивилизаций, вместо этого находя для себя кое-что ценное. Так что даже концовка – и та обязательно заставит улыбнуться читателя.

«Погоня»

Мини-рецензия на «Попутчика» Игоря Вардунаса

Последний рассказ от «метростроевцев» оказался за авторством одного из лучших романов «Вселенной Метро». Поэтому я ожидал какой-то удивительной истории, захватывающей дух. Увы, я слегка ошибся…

Как и в «Метро 2033: Ледяной плен», главным героем является девушка. Любопытное совпадение, но не о том речь. Она отправляется в нелёгкий путь – одна! – да ещё и прихватывает с собой кого-то, кто помещается в рюкзак. И из-за этого кого-то на неё объявляется охота.

Из такого краткого содержания особо и непонятно, есть ли минусы, нет ли… Я – не заметил. Поэтому сразу перейду к юмористической составляющей. Созданный микс из «Колобка» и «Буратино» (хотя Карабасыч больше напомнил Дэвида Готшалька из «Метро 2033: Корни небес» Туллио Аволедо; кстати, создатель этого образа описывал его как раз похожим на Манджафоко – аналога Карабаса-Барабаса из «Пиноккио») не столько вызывает улыбку, сколько ненавязчиво предлагает следить за квестом молодой протагонистки.

«Шибко умный, да?»

Мини-рецензия на «„Я думаю не как все“, или поучительная история об интеллектуальном превоскотстве» Виктора Глумова

Ещё одна удивительная история украшает сборник. В погоне за лучшим, смешанным с романтикой постапокалипсиса, герой отправляется в один из соответствующих вариантов будущего.

Виктор создаёт, конечно, не до конца оригинальный, но всё же свежий мир с колоритными персонажами. Нельзя сказать, что выходит очень смешно, но мелькают любопытные моменты. Поэтому выявить особые недостатки в тексте лично мне не удалось. Что только хорошо!

Так уж получилось, что желание Владимира – собственно, главного героя – исполняется фактически буквально. Тут бы и посмеяться – ан нет… Скорее не по себе становится. В целом, получился самобытный рассказец, с примесью серьёзных мыслей (серая несостоятельность нашего мира и, как сказал выше, буквальность исполненных желаний). Развлечься за его чтением можно, но лучше – призадуматься.

«Шпион анабиоза»

Мини-рецензия на «Агента Апокалипсиса» Ивана Магазинникова

Второй рассказ от одного и того же автора получился чуть веселее предыдущего. На этот раз постапокалиптика чувствуется явственнее, чем в первом случае (где преобладала именно антиутопия). И для меня, впервые читающего произведения Магазинникова, начал проступать авторский стиль…

На этот раз описывается мир, схожий с тем, который описан в фильме «Я – легенда». Только с большими подробностями и, как это ни странно, большим разнообразием выживших людей.

Элемент юмора здесь не очень велик. И в основном заключается в чуждом герою внутреннем голосе. Мне он лично напомнил писклявого гнома – тоже, кстати, выступавшего в качестве гадкого второго «я» — из «Метро 2033: Слепцы» Дмитрия Ермакова. И если там герои сопротивляются ему как могут, то здесь Генри-Айвен подчиняется ему, удивляя читателя неожиданной развязкой.

«Шаблон „О“»

Мини-рецензия на «Категорию „Б“» Александра Шакилова

Вот и добрался до второго рассказа Александра Шакилова. Первый, как я уже писал выше, мне не очень понравился, а вот этот… Этот запал в душу.

Написан-то он вроде тем же стилем – повторяться не буду, ибо это не очень хорошо, а сам автор знает, как он пишет, — но как-то серьёзнее, что ли… Александр, как и в «Экстрим-шоу» (хотя я так понял, что оно написано позже данного рассказа), обычный постапокалиптический мир легонько выворачивает наизнанку и весело заявляет, что так будет позитивнее! Что ж, с одной стороны, так оно и есть: вроде и милым уже кажется мир.

В рассказе присутствуют некоторые нотки антиутопии: сатирически изображённое обилие свободного оружия (доступного даже малым детям!) заставляет в конечном итоге задуматься ещё одного Фёдора в исполнении Александра, а правильно ли это? И хотя он не способствует изменению окружающей его среды, всё же осознаёт её несовершенство.

Если подвести итог, то «Категория „Б“» — простая любовная история, на деле оказывающаяся философско-диалектическим переворотом мысли протагониста. И именно такая подача текста мне оказалась больше по душе, нежели развлекательное «Экстрим-шоу».

