Этот рассказ Клайва Баркера, пожалуй, самый прямолинейный из «Книг крови». Монстр, вырвавшийся на свободу благодаря нелепому стечению обстоятельств терроризирует население маленького английского городка. Так чем же он запоминается на фоне других произведений со схожим сюжетом?

Конечно же, авторским стилем автора — смаковнием каких-то натуралистичных моментов, со всеми подробностями и в чем-то даже возвеличивании насилия. А ещё преклонением перед самим чудовищем — перед древностью его происхождения, его животной природы, смешанной с инфернальностью, а также гипнотической силы над людьми. Баркер признавался, что создание монстров — это что-то личное для него, поскольку в его жизни был момент, когда он сам чувствовал себя очень чужим, своеобразным монстром для своего отца, который не мог принять его гомосексуальность. Как знать, может быть этим рассказом Баркер выплеснул свою внутреннюю боль и обиду к этому фрагменту своей биографии, до того мощным и безсмысленным по своим последствиям был апогей насилия в «Голом мозге».

Ну и рассказ в высшей степени богохульный, ведь даже священник оказывается поклонником чудовища, получившим от него новое крещение (не буду писать какое, даже приблизительно) в баркеровском стиле. Священник оказывается чудовищем страшнее самого Голого Мозга, только после омерзительного крещения открыв своё истинное лицо.

Как я уже заметил, рассказ несколько отличается своей прямолинейностью, как будто автор решил просто дать волю своим чувствам, но читается с интересом. Хотя самая главная нелепость кроется в анатомии существа.

Да, так писать может лишь Юрий Коваль. Сочные словосочетания, игра слов и море иронии. Именно море или океан, по которому странствует судно «Лавр Георгиевич», капитаном которого является сэр Суер-Выер и его команда, попадая в разные комичные ситуации на открываемых ими островах.

Сюжет пересказать невозможно, как невозможно определить жанр «Фока», поскольку это не просто сюрреалистическая история, которая написана на пергаменте (именно так обозначил Коваль свою повесть — пергамент), а ещё и философская притча. Ведь цель путешествия ни много, ни мало открыть Остров Истины. Я мало знаком с творчеством Юрия Иосифовича, а потому не могу отследить все параллели с реальностью, которые разбросаны повсюду в тексте.

Уловить смог лишь отсылки к истории нашей страны. Чего стоит только встреча «Лавра Георгиевича» с судном «Лаврентий Павлович».

Но в любом случае, отличное настроение от чтения ни на что не похожего пергамента гарантированно! А в нашем житейском море только с таким настроением и можно путешествовать в поисках Острова Истины...

Рассказ соединил в себе мотивы двух прочитанных мной произведений: «Последний сеанс» Филиппа Кузена, из которой Баркер позаимствовал идею материализации экранных смертей в реальности и «Секс, смерть и сияние звёзд» самого Баркера, с мотивом, что для возвращения к жизни уже умершей знаменитости необходимы зрительская любовь и внимание.

Нечто оригинальное прослеживается именно в том, что болезнь человека имеет большую волю к жизни и даже после смерти носителя, напитавшись зрительскими эманациями, стала одновременно призраком и реальным существом, питающимся человеческими эмоциями и по прежнему ищущим тело хозяина, отталкивающе мерзким, как это и принято у Баркера.

Лично меня рассказ напугал именно описанием безлюдного кинотеатра, в котором много теней и так много пугающей неизвестности и напомнило мне эпизод из моего детства, когда я по ошибке был надолго заперт в помещении большого склада, в котором не было людей.

Появление призраков умерших кинозвёзд безусловно очень интересный ход, но разгадка их появления выглядит слишком уж натянутой. Я понимаю, что фирменный баркеровский натурализм есть почти в каждом его произведении, но если бы история о призраках оставалась более готичной, то атмосферность рассказа только бы усилилась.

А так имеем добротный рассказ с оттенком ностальгии по детству и юности автора, ведь по его воспоминаниям Баркер регулярно ходил в кинотеатр в родном Ливерпуле, что отразилось и на репертуаре кинотеатра из «Сына целлулоида». В общем, Баркер здесь такой, какой есть — «поэт насилия».

Ну вот я и прочитал первую книгу цикла «Колесо времени». Признаюсь, дочитал со второго раза, потому как изначально оттолкнула схожесть всего и вся с «Властелином колец». Но поскольку мне было очень любопытно, за что же ругают и хвалят Джордана, то желание исследовать феномен его эпопеи пересилило первое отталкивающее впечатление. И я совершено не пожалел потраченного на чтение пухлого тома «Ока мира». Итак, какие же выводы я сделал в ходе исследования?

Начну с первоначального разочарования из-за схожести с «Властелином колец». Хотя аналогии с персонажами и локациями очевидны, но не слепо скопированы, а всё же имеют сюжетные различия, что уже говорит о том, что Джордан не ставил целью написать пересказ эталонного фэнтези от Толкина. Во-вторых, как отмечали многие отозвавшиеся, Джордан сам говорил о том, что отдавая дань уважения Мастеру, умышленно вводил некий элемент игры с читателем, чтобы узнавание сконструированного мира происходило быстрее и комфортнее. Всё же, положа руку на сердце, в любом эпическом фэнтези сравнения с Толкиеном не избежать, но к чести автора, он признаёт, что идёт следом за Толкиеном. Поэтому автор был честен и, по правде говоря, эта игра мне понравилась. К тому же, фэнтези и предполагает конструирование собственных миров, так почему бы не использовать некоторые уже проверенные временем детали?

Все центральные персонажи прописаны достаточно подробно и по ходу действа получают развитие. Особенно троица друзей из Двуречья. Особо запомнился Перрин — уж его развитие не заметить очень сложно. Кстати, начав чтение я настроился на то, что в романе будет много оголтелого и агрессивного феминизма, но ничего подобного не заметил. Женские персонажи ведут себя вполне адекватно, учитывая историю мира Колеса Времени, когда после гигантского по своим масштаба катаклизма, всё изменилось, в том числе и в распределении ролей по половому признаку.