«Энигма хороший человек»

Мини-рецензия на «Хороший зомби – мёртвый зомби» Виктора Ночкина

Название явно располагало к возвращению в реалии вселенной «S.T.A.L.K.E.R.a». К счастью, вышло иначе. У Виктора – это стало уже обыденным – свой мир и свои правила.

Получилась интересная смесь вестерна и необычной постапокалиптики в духе трилогии «Город Эмбер» Джин Дюпро. Разница лишь в наличии зомби и пародии на тамплиеров.

Назвать смешным рассказ можно, но с натяжкой. Гораздо интереснее был сам процесс чтения – вышло, что и на улыбку оторваться было трудно. Хотя «Хороший зомби…» и крупноват (я даже удивился: думал, что самое большое произведение будет у Шимуна Врочека), зато так смогла быть полностью рассказана захватывающая история с расследованием одного загадочного дела в маленьком постапокалиптическом городке накануне выборов нового мэра.

Уже не в первый раз так получается, что после прочтения какого-то произведения задумываешься над ним, осознаёшь заново. Ночкин посредством главного антагониста своего рассказа рассуждает об обычных человеческих пороках и благодетелях, даже без религиозной шелухи (хотя и она мелькает). И так смешивает, что невольно и не понимаешь: а кто всё-таки не прав?

«Изменить историю»

Мини-рецензия на «Убить Саладина» Александра Трубникова

Как и «Меломаны», «Убить Саладина» происходят в мире, далёком от постапокалиптики, плюс тоже затрагивают прошлое. Но более далёкое.

С точки зрения недостатков, лично меня напрягли сексуальные пристрастия главных героев и усиление влияния подобных меньшинств в США; ещё, даже на английском, не понравилось обилие ругательств. Если до этого я мог признать, что даже не очень понравившийся рассказ без какой-то черты потерял бы и имеющийся шарм, то тут, мне кажется, без мата и прочего сквернословия автор вполне мог воздержаться.

Если взглянуть на место рассказа в антологии, то единственное, что его хоть как-то способно удерживать в нём – финал. Он, хотя и не особо, но забавен. Не могу сказать, что превращение Штатов в такое государство, которым оно становится в конце, смешно, но улыбку всё же вызывает.

«Чиво?»

Мини-рецензия на «Урота» Шимуна Врочека

Страный роскас палучилса. Интиресный ниобычный и даже в каком-то смысле грусный…

Тьфу, как можно было таким образом написать целый рассказ?! И читать трудно, и разбираться в сюжете. Спасибо хоть, что все реплики нормально написаны. И вот этот самый минус – кажется, единственный в своём роде в рамках сего произведения.

Во главе угла-сюжета стоит долгий монолог обречённого существа. Мутанта. Урода. Который, несмотря на отношение к нему людей и на свою собственную внешность, готов видеть во всём светлые стороны. Пускай и по-своему воспринимаемые.

Посмеяться тут можно, но когда дело дойдёт до послевкусия, чувствуешь, что «Урот» не столько смешной или забавный, сколько серьёзный и – наложено тенью – жестокий.

«Путешественники»

Мини-рецензия на «Меломанов» Светланы Васильевой

Всё-таки Никита Аверин молодец! Замечательно расставил рассказы – один, несмотря даже на отличия в антураже, плавно переходит в другой. Вот и между «Меломанами» и предыдущей «Изжогой» Сурена Цормудяна мелькает одно неопровержимое сходство: действие происходит в прошлом, в XX веке. Правда, на этот раз уже вторая половина, да и происходит действие в Советском Союзе…

Написаны «Меломаны» очень гладко, интересно. Не хотелось отрываться (правда, пришлось один раз, но к данному отзыву это отношения не имеет) до самого конца. Авторесса создала свой фантастический мирок, который от нашего практически ничем не отличается, кроме… меломанов. Но не простых!.. Та ситуация, в которую попадает любопытная парочка, сама по себе забавна.

И если юмора здесь, хотя и мало, но он, неуверенно, но присутствует: милый конец против воли вызывает улыбку, — то с постапокалиптикой вышел явный промах. У Светланы вполне нормальный мир в эпизоде, происходящим в наши дни, и достаточно подходящий под эпоху 1981 (если не перепутал) года.

При всей неподходимости под одну из «директив» сборника, рассказ хорош. Правда, отдельно от него он воспринялся бы лучше.

«Безумие»

Мини-рецензия на «Изжогу» Сурена Цормудяна

Если до сих пор рассказы происходили в будущем (ну, кроме некоторой части «Там, где не верят в чудо» Андрея Буторина, где начало и конец в наши дни описываются), то в «Изжоге» мы оказываемся в… середине XX века!

Дебютным произведением Сурена является весёлый по большей части «Метро 2033: Странник». Вполне ожидаемо было наличие этого автора в «S.W.A.L.K.E.R.e». Правда, почитав другие произведения автора, я понял, что такое мнение будет ошибочным. Так что не удивился, не встретив в первой же строчке что-то забавное.

В целом, описываемые в «Изжоге» события являются пародией на прошедшую действительность. Сам рассказ полон «говорящих фамилий» (и имён, и обеих вместе) в духе классицизма (только какого-то современного), издевательски переиначенных топонимов и наименований стран, и оружия. Сурен не забывает, как обычно, высмеять демократические Штаты (БООО?) с оружием «ради мира», но отчего-то не смешно… Слишком заметна плохо скрываемая нелюбовь и к американцам, и к «холодной войне».

Однако не надейтесь, что читать это скучно или не смешно. Как раз наоборот. Автор умело расставляет акценты и, при всех своих взглядах, выписывает довольно интересную карикатуру на дела давно прошедших дней. Единственное отличие от реальности – в осуществлении лейтмотива произведения, отражённом в названии. Это возвращает рассказ к пост-, а, нет, просто апокалиптике. Причём Армагеддон вышел комичный, если сравнивать с лечением означенного изначально недуга.

«Великий и ужасный»

Мини-рецензия на «Пушистика» Сергея Антонова

Довольно милый рассказ о встрече трёх (а впоследствии четырёх) сталкеров с одним из сотен тысяч мутантов, милым, вонючим и почему-то страшным чвякером. Традиционное изложение о перестрелках во время очередного похода в лакомое, не до конца разграбленное местечко здесь вывернуто наизнанку. Так как больше я не могу сказать по содержанию рассказа, который автор знает лучше меня, перейду к плюсам и минусам.

Первое, что бросилось в глаза, был номер ядерной войны. Пятая? Нет, не так. Пятая?! Значит, человечество мало тому, что ничему не научилось, кроме выживания, но ещё и ухитрилось ещё четыре раза нанести по себе удары одним из популярнейших в фантастике видов оружия массового поражения. Даже для юмористического рассказа это перегиб. Далее. Названия мутантов и сталкеров показались слегка экзотическими. И если в первых вложены любопытные идеи, то клички разведчиков поверхности с одной стороны говорящие, с другой – слегка труднозапоминаемые (за исключением Грибоеда). Ещё один недостаток «Пушистика» – немного смазанный конец. Развязка определённо навязывала смешной, весёлый, яркий финал, а в результате общее описание с философско-житейским привкусом.

Хороших сторон у рассказа не так много. В основном это вложение хороших идей и сцена с «расшифрованным» чвякером, оставившим своих новых друзей наедине со своей переработанной пищей. Кстати, первая половина сего эпизода (как, впрочем, и сама встреча с мутабелкой) буквально заставляет умиляться – настолько классно «прорисовано» всё. Но вот как раз эти два плюса оказываются достаточно весомыми в общей канве повествования, за что поклон Сергею.

«Другой ракурс»

Мини-рецензия на «Упыря» Анны Калинкиной

Очередное исключение из череды рассказов. На этот раз читатель столкнётся с чем-то, напоминающим уже знакомый мир «Вселенной Метро 2033». Вернее даже его основателя, собственно «Метро 2033» Дмитрия Глуховского.

Очень сложно промолчать о сюжете. Поэтому постараюсь поосторожнее выразиться. Анна пишет короткую историю, кажется, полностью завязанную на дебютном произведении товарища ДГ, но, как и вынесено в название сего отзыва, с другого ракурса. Видимо, таким образом она преследовала цель рассмешить читателя взаимной непонятливостью представителей двух разных видов разумных существ (правда, оба уже знакомы нам – это не комичные свинопотамы из «Синдрома Тубера» Андрея Гребенщикова). Улыбка возможна, но лично я её даже не запомнил. Увы. Конёк Калинкиной именно в том, что она умеет пугать. И пугать не монструозными созданиями (хотя мутантов во «Вселенную Метро» внесла тоже порядочно) и различными аномалиями нового мира, а с помощью баек.