Что же до многочисленных описаний элементов одежды и других деталей мира, то в этом, лично для меня, никакого недостатка нет. Напротив, всё показано более ярко и живо, придавая объём миру и меня такой пунктик автора являлся плюсом. Ну, в этом, как говорится, на вкус и цвет товарищей нет, поэтому говорю только за себя.

Возможно, мне показалось, но когда повествование переносится в Запустение, то всё описанное в нём очень напоминает последствия ядерной войны и отсылает к творчеству Майкла Муркока, с его циклом о Дориане Хоукмуне, в котором действие происходит через тысячу лет после ядерной войны. К таким мыслям приводят и упоминание о том, что мир Колеса Времени стал таким после времён Разлома (ядерной войны?), то есть гигантского катаклизма, о котором остались лишь нечеткие упоминания. Умышленный ли это ход автора или ещё одна отсылка к творчеству не менее знаменитого, чем Толкиен писателя, пока неизвестно. Возможно, в последующих книгах цикла я и найду ответ на этот вопрос.

В целом, повествование не показалось мне затянутым, по крайней мере, не в этом томе. В равной степени были интересны, как описания локаций мира, так и боевые сцены, которых, возможно, не так уж и много. Но именно в такой пропорции, чтобы не перегружать читателя, а удерживать его внимание.

«Око мира» — первый роман огромного цикла, начинать читать который нужно ещё решиться, ведь наша жизнь не настолько длинна, чтобы тратить её на что-то незначительное. Тем, кто хочет всего лишь познакомиться с автором, «Око мира» вполне подойдёт. Но у меня есть стойкое желание вернуться в мир Колеса времени снова. Не сразу и «Властелин колец» стал классикой, что уж говорить о «Колесе времени»: только время покажет, оставит ли этот цикл свой след в истории литературы или нет, но о потраченном на чтение «Ока мира» времени я не жалею.

Рассказ был написан в 1944 году, когда Вторая Мировая Война ещё не была закончена и потому Фредерик Браун гениально обыграл вариант окончания войны без больших кровопролитий для всего человечества. Конечно, может показаться жестоким, что сверхразум поставил условием выигрыша в противостоянии на Арене уничтожение с лица Вселенной одной из противостоящих рас, но ведь когда хирург вырезает часть больного органа, то тем самым спасает весь организм от гибели. Точно также в реальности, авторский замысел был скорее всего в том, чтобы иносказательно изобразить уничтожение опухоли на теле человечества — нацизма в лице гитлеровской Германии.

Хотелось бы ещё обратить внимание на такой момент: в одинаковых ли условиях на Арене находились Пришелец и Человек? Вот здесь мне кажется, что сверхразум немного всё-таки подыграл Человеку, после того, как увидел сострадание и сочувствие в его поведении по отношению к жертве Пришельца. То есть потенциально в лице Человека Сверхразум определил победителя, не напрямую показав способ победы над жестоким Пришельцем.

Ну и, конечно, чего в рассказе не отнять, так это увлекательности. Правдоподобно выглядят как поведение Человека, так и поведение Пришельца в замкнутом пространстве Арены. Большой интерес вызывает именно такой чужеродный внешне и внутренне Пришелец. Причём автору удалось показать его психологический портрет глазами Человека, вынужденного внимательно следить за поведением противника. Ставки для обеих сторон были слишком высоки, а потому за борьбой разумов было следить нескучно.

Конечно, на первый взгляд может показаться, что Сверхразум выбрал ну очень уж архаичный способ решения конфликта вселенского масштаба. Но не следует забывать, что всё гениальное — просто. Именно в этом сюжетном ходе проявилась гениальность и самого Фредерика Брауна, создавшего одно из своих лучших произведений.

P. S.: Да, в рассказе слова Человек и Пришелец всегда пишутся с большой буквы. Внимательный читатель при чтении в тексте найдёт очень чёткое объяснение этому авторскому приёму.

Как говорится, рассказ задел за живое...

А как же иначе, если история у которой почти нет предыстории, сразу же погружает в атмосферу безпросветного (в прямом и переносном смысле) ужаса. Клаустрофобический приступ охватывает от того, что нет понимания, где ты и что находится рядом с тобой. В реальность возвращает лишь только еда и питьё, которые появляются рядом, как только возвращаешься из мира сна, который мало чем отличается от кромешной тьмы реальности...

Но если тьма так ужасает, то может быть свет поможет хоть как-то заглушить ужас обречённого на продолжительные мучения в чёрном аду ограниченного пространства глубоко под землёй? О, нет, сумрачный свет принесёт лишь новые страдания обреченному арестанту. Но вдруг удастся ещё хоть на какое-то время продлить жизнь? Как долго ждать конца страданий или лучше было бы умереть сразу?

Апофеозом ужаса является осознание, что ты находишься между маятником, грозящим разрезать твою плоть или же попытаешься найти упокоение исстрадавшейся душе на дне колодца — выбор за тобой...

Задело за живое, потому что даже описанное мною страдание человека, обвинённого инквизицией на медленную или быструю смерть, по своему выбору, является неполным. Неужто автор переживал всё это сам и погрузил в эти предсмертные переживания и меня? А иначе как объяснить, раз в столь маленьком по объёму произведении скопилось столько настоящих переживаний, что прочитанное столь живо стоит в моём воображении, вновь и вновь оживляя все органы чувств, будто бы между колодцем и маятником был я сам...

Очень живой и психологически точный рассказ, беспощадный в своей реалистичности.