Не могу не заметить, что рассказ мне понравился с другой стороны: тут Анна никого не убила!!! Я удивлён. Хотя, возможно, отказ от обычного стиля написания привёл к таким отличным последствиям, не знаю. Тем не менее, это на моей памяти первое произведение авторессы, где все остались живы (жаль, что подобная тенденция не распространилась на «Метро 2033: Царство крыс», вышедший позже юмористического сборника). И как минимум за это ей спасибо!

«Дьявольская паутина»

Мини-рецензия на «Антисоциальную сеть» Ивана Магазинникова

Ещё один необычный рассказ. Необычен он, в первую очередь, антуражем. Если до этого, по большей части, фигурировала Зона, да ещё какую-то долю составляли просто выжженные ядерным смерчем пустыни, то здесь этого нет. «Антисоциальная сеть» от начала и до конца чистейшей воды антиутопия XXI века.

Иван не высмеивает, а именно осуждает подобную возможность с созданием всеобъемлющей социальной сетью. Её он делает одновременно панацеей от одних проблем людей и паразитирующей основой для других, новых.

Одновременно рассказ является своеобразной пародией на кинотрилогию «Матрица». Разница лишь в большинстве названий. До самого конца смех не вызывает ни одна строчка. Герои, хотя и не картонные, не перебрасываются шуточками, описания сделаны без ехидства, идёт критическая линия созданного самим автором мира, и только в конце появляется намёк на возможность улыбнуться. Увы, так устаёшь от ожидания, что после прочтения хочется остановиться на решении, что история эта попала в сборник по ошибке. Ибо отдельно от него она – прекрасна!

«Там, где чудеса случаются»

Мини-рецензия на «Там, где не верят в чудо» Андрея Буторина

Как выяснилось, идущий до этого «Выкидыш» открыл череду наиболее необычных рассказов сборника «Похитители артефактов». У Андрея неуловимо похожий рассказ. Но гораздо интереснее!

Начинается произведение не в постапокалиптическую эру, а вполне в наши дни. И это первое отличие от всех предыдущих рассказов антологии. Второе заключается в стиле автора. Я его даже не сразу узнал. Написано как будто выходцем из восемнадцатого-девятнадцатого веков, но проживших достаточно среди нас. Красивый, подробный, лёгкий язык. Хотя, возможно, предполагаемый «выходец» обитал в начале двадцатого века. Кажется, той эпохе характерны такие описания бытовой действительности. Да, как раз на ум приходят булгаковские истории. Схожесть некоторая есть.

На самом деле, всё, что я только что расписал выше, через несколько страниц уже мило смешивается с той самой манерой письма Андрея, которая мне так понравилась по его дилогии – ждём третий роман! – «Метро 2033: Север». В тот момент, когда герои открывают наконец-то рты, нельзя не влюбиться. По-читательски, разумеется. Персонажи опять получились со своими странностями, простые и оттого милые сердцу читателя.

Неожиданная ситуация, в которую угодила семья Брокалёвы, расписана так, что нет-нет, а прыснешь от смеха. Буторин умеет так создавать описания и диалоги, что оторваться невозможно, так интересно! Единственное, что меня расстроило, что сыщики не угодили в Мурманскую область 2033 года, под нос Нанасу и Наде. Хотя тогда рассказ не обладал бы тем шармом, который получил от чуждой мне вселенной.

Кажется, «Там, где не верят в чудо» для меня – один из лучших рассказов! Андрей, спасибо вам!

«Книга»

Мини-рецензия на «Выкидыша» Николая Романецкого

Наверное, это самый нестандартный рассказ из всех прочитанных на данный момент. Автор, как выяснилось, не является «сталкером», а «метростроевцем» он быть не мог. По крайней мере, на данной стадии существовании «Вселенной Метро». Это, видимо, и сыграло решающую роль в создании его рассказа. Впрочем, как обычно, обо всём по порядку.