Цикл «Грозные границы» — один из самых запомнившихся мне, потому что бравшись его прочитать, я настривался на что-то в духе «Звёздных королей» Э. Гамильтона, то есть приключенческие романы в антураже космической оперы. Но с удивлением я обнаружил глубоко продуманный мир, со своими технологиями, философией и религиозной системой. Вместе с тем, это ещё и отличная боевая фантастика, настолько подробно в цикле описаны сражения и воинская структура далёкого будущего.

Основная идея автора, на мой взгляд, показать читателю переходный период между далёким будущим и очень далёким будущим, перейти которое человечество не может из-за Грозных/Запретных границ, в которые человечество было заключено неизвестной высокоразвитой расой. Но неудержимый дух человека, его внутренние устремления к развитию способствуют тому, что пройдя череду испытаний человеческая раса переходит на новый виток развития.

Цикл интересен и тем, что с помощью религиозного ордена Сидди автор показывает, как развивались представления человечества о Вселенной и Боге, как происходит синтез науки и религии, рождая новую систему мировосприятия человека необозримо далёкого будущего.

В последнем романе цикла Майкл Гир чересчур увлёкся психологией, из-за чего действие стало пробуксовывать, что не позволяет поставить высшую оценку. А кого-то может оттолкнуть насыщенность текста насилием и сексом, но я не считаю это слишком уж большим недостатком, поскольку это ещё одна деталь, позволяющая показать борьбу старого и нового мышлений в переломном периоде истории человечества.

Лично я остался доволен тем, что прочитал этот объёмный цикл, заставивший меня пересмотреть свои взгляды на саморазвитие, ведь Запретные границы существуют не только в фантастическом мире далёкого будущего, но и внутри каждого из нас, что прекрасно показал Майкл Гир в своём цикле. А пересекать или нет Запретные границы — читатель решит для себя сам.

Бывают книги, от которых ничего не ждёшь — никаких откровений или интересных идей. И когда читаешь с подобными ожиданиями, а книга напротив оказывается гораздо лучше, то радости исследователя, нашедшего среди кучи серых камней золото, нет предела. В случае с циклом «Грозные границы» так и было до третьей книги «Контрмеры». Увы, грандиозно закончить такой многообещающий цикл Майклу Гиру не совсем удалось.

Вместо космических баталий читателю предложены психологические зарисовки людей будущего. Причём, автор настолько зациклился на этом, что порой кажется, что читаешь Стивена Кинга, поскольку какие-либо глубокие переживания героя смешиваются с кровавыми и натуралистичными сценами. То, что в первых книгах являлось достоинством романа в жанре космической оперы, в «Контрмерах» превратилось в недостаток. Проблема отцов и детей, адаптация жертвы сексуального насилия и любовные переживания занимают большую часть романа.Не скажу, что как-то плохо написано и, в другом случае, эти моменты были бы очень и очень хороши — чувствуется, что автор отлично знает тему психологии. Но я всё же настривался на монументальный финал, настолько автор автор задрал планку предыдущими книгами. Думаю, что автору просто стоило сократить объём романа хотя бы на треть — и читатель бы больше обрёл, чем потерял.

Сюжет строится на том, как люди стараются приспособиться к новому миру, в котором одновременно рухнули две империи — Риганская и Сассанская, служившие центрами для обжитого людьми Свободного Пространства. У каждого мира и планеты есть отлично проработанное описание и путешествие от планеты к планете описано со всеми подробностями, которые также свидетельствуют об отличной эрудиции автора. Правда, боевых сцен почти нет, что оправданно сюжетом. Гир сосредоточился именно на описании восстановления послевоеннго мира. Но всё же ряд напряжённых сцен разбавляет этот, по большей части, разговорный роман.

Как и в предыдущем романе главная интрига — это искусственный интеллект Мэг Комм, претерпевающий развитие и в «Контрмерах». Человечеству предстоит решить для себя вопрос: стоит ли доверять искусственному разуму, созданному неизвестными существами и принимать его как друга или врага? Вот именно благодаря этой сюжетной линии, Гир украсил финальный роман, сделав его если и не таким насыщенным, то уж точно нескучным.

В определённой степени, если настроиться при прочтении на научно-фантастический роман, а не на космооперу, то «Контрмеры» довольно хороши. По крайней мере, он по-прежнему заставит задуматься и над человеческой природой, эволюцией человека, как вида; раскроет некоторые вопросы самоосознания своего Я во Вселенной; как преодолеть застой в развитии человеческого вида и тому подобные глобальные вопросы, которые автор ставит перед читателем и пытается дать ответ на них.

Всем, кого интересует описание космических битв и схваток, стоит остановиться на предыдущем романа цикла — он вполне самостоятелен. Всем тем, кого интересуют Запретные границы (в этом романе присутствуют и такое название), как внешние в пространстве, так и внутренние в себе самом, Майкл Гир приглашает с собой в опасное, но богатое открытиями путешествие к бесконечно далёкому будущему человеческого рода.

Мой первый прочитанный у По рассказ, хотя его стихи читал раннее. Конечно, наибольшее впечатление я получил от слога автора. Безусловно, свою лепту внёс и перевод, но написано поэтично-возвышенно.

Ода любимой женщине с поэтически античным именем Лигейя получилась впечатляющей! А затем ещё и подробнейшее описание готического замка, в котором главный герой затворился после смерти своей любимой, заставляло мысленно перенестись в место скорби по ушедшей любви... Я вовсю предвкушал финал, заставляющий меня сполна оценить авторскую фантазию... Но был несколько разочарован.

Примерно с середины повествования автор рассказывает, что главный герой опиумный наркоман. А наркоманы, как известно народ довольно непредсказуемый в своих видениях, мыслях и поступках. Вот и в «Лигейе» мистическая составляющая была испорчена осознанием того, что жутоватые события, происходящие в замке, могли быть всего лишь плодом наркотического дурмана, окутавшего главного героя.