Антураж традиционный: развалины, следы от войны и так далее. Ближе всего к нему по духу «первооткрыватель» антологии, «Синдром Тубера» Андрея Гребенщикова. Однако здесь всё необычнее. Бурундук не знает, что такое книги и коробки. Удивительно. Такого в обоих мирах, которые столкнулись и образовали новую, неправильную, но явно забавную «галактику» в виде этого сборника, встретить не удавалось (хотя насчёт вселенной «S.T.A.L.K.E.R.a» я мог и погорячиться). Невольно вспоминается фильм «Книга Илая», где люди в основном уже забыли про книги…

Собственно, пересказывать сюжет я не думал и не собираюсь: составитель и автор – если до него когда-нибудь этот отзыв доберётся – итак уже всё знают, а выдавать спойлеры чревато грустными последствиями. Поэтому перейду сразу к общему мнению о «Выкидыше». Да, он нестандартен. Да, описания местами забавные. Но те, кто думает, что смогут посмеяться, на мой взгляд, слегка разочаруются. Рассказ больше нравоучительный, а не юмористический. Но тут не та ситуация, когда такое кажущееся нарушение концепции антологии должно быть осуждено. Наоборот, получилась милая, добрая, спокойная и… фантастическая история. Которую приятно читать и вспоминать потом.

«Как налить в сапог водки не пролив»

Мини-рецензия на «Как Стопка с Кирзой к Монолиту ходили» Льва Жакова

Прочитано три рассказа «S.W.A.L.K.E.R.a», причём в двух из них фигурировала Зона. Но только здесь можно узнать точно знакомые черты. Рассказ не является пародией, не пытается высмеивать что-либо в существующем мире, а просто является спокойной, размеренной и, что важно, радостной историей.

Получилось так, что знакомство с миром «S.T.A.L.K.E.R.a» случился только сегодня, при чтении именно этого рассказа (а даже не с «Экстрим-шоу» Александра Шакилова и «Холодного лета 2044-ого» Вячеслава Шторма). Что ж, Лев замечательно изобразил вымышленные радиоактивные развалины, так, что не становится от них неприятно. Этому поспособствовали и два героя, имена которых и вынесены в название.

Если честно, вот это самое наименование – уже своеобразный приём. Настраиваешься вроде на сказку или небылицу, а вместо этого относительно житейская история двух напарников, смекалистых и слегка придурковатых. В общем, милых сердцу читателя. Как уже повелось, герои попадают в такую ситуацию, где только нестандартный подход способен выпутаться из неё. И Лев, а с его лёгкой руки, и колоритная парочка, находит его! Получается идиллия. Не слащавая, а лёгкая, ненавязчивая. Так что рассказ выходит достойный. Остаётся только поблагодарить автора.

«Тёплая встреча 2044-ого»

Мини-рецензия на «Холодное лето 2044-ого» Вячеслава Шторма

До сих пор я ничего не читал из творчества ответственного редактора «Вселенной Метро 2033» (вернее, его писательского альтер эго). Что ж, приятно было познакомиться хоть с чем-то из произведений Вячеслава.

Рассказ написан так, как надо. Автор не забывает про юмористическую сторону дела, не забывает про интересность, антураж, про героев. И, конечно же, всё время помнит, что его произведение, как он сам решил, является глумливой сказкой. Вячеслав глумится не только над постапокалиптикой в целом, но и над названиями некоторых романов (если я правильно понял) о Зоне в частности (ну, и над её атрибутами).

Необычный главный герой встречает знаменитого, как по проекту «S.T.A.L.K.E.R.», так и по «Метро 2033: Путевые знаки» Владимира Березина (так и по некоторым другим произведениям), Семецкого. Вместе они попадают в довольно-таки нестандартную ситуацию, где Шторм-Бакулин устами известного побиранца с деланной серьёзностью выдаёт достаточно забавные вещи. И получается, что так правильно, и с этим ничего поделать нельзя. Тёплая встреча в августе 2044-ого года (2033-ий занят, вестимо!) заставляет улыбнуться, и это хорошо!

«Олимпиада типа»

Мини-рецензия на «Экстрим-шоу» Александра Шакилова

Первый и второй рассказы как небо и земля… И если предыдущий всё-таки «раскачался», то этот так и остался не смешным. Он необычный, возможно; он написан в приподнятом настроении, с лёгким эротическим подтекстом, одним словом, типичным стилем Александра.

Автор создал образ своеобразной олимпиады, представления или, выражаясь словами главного героя, «экстрим-шоу». Выдаваемая Шакиловым жестокость, хладнокровность и саркастическое отношение ко всему этому мне лично не понравилось.

Нельзя сказать, что рассказ плохой. Просто, наверное, на любителя. В данном случае, мне не хватило доброты. Правда, добавь её, Александр, думаю, потерял бы многое: отдельно от запланированной юмористики сборника он смотрится прекрасно.

«Свинячий грипп»

Мини-рецензия на «Синдром Тубера» Андрея Гребенщикова

Итак, антологию открывает мой старый и хороший знакомый, «метростроевец» Андрей Гребенщиков. Что ж, правильный выбор составителя. Рассказ получился симпатичным.

С самого начала автор делает попытки рассмешить читателя. Однако игра не стоит свеч вплоть до момента, когда главный герой выбирается на поверхность и… Превращается в некое подобие Сергея Маломальского из «Метро 2033: Странник» Сурена Цормудяна. Хотя тутошнему герою надо бы поучиться у своего коллеги: тот хотя бы не набирался какой-то смертельной гадости наверху, да и не пил и не сквернословил попусту.

Атмосферу разрежает встреча Луки с человекоподобными исполинами и выполняет вверенное ему последнее в жизни задание. Решение оказывается настолько забавным и нестандартным, что не посмеяться не удастся!

В целом же «Синдром Тубера» долго «раскачивался», но ожидания оправдал. Андрей – молодец! Отказался от своего излюбленного приёма: мистики – и аккуратными мазками добавил колориту в персонажей. Неплохая реализация просьбы составителя и не менее хорошая, чем способ, каким горемычный сталкер выпутался из ситуации. Так держать!

«Американский вопрос»

Рецензия на «Анабиоз: Корейский Коридор» Ильи Тё

Так уж получилось, что четвёртый роман серии «Анабиоз» показался мне не таким сильным как предыдущие. Какие-то моменты мне, конечно, понравились, но было, в примерно таком же количестве, и места, которые вызывали у меня скуку. Я человек объективный, поэтому не буду ни в коем случае обливать «Корейский Коридор» грязью. Идём по порядку. И начну с места действия.

Сеул. Столица Южной Кореи, далёкий азиатский город, про который я ничего не знал. Что ж, после прочтения книги выяснилось немногое. Увы. Статус приграничной столицы, замаскированные кресты (или что там), из-за которых можно было отстреливаться, небоскрёб под голубой крышей – всё это для меня было в новинку. А вот сама панорама Сеула от меня ускользнула. Да, она была, но изображена настолько широкими мазками, что составить хотя бы приблизительное представление о столице Южной Кореи мне не удалось. Вообще, надо сказать, я люблю пейзажные обобщения урбанизированных – и не только – зон. К примеру, очень легко воссоздал в воображении образ Копенгагена в романе Джеймса Роллинса «Чёрный орден», а вот постанабиозный Сеул остался серой тенью…

Далее. Описательный момент. Тут же у меня сложилось противоречивое мнение. С одной стороны, люди (про город уже сказал ведь) и их вещи изображены неплохо, но периодически проскальзывали нудные перечисления (с которыми до этого сталкивался в «Больших надеждах» Чарльза Диккенса, и там это тоже мне не понравилось, и в… федеральных законах – и так понятны мои впечатления).

Странно: нарушил свой обычный распорядок. Ложка дёгтя была выдана раньше бочки мёда. Исправляюсь. Хотел бы отметить неспешность действий. С одной стороны, событий предостаточно, с другой же – их можно разделить на несколько отдельных блоков. По-моему, это «плюс». Ибо запутаться в канве повествования мне не дают, и я просто «плыву» в строчках.

Ещё одно достоинство касается не столько самого романа, сколько его роли в проекте. В моей предыдущей рецензии под названием «Парад пулемётов», на «Марш мародёров», я размышлял на тему места военных во вселенной «Анабиоза». И я рад, что на этот раз они представлены не злобным сплочённым количеством, у которого всё сохранилось по большей части, а, пусть и властным, но не злобным обществом. Эту роль на этот раз отдали самим горожанам. И хотя главные герои пытались напасть на «Кэмп Грей» («Серый лагерь», получается?), основная масса военных не выглядит злодеями.

В копилку «плюсов» летит и объяснение расположения червоточин. Теперь более-менее понятно с ними. Хотя тогда казанская и арбатская червоточина кажутся несколько лишними… С другой стороны, это может быть только гипотезой, и всё вновь встаёт на свои места.

В общем, «Корейский Коридор» получился довольно-таки средним романом. Тем не менее, какое-то удовольствие от него получил

«Парад пулемётов»

Рецензия на «Анабиоз: Марш мародёров» Сергея Волкова.