Но всё же дивный поэтический слог автора, стилистические изыски и обвалакивающая атмосферность этой готической новеллы поглощают недостаток интриги и я считаю своё знакомство с Мастером вполне удавшимся.

После прочтения великолепной первой книги цикла «Грозные границы» я опасался, что продолжение окажется не столь впечатляющим. Но Майкл Гир всё же удержал высокую планку, поднятую «Реквиемом по завоевателю» и продолжение исследования переходного периода в очень далёкое будущее оказалось не менее впечатляющим.

В первую очередь секрет успеха первой книги был раскрыт в признательности автора. С удивлением я узнал, что автор использовал научные работы учёных в различных отраслях науки: психологии, квантовой физики, генетики, а также консультировался с представителем военной специальности. Список оказался довольно внушительным, а потому неудивительно, что роман «Обломок империи» оказался не хуже первого и снова погружает читателя в живой мир далёкого будущего.

Мир далёкого будущего, в котором человечество заперто в пределах Грозных границ стоит на пороге перехода от мира с супертехноологиями, к миру, в котором технологии становятся магией. На всём протяжении текста персонажи употребляют слова: «Бог», «боги» и «кванты». И религия и наука в мире далёкого будущего постепенно сливаются в синтезе, лишь на первый взгляд, кажущимся несовместимым. Опять же, налицо попытка, и довольно удачная, показать именно переходный период в эпоху сверхдалёкого будущего.

В отзыве на «Реквием по завоевателю» на первое место я поставил идеи, получившие своё развитие и в продолжении. А потому мне хотелось бы поделиться ещё одной составляющей успеха романа: образы героев и их характеры. Пожалуй, в жанре космической оперы мне до сих пор не встречалось столь тщательно выписанных персонажей. Несмотря на то, что подавляющее число героев романа внешне выглядят, как супергерои из комиксов (идеальные фигуры, ослепительная красота и владение боевыми искусствами на уровне сверхчеловеческих возможностей), это вовсе не мешает исследовать развитие персонажей, их внутренний мир и, что немаловажно для остросюжетной литературы — различные переживания людей при принятии решений, грозящих гибелью миллионам живых существ. Автору удалось заставить читателя сопереживать своим героям, а это говорит о внимании Майкла Гира к деталям.

Самая мощная интрига сосредоточилась на искусственном интеллекте МэгКом, который служил посредником между религиозным орденом Сидди и таинственными создателями Грозных границ. Хотя этому персонажу посвящен довольно малый объём повествования, но и он получает своё развитие, претерпевая трансформацию от совершенного механизма, к самодостаточно мыслящему существу.

Несмотря на то, что поначалу в «Обломках империи» действие кажется слишком медленным, примерно с середины романа действие ускоряется, но не пресыщает повествования. Тем более, что автору есть что ещё предложить читателю, помимо экшена. И да, в романе есть место довольно откровенным сексуальным сценам и жестокости. Но до дурновкусия автор не опускается, а соблюдает необходимый баланс, нужный для придания ещё большей реальности своему миру.

В общем и целом, роман имеет все составляющие успеха, снова заставляет искать ответы на вопросы, совершать новые открытия и готовиться к пересечению непознанных Грозных границ...

P. S.: Но всё же — компьютерные перфокарты и какие-то плёнки, на которых хранится информация, в мире далёкого будущего ну совсем уж не смотрятся. Впрочем, это всё лишь подтверждает, что нет предела совершенству!

Начало повести лишь на первый взгляд кажется похожим на детектив, в которой очередной гениальный безумец собрал в одном месте людей, которых намеревается убить. Но я был мастерски обманут Джоржем Мартином, о чём нисколько не сожалею.

Много раз я сам представлял жизнь в виде одной проторенной дороги, когда сойдя с неё, мы оказываемся перед одной из развилок. Пройдя дальше, мы можем выйти на основную дорогу или же дальше до бесконечности ступать на новые дороги и от нашего решения зависит наш жизненный путь и внешние обстоятельства играют на нём определённую роль, но не основную. Мартин же представил человеческую судьбу в виде игры в шахматы и сделал это очень талантливо. Мы живём, выбирая свой жизненный путь, разыгрывая шахматные партии по определённым правилам, но ведут ли наши ходы к выигрышу? Не оттого ли мы чувствуем себя неудачниками, что играем по кем-то придуманным правилам, ведущим нас в никуда? А ведь достаточно сыграть хоть однажды по собственным правилам, как жизнь станет такой, как мы хотим. Пожалуй, в повести эта мысль передана очень образно и максимально точно.

Психологические портреты в повести показаны очень подробно и, хотя произведений Мартина я читал очень немного, кажется, что психология — это его конёк. Отношения между мужем и женой, которые уже давно лишь по необходимости терпят друг друга; человек, пожертвовавший долгие годы своей жизни в альтернативных временных линиях,

Чем ещё запомнился «Тупиковый вариант», так это описанием шахматных партий. И, хотя я не являюсь любителем этой игры, за каждым движением фигур на шахматной доске следил с большим интересом, настолько напряжённо описаны партии.

По итогу имеем повесть с мощным и жизнеутверждающим посылом, что в жизни человека не стоит опускать руки перед неудачами и перекладывать на кого-то ответственность за них, а ценить тех, кто рядом, ведь только вместе можно преодолеть все невзгоды, возникающие на жизненном пути, так похожим на игру в шахматы.

Первая книга из цикла «Грозные границы», одна из пока ещё немногих прочитанных мной, где идеи оставляют более глубокое впечатление, чем само содержание. Итак, теперь и об идеях и о содержании.

Несмотря на кажущуюся типичную схему построения романа в жанре космической оперы, насыщенностью различными технологиями далёкого будущего и острым сюжетом, Гир описывает переходный период между далёким будущим и очень далёким будущим. Если вспомнить всю предыдущую историю человечества, то мы можем заметить, что переходы из одной эпохи в другую сопровождались гигантскими по своим масштабам потрясениями в виде мировых войн и переустройством мира. Человечество в каждую новую эпоху тоже менялось, обретая новое мышление и новые знания.

То же самое описывает и Майкл Гир в «Грозных границах». Причём большее внимание в романе автор уделяет именно перестройке человеческого мышления в условиях освоенного космоса, подробно описывая психологические переживания героев и не забывая о философских размышлениях о Боге и Вселенной. Человечество пока ещё находится в пределах Грозных границ, неизвестно кем созданных в незапамятные времена, но близок день его взросления, а потому пересечение Границ неизбежно. И авторская находка поневоле переводит нас из плоскости одностороннего мышления (авторский термин) в двухсторонее, когда физические границы расселения человечества становятся метафизическими и новые люди с богоподобными чертами вступают в новую эпоху.

Поэтому лично для меня роман открылся в большей степени именно благодаря подробному описанию внутреннего мира персонажей; размышлениями о Боге, Вселенной и квантовой физике, а также многочисленными поворотами сюжета, где человеческая природа раскрывается не в конфликте «враг-друг», а в глубоких психологических портретах персонажей, которые предстают перед нами, как живые люди, которым приходится принимать непростые решения, порой болезненно ломая и перестраивая себя в соответствии с новыми условиями.

Такими для меня предстали «Грозные границы» в идейном плане.

В сюжетном плане роман является прекрасным образцом боевой фантастики. Подробные описания сражений, образы военных людей, политические интриги и борьба характеров — все слагемые отличной боевой фантастики налицо. Что же касается антуража, в котором происходит действие, то явных, бросающихся в глаза анахронизмов в произведении нет, а потому в описанное будущее верится и погружение в действие очень глубоко. Но всё же повторюсь: лично для меня в романе главным является именно идейная составляющая, а потому большее внимание я уделил именно ей.

Надеюсь, что последующие романа цикла не разочаруют и Гиру удастся ещё не раз удивить эпическим размахом описания перехода в эпоху невообразимо далёкого будущего человечества, которому предстоит повзрослеть, пересекая таинственные Грозные границы.

Кто в армии не служил — тот в цирке не бывал. (Армейская мудрость).

Залихвастская, по-военному педантичная и уморительная повесть об особой группе, состоящей из проштрафившихся перед начальством офицеров российской армии, которые вынуждены участвовать в штабных учениях. Особый колорит всей истории добавляет то, что большая часть отряда, хотя и служащих в спецназе, представляет собой сборище «тыловых крыс» — зампотыла, начфина и иных представителей семейства необстреляных воробьёв.

Читал и представлял себе такую сцену: собрались сослуживцы на природе «на шашлыки» и после пары рюмок «чая» давай рассказывать друг другу байки из армейской жизни. И смеются и полкалывают друг друга, где-то по-армейский грубовато, а где-то и по-доброму. А один из них просто записывает все эти истории, чтобы в конечном итоге рассказать об этом на литературном языке читающей аудитории.

Повести очень идёт сухой армейский язык, умеренно перемежаемый матом и прикольными оборотами речи. В какие-то моменты это просто записанные байки, но в основном костяк сюжета о учениях подан очень захватывающе и с отборным юмором.

Характеры персонажей очень разные, хотя и расписаны не очень подробно, как раз так, чтобы читатель почувствовал контраст между каждым из героев. Да, во множестве моментов понимаешь (особенно, если читатель сам служил в армии), что описана вполне реальная долбанутость, присутствующая в современной российской армии. А армия состоит из людей, которые по-настоящему несут тяжёлую службу, но не унывают, а потому веришь в происходящее.

Правда читать нужно порционно, так как мощная струя армейского юмора через некоторое время перестаёт восприниматься с должной порцией смеха. А если кто-то из окружающих попросит смеяться потише, то сделайте, как зампотех из повести — разведите руки в стороны и жалобно скажите: «Ну, а что я могу сделать?».

Название рассказа — повод. Название рассказа — смысл. Название рассказа — жизнь.

Повод встретиться двум таким похожим и разным братьям — Фёдору и Егору Максимовым. Повод грустный: дочка Фёдора Верочка тяжело захворала и только младший брат Егор умеет так рассказать сказку, что сможет своим талантом рассказчика вернуть ей здоровье. Ну, а как приехал Егор, так и с порога повели братья свой разговор «за жизнь» на кухне за бутылочкой водки, пока дочурка спит. И как оказывается давно не виделись они, а о сказке про зайку на воздушных шариках вспомнили лишь погодя, когда наговорились да повспоминали и детство и отца своего покойного. И вот, поди ж ты, только начали, а уже и утро наступило, а Егор ещё с дороги не отдохнул...

Смысл в сказке — сама жизнь: такая же непредсказуемая, но сколько житейского опыта даёт, а ведь Егор человек дела — слов на ветер пускать не привык. И сказка про зайчика такая же — деловитая, да полезная...

Жизнь в таких вот встречах родных друг другу людей, пусть и не по самому весёлому поводу. Да, много трудностей в жизни, препятствий да порогов в бушующем житейском море, а радостей она всё же доставляет тоже много, хотя бы и в таких редких, но таких отрадных сердцу встречах да разговорах по душам...

Сказочное название, житейская ситуация и душа: русская, широкая и чистая, как Волга-матушка, которой наполнено это произведение, дарит новое ощущение жизни, как если бы мы оказались тем самым зайкой на воздушных шариках, который поднялся высоко-высоко и вдруг разом увидел её во всём своём необозримом величии.

И всё же, в обезьянах есть что-то мистическое и жутковатое. Обладая зверинными чертами и характером, некоторые их виды очень похожи на человека, что даёт пищу для творческих людей: создать какое-нибудь произведение и для устрашения добавить туда человекообразную обезьяну — и главное страшилище готово. И ведь срабатывает же этот приём!