Вот я и добрался до автора, чьё творчество уже негласно оценил по его произведениям в другом литературном проекте, «Этногенезе». И даже удивился. Подача материала оказалась в совершенно ином ключе, по сравнению с предыдущими романами. Автор удивительным образом смог грамотно соединить в одном тексте описание действий в настоящем времени (из-за чего даже некоторое время, а уж не синопсис ли мне подсунули развёрнутый?) и, так сказать, «интервью» с главными героями (что немного напомнило «Перси Джексон и Секретные материалы» Рика Риордана).

Интересное дело: в первой книге серии главные герои пока не видят непонятной даже внимательному читателю угрозы, исходящей от военных (она только слабо обозначается), во второй протагонисту приходится бежать из сошедшего с ума города, где последний очаг цивилизации вооружённые силы просто-напросто уничтожили. Здесь же основной компании действующих лиц достаётся столкнуться с противником, у которого есть автоматы и патроны к ним, лицом к лицу, принять бой (предварительно «затарившись» всем необходимым в «ларьке» под названием «Танковое училище») и даже победить. Если честно, увидев в романе что-то уже напоминающее, рисовал в воображении галочку, что, мол, тут есть схожесть, а в результате приходилось её мысленно зачёркивать. Интересный по закрученности сюжет был обыгран превосходно!

Тем не менее есть и ложечка дёгтя. Если основные персонажи были раскрыты если не полностью, то хотя бы достаточно объёмно, то остальные прописаны не столь подробно. Почему-то очень хотелось бы узнать про Аслана поподробнее. Да, Хал сразу сказал, что он сволочь и оборотень в погонах, то, что предводитель аковцев совершал, это лишь подтверждало, но что-то мне подсказывает, характер у него более многогранный. Возможно, загляни читатель в его голову, он бы многое для себя узнал. Может, на самом деле хотел восстановить государство – пускай и в пределах одного отдельного взятого города. Это не более чем маленькое желание, которое не обязательно выполнять в дальнейшем – ведь «Марш мародёров» всё равно является вполне самодостаточным произведением.

Под конец хочу поделиться кое-какими наблюдениями. Во-первых, Сергей определённо любит Казань. Это видно как минимум по тому, как тщательно воссоздаётся образ постанабиозной Третьей столицы России, насколько цивилизованными выглядят общины. Во-вторых, есть отсылки к циклу «Чингисхан» – может, упоминавшийся там Новиков – тот самый, получивший Коня и отправившийся в далёкое будущее, чтобы от него избавиться, позже вернувшийся и оказавшийся в Иркутске (или где там они с Ником познакомились на службе)?

Подводя итог: «Марш мародёров» оказался очень хорошим романом, с приятным языком повествования, и пусть мне совсем чуть-чуть не хватило для полного погружения в мир Казани после пробуждения, произведение достойное!

«Жизни»

Рецензия на «Анабиоз: Мигранты» Виктора Косенкова

Один из редких случаев, когда после прочтения нужно было отходить… Второй роман данного проекта оказался тяжёлым с сюжетной и эмоциональной точек зрения и довольно сильным. Перед нами – виртуозно затянутая, хватающая за душу трагедия. Трагедия многих жизней, и одна из них принадлежала Игорю Морозову.

Начну с географического «уровня». Прежде чем ознакомиться с «Мигрантами», я, вполне естественно, прочитал аннотацию к нему. Местом действия назывался Таллинн. Это уже было интересно. Как писатель сможет отразить уклад постанабиотической столицы Эстонии (постапокалиптической её назвать язык не поворачивается), сможет ли он сломать сложившиеся по отношению к этой прибалтийской стране шаблоны? Выяснилось – смог. Но обо всё по порядку. Как уже недавно сказал, локацией значился Таллинн. На деле выяснилось, что ему посвящено всего лишь (целых?) две трети всего текста. Остальная же часть описывает тяжёлое путешествие протагониста через всю проснувшуюся Эстонию, чтобы попасть в Россию. Случайный сюрприз оказался очень приятным. Увидеть судьбу не одного отдельно взятого города, а целой страны (опустим тот факт, что сама «одиссея» получилась линейной и не могла чисто физически захватить всю территорию) было намного интереснее.

Я не случайно упомянул выше о вопросах, которые задал себе перед ознакомлением. Долго удивлялся, почему эстонское «сердце» – и практически без коренного населения. Но автор объясняет это, казалось бы, мельком, а всё же без такой вставочки мог бы в свойственной себе манере придраться к сему факту. Плюс, по сравнению с «Анабиозом» Сергея Палия и Алексея Гравицкого, Виктор создал более многогранный образ главного города Эстонии, чем авторы первого романа – образ Белокаменной после тридцатилетнего сна. Он получился жестоким, гротескным немного и реалистичным. Каннибализм, бандиты и островки правильных, спокойных людей.