Баркер решил не просто использовать этот приём, а ещё и связать его с рассказом одного из классиков тёмного жанра — Эдгара По. Затрудняюсь определить: хотел ли Баркер создать свободное продолжения «Убийства на улице Морг», или же просто написать стилизованный рассказ, но получилось довольно неплохо. По-крайней мере, образ описанной им обезьяны очень устрашает именно своей сильной похожестью на человека, вплоть до сугубо человеческих привычек, которые создают чудовищный гибрид примата и человека.

Конечно, в рассказе есть все атрибуты, присуще именно Клайву Баркеру: подробное описание убийств, секс и прочие натуралистические подробности, но всё же присутствуют и элементы классического детектива. Кажется даже, что ничего похожего Баркер больше не писал. И в сочетании с описанием зимнего Парижа, всё отдаёт приятным налётом эпохи начала ХХ века и эффект погружения при этом потрясающий!

Рассказ удивительно атмосферен и читается с удовольствием. Однако, на благополучный финал надеяться не стоит — Баркер, всё-таки.

А вот и рассказ, в котором ещё до «Кабала» Клайв Баркер противопоставляет любимым им чудовищам жестоких людей.

Но вместе с тем, Баркер частично привязывает повествование к лавкрафтианской мифологии, ведь рассказ не зря называется «Кожа отцов». Читателю предлагается ещё одна версия происхождения человечества в незапамятные времена, помимо божественной и теории Чарльза Дарвина.

Местами рассказ становится сумбурным, но следить за развитием событий всё же интересно. И в чём уж Баркер преуспел, так это в описании различных монстров, которые время от времени приходят из подземного мира (ещё одна параллель с более поздним «Кабалом», в котором город чудовищ — Мидиан находится под землёй). В общем, инфернальностью рассказ заполнен до отказа и погрузиться в действие, в котором задействована группа демонов-отцов и жители почти потустороннего города Велкам, удаётся практически с первой страницы.

Развязка произведения наполнена трагизмом и различными аллюзиями на повседневность: когда человек уничтожает всё то, что не соответствует его представлениям об окружающем мире; как людям важна власть, которую можно обрести лишь угнетая тех, кто отличается от большинства и как ослепление агрессией и гневом может привести к уничтожению себе подобных.

И, пожалуй, «Коже отцов» всё таки тесновато в малой форме, поскольку чувствуется большой задел на повесть или роман. Много вопросов осталось без ответов, но сам рассказ крепко сидит в памяти после прочтения, что говорит о его незаурядности и таланте автора.

О, женщины! Сколько посвящено им произведений — не сосчитать. Вот и Баркер решил один из своих рассказов посвятить женщине с большой буквы. Однако, до конца раскрыть эту тему у автора не получилось. Почему?

Во-первых, недостаточно обоснованная завязка. Мне непонятно было — или главная героиня уже обладала способностью трансформировать физические тела мужчин или этот «дар» проявился, когда женщина прошла по грани между жизнью и смертью, испытав сильнейшую эмоциональную встряску?

Во-вторых, явно видны мотивы исследования женской природы из эзотерических писаний известного своими наркотическими опытами Карлоса Кастанеды, у которого культ женщины — ведьмы, обладающей абсолютной властью над миром, был возведён в абсолют. Баркер пошёл по его следам, но вместо властной женщины, получилось существо с совершенно непредсказуемой логикой, колеблющейся между желанием повелевать и подчиняться. Совершенно непонятно для чего героиня пыталась научиться власти, став ещё более непредсказуемой, чем в начале рассказа.

В-третьих, концовка рассказа вызвала ещё большое недоумение. Получается, что главная героиня Жаклин самая обычная мазохистка, которая не может справиться с этой страстью.

Вместо оды женщине получилось невнятное повествование с непонятными даже самому автору мотивами главной героини, которая по итогу оказалась обычной сумасшедшей. Однако в рассказе присутствуют фирменная «поэзия насилия» и стильность повествования, которые, хоть и немного, но оправдывают существование этот ненужного рассказа.

Казалось бы, настолько несовместимые вещи сплелись в одном рассказе — забег, на кону которого поставлена жизнь всего человечества, размышления о демократии и сатанизм. Но Баркеру удалось всё это вместить в малой форме.

Глядя на происходящие в мире события, поневоле задумаешься: а не живём ли мы в аду? Может быть, совсем недавно дьявольский забег выиграл ад и мы вынуждены сейчас жить в невыносимых адских условиях? Интересна роль сенатора Бурджесса — сатаниста со стажем, который служит аду с самого детства. Не секрет, что сатанизм пустил свои корни во все сферы жизни, в том числе и в политику. Только нынешние сатанисты не ходят в чёрных балахонах по локоть в крови. Они ходят в лощеных костюмах и мы можем лицезреть их по телевизору каждый день. Но за всё нужно платить, в том числе и за адскую помощь в достижении власти и богатства, о чём предостерегает Баркер в своём рассказе.

Как и в некоторых других произведениях, Клайв Баркер оживляет неодушевлённое. И в этом рассказе Ад — это существо, имеющее материальное воплощение.

Страх.

Понятие, которым мы пользуемся очень часто, но до сих пор механизм, порждающий его не изучен. В самом деле, как можно объяснить, что один человек боится вида мяса, а другой клоунов?

Тогда, как это и водится в большой науке, нужно провести эксперимент. Во имя науки не грех принести и жертву, поместив её в такие условия, при которых нет ни малейшего шанса избежать причины своего страха. Вот только не окажется ли жрец науки сам в положении подопытного, так как в той или иной степени, каждый человек имеет пусть и скрытый, но страх?

Клайв Баркер, несмотря на некоторые абсурдные моменты, в своём рассказе очень живо, с эффектом погружения, описывает не столько сам страх, сколько механизм его появления. Очень подробно разбирается источник страха, время его появления, а также разрушительные последствия воздействия страха на личность.

Кроме центральной темы рассказа, перед нами ещё и история о маньяке, которым овладела страсть исследования страха. Впору задаться вопросом: а не страдают ли этой страстью писатели, Баркер в частности, щекочущие нам нервы страшными историями? Быть может, таков их способ избавления от страхов — пугать других?

Одна из лучших работ, раскрывающих природу сильнейшей человеческой эмоции — страха.

Когда я служил в армии, то один из моих товарищей ушёл из расположения части. Через два дня поисков, его привёз отец. Уже в части беглец рассказал, что свой побег он тщательно спланировал: время, все места, где его может найти патруль и прочие препятствия по пути домой. На вопрос, зачем он это сделал, он ответил, что до него никто так не делал. То есть смысла нет, а есть лишь ему самому не до конца понятные амбиции, которые он и сам объяснить не смог.

Вот и героиня рассказа мотив своего исчезновения из родительского дома не раскрывает, хотя и тщательно планирует. Безусловно, рассказ читать интересно, так как более подробной инструкции, как исчезнуть из жизни близких людей я ещё не встречал. Но отсутствие мотивов побега главной героини не объясняет и сам автор. Может быть, в данном случае, Ширли Джексон следовало рассказ написать не от первого лица, чтобы глубже передать мотивацию Луизы.

Финал рассказа сглаживает невнятность мотивации, и лично меня заставляет задуматься над вопросом: а хотим ли мы найти то, что так сильно желаем обрести? Может быть, даже достигнув цели поиска, мы притворимся, что не нашли её. Потому что именно поиск — та цель, ради которой мы готовы терять снова и снова, чтобы иметь смысл жизни.

Рассказ без внятной мотивации, но с любопытным посылом, так что удовольствие от чтения получить можно.

Даже учитывая время написания цикла, по большей части воспринимается, как незатейливое развлекательное чтиво, хотя и есть довольно интересные оставляющие: инопланетное вторжение, супероружие огромной разрушительной силы, множество освоенных человечеством миров и т.п. Но! Одно но, которое почти сгубило цикл — это переписывание поворотов сюжета с другого цикла: о трёх мушкетёрах, написанного Александром Дюма несколько раннее. Ну, не получалось у меня в первух двух романах — «Космический легион» и «Кометчики» перестать сравнивать героев с образами мушкетёров. Почему-то так и представлялось, как космические легионеры одеты в лихие широкополые шляпы с пером и со шпагой наперевес бросаются отстаивать честь Франции. И фантастика уходила куда-то на задний план, оставляя пресные приключения, которые хотя и наполняют книгу, но увлекательности из-за проведения параллелей с произведениями Дюма, не добавляют.

Последние два произведения, где «мушкетёры» уже уходят на второй план, читать гораздо интереснее. В романе «Один против легиона» и повести «Край света» в полной мере ощущается космическая опера и акцент делается именно на фантастику, а не на приключения. Даже набивший оскомину, вечно ноющий Жиль Хабибула не раздражает, поскольку описанная обширная панорама космического будущего с лихвой покрывает недостатки предыдущих романов. Причём, «Один против легиона» это уже остросюжетный детектив, а «Край света» — научная фантастика, в которой представлена теория параллельных вселенных.

Мне кажется, что на Джека Уильямсона кто-то из его коллег положительно повлиял, что позволило сместить акцент с приключений на фантастику и сделать цикл «Космический легион» менее провальным. Может быть, если читать произведения цикла в юном возрасте, они произведут большее впечатление. А так, если бы не более удачные продолжения, то цикл стал бы просто очередной пустышкой, написанной лишь с целью заработка и который через пару лет после выхода благополучно забыли.

Повесть из цикла «Космический легион» написана спустя почти сорок лет с момента выхода первых романов, что, естественно, сказалось на повествовании. Не сказать, что в худшую сторону, просто стиль произведения другой. Теперь уже в центре повествования не просто приключения в космосе, а сам космос. Есть многочисленные описания различных космических феноменов, инопланетных кораблей и научных изобретений. То есть, всё очень и очень близко к современной космической опере, какой мы её знаем.

Персонажи, конечно, введены больше для антуража. Снова дисциплинированный космический офицер, обворожительная красотка и один из родственников Джона Старка — центрального персонажа первой книги цикла. Да, и можно было не сомневаться, что Уильямсон не забудет о своём драгоценном Жиле Хабибуле, который благодаря некоторым обстоятельствам предстаёт и дряхлым стариком и вполне себе цветущим мужчиной, что как бы намекает читателю, что продолжение следует. Но к худу или добру, продолжения цикла (на русском языке) так и не выходило.

Повествование вышло довольно нескучным, благодаря центральной сюжетной линии о пересекающихся вселенных, откуда снова надвигается инопланетная угроза для человечества. Если в предыдущих романах обоснование вторжения вводилось лишь для усиления драмы, то в «Крае света» это событие имеет более научную подоплёку, что, безусловно, придаёт определённый объём истории.

По итогу имеем неплохую научно-фантастическую повесть с декоративными персонажами, в которой плюсов всё же больше, чем минусов.

А вот этим романом из цикла «Космический легион» Джек Уильямсон меня неожиданно приятно удивил. В произведении отсутствует следы романов Александра Дюма, что положительно сказалось на общем фоне повествования, так как фантастика теперь выглядит по-настоящему фантастичной. А лихо закрученная детективная интрига до последних страниц книги держит в напряжении.