Есть у меня ряд писателей, которым не могу простить смерть, пускай и второстепенных, но всё же героев. И мне жалко было, когда автор

В первой книге главный герой встретил работающую автоматизированную военную машину. Здесь же таких средств передвижения больше, и все они без исключения несут смерть и страх. Порядок, наведённый эстонской армией в своих рядах, пугает и заинтересовывает. Думаю, где-то тут скрыт ответ на вопрос об объединении произведений цикла…

Я очень рад, что ознакомился с «Мигрантами». Несмотря на все те ужасы, которые описывались в нём. Ведь сильно написанная вещь должна быть оценена по достоинству. И я восхищаюсь мастерством автора. Спасибо ему!

«Стены»

Рецензия на «Анабиоз» Сергея Палия и Алексея Гравицкого

Итак, передо мной первый роман нового литературного проекта. Идея его заключается в создании нового – ну почти нового – конца. Нет, далеко не света. Всё-таки анабиоз, в который впали люди, создании световых стен и нарушением законов физики между некоторыми из них – совершенно другая реальность. Такое ощущение, будто автор идеи был вдохновлён фильмом компании «ВВС» «Жизнь после людей».

Тридцать лет – срок приличный. За это время, как мы видим, вся окружающая среда не только одичала, но и наплевала на все нормы природы и логику. Видно, британские, пардон, российские учёные запустили слишком уж мудрёный коллайдер, коли такая непонятная подляна получилась.

Теперь о сюжете. Главный герой, от лица которого и ведётся повествование, раскрывается перед читателем из главы в главу (молчу про то, что его имя и фамилию мы узнаём не сразу!), становясь родным и узнаваемым. Ему тридцать пять, он влюблён как мальчишка в девушку, которая, ещё неизвестно, жива ли; в душе Глеб идеалист и всех равняет под себя. Собственно, друзья-соавторы об этом и говорят по пути развития событий.

У антагониста есть брат. Этот персонаж намного интереснее мне показался, чем сам Глеб. Да, он жестокий, да, он убивает, да, у него внутри кромешный ад. Палий и Гравицкий, не стесняясь, высекли из идейного мрамора профиль Бориса, дав ему злой характер и… навязчивую присказку «Ещё заходи». Жизнь его заканчивается в «третьем слое», но почему-то хочется, чтобы он выжил… А ещё хочется, чтобы потом выяснилось, что всё это был страшный сон.

Продолжаю. На пути героев встречаются люди самых разных типажей. И в большинстве своём это люди с психологией преступников. Плюс подавляющее их количество – мужчины. Женщины (вообще, персонажи женского пола) – словно случайные попутчики в описании проснувшегося от анабиотической спячки мира. Не буду особо заострять на этом внимание, но расцветить слабым полом страницы романа было бы всё же лучше. Хотя под конец появляется интересная героиня, Марта, но Глеб проходит с ней слишком мало…

Дорога от Киевского шоссе до Арбата полна разного рода неприятностей. Глеб сталкивается с ними, и его характер закаляется. Если в начале он даже не стесняется подавлять рвотные спазмы при виде мертвецов, то в конце уже едва не приканчивает ничего не понявшего мародёра (переходный перс: вроде и злишься на него, но как-то не по-настоящему!) ради спокойненько себе дрыхнущей любимой. Также сквозь всю канву повествования, словно нити… Марты, тянется философская линия. Что же сталось? почему? а что теперь? и так далее.

Под конец сделана связка с будущими романами (в принципе, уже вышедшими) серии. Не знаю… На мой взгляд, это было абсолютно лишнее. Это придаёт Глебу несколько пафосную исключительность, что слегка раздражает. С другой стороны, можно предположить, что звучный эпитет «первозданный» по отношению к свету употреблялся далеко не просто так, и эти «столпы» действительно что-то могут необычное (помимо разграничивания слоёв).

В заключение вспомню про сам язык повествования. Есть смешные места, что плюс. А есть куча фраз, таких, которые уже встречались буквально пару страниц назад, и уже приевшимися (как это не покажется странным). Где-то перед серединой авторы расписываются, и язык, само собой, улучшается.

Что ж, «Анабиоз» – роман сильный, серьёзный и по праву являющийся первым в своём цикле. Отличная работа, Сергей и Алексей!