Повествование перемещается из одной локации в другую, описывая приключения разных персонажей. Как это ни странно, но ключевым персонажам первых романов отведены второстепенные роли. Разумеется, Уильямсон не забыл о своём любимчике Жиле Хабибуле. Ну до чего же этот старичок расстрогал! Здесь он уже практически не взламывал никаких замков, почти не жаловался, зато одно событие из его прошлого не только сулит неожиданный поворот сюжета, но и показывает этого героя, как личность весьма и весьма многогранную. Главным героям удаётся сопереживать, так как мотивация всех персонажей достаточно внятная и не вызывает никаких вопросов.

На этот раз даже антураж далёкого будущего описан более ярко и практически нет анахронизмов, свойственных времени написания романа первой половины ХХ века. Космическая опера во всей красе!

Прекрасный образец космического остросюжетного детектива в декорациях космической оперы. Иногда даже ловил себя на мысли, что читаю совершенно другого автора. Но присутствующий в романе Жиль Хабибула убеждал в обратном — это всё тот же, но другой Джек Уильямсон.

Итак, на мой взгляд, повесть имеет два слоя: внешний (фантастический) и внутренний (реалистический). Почему это так?

Фантастический слой являет собой замечательный образец ксенофантастики. Колонизируемая планета с суровым пустынным климатом и не менее суровым населением, представляющим собой гигантских тараканов с родо-племенным уровнем развития общества. Раса воинов-каннибалов, представляюших угрозу малочисленному населению исследовательской станции на планете-пустыне описана со всеми подробностями: как рождаются, как воспитываются, по каким правилам живут и тому подобные описания инопланетной жизни. Благодаря чему раса рецидов оживала с каждой прочитанной страницей.

Не менее интересно описано взаимодействие людей и инопланетян-дикарей. Этому способствует введение в повествование старшего инспектора управления безопасности и по совместительству магистра ксенотехнологии Дженни Маль, вводящей в систему общения с рецидами новые правила. В общем-то, этот персонаж и стал двигателем сюжета «Лимонной планеты».

А теперь о втором слое повести — реалистическом. Автору удалось раскрыть и буквально препарировать тему мигрантов, с которыми всё чаще приходится сталкиваться в нашей повседневной жизни. Конечно, в повести несколько иная ситуация, но я прекрасно понял авторский замысел — показать, что совершенно различные культуры, особенно если одна из них построена на культе жестокости, найти общие точки соприкосновения практически не могут. Поэтому все разговоры сегодняшних сторонников толерантного отношения ко всем без исключения традициям и устоям пришлых народов могут привести к цивилизационной катастрофе, что мы и наблюдаем сейчас практически во всём мире.

Но, как оказалось, эта тема раскрыта ещё шире. Способен ли индивидуум, рождённый в среде с жёсткими цивилизационными рамками и где жестокость по отношению к другим живым существам впитывается с молоком матери, стать полноценным представителем общества с противоположными установками? И здесь Леонид Каганов оказался на высоте, раскрыв эту тему в финале всего лишь на паре страниц.

Конечно, можно найти недостатки в каждом произведении. Но мне, по прочтении «Лимонной планеты» не хочется этого делать. Почему? Да потому что повесть, несмотря на свой небольшой объём, заставила меня на несколько дней задуматься над содержанием, ставить серьёзные вопросы и отвечать на них. И описанные мной слои произведения могут восприниматься как отдельно друг от друга, так и вместе. Такое случается редко, а потому данная повесть заслуживает высокой оценки.

Второй роман из цикла «Космического легиона» мало чем отличается от первого. К старым персонажам добавляется Боб Старк — сын Джона Старка, в этом романе ставшего второстепенным персонажем. Однако, и может быть, это авторская задумка, Боб от Джона ничем не отличается. Так же горяч, правилен и учится в академии Легиона. Точно так же, как и в первом романе его отец, Боб получает особое задание, в данном случае, связанное с охраной особо опасного преступника — Стивена Орка.

А вот с этим персонажем-антагонистом я связывал большие надежды, так как и описание его яркого характера и история его рождения породили надежду на то, что этот роман будет лучше предыдущего, но — увы! — чуда не случилось.

На этот раз и угроза всему живому во Вселенной более изобретательно описана. Так называемые кометчики, которые не только вероломны, но ещё и невидимы, и питаются жизненными силами живых организмов. Борьба с ними оказалась довольна интересна, что делает роман в этих моментах интересным и захватывающим.

Ну, и конечно же, куда без постаревших трёх мушкет...легионеров из первого романа. Но это было ожидаемо, поэтому не особо я уже обращал внимания на нытье Жиля Хабибулы (который в «Кометчиках» гораздо меньше раздражает), который снова затмил всех и чаще всего оказывался главным героем. И чуть ли не через каждые десять страниц вскрывает любые замки на самых разных дверях.

Казалось бы, на первый взгляд, роман лучше, чем предыдущий из цикла. Но всё испортил...финал. Вместо эпика получили разборку между главгероем и антагонистом, но какой же скучной она была! А все баталии произошли, так сказать, за кадром. Что помешало развернуть панораму сражения — не знаю, но большая часть эффектного финала была опущена.

Резюмирую: клон первого романа, приправленый интересными деталями, но испорченный комковатым финалом.

Эх, как лихо начинался рассказ! Читая, я был в предвкушении чего-то необычного. Но...необычным было только начало. Автору зачем-то понадобилось вставлять совершенно неуместную для ставшей инфернальным существом — упырём, очень человеческую логику, когда маленькая девочка ищет свою маму, которую любит. Ну хоть немного описаний осознания новой сущности и как проявляется нечеловеческая логика и рассказ заиграл бы новыми красками.

А дальше ещё хуже.

Отличная идея показать мышление маленького вампира, на мой взгляд, реализована не очень удачно. Хотелось бы хоть немного расширить психологию главной героини и добавить больше логики в действия (подчёркиваю) инфернального существа, а не обычной девочки, которая ищет маму.

Возможно, излишне придираюсь, но кому больше дано, с того и больше спрашивается. Итого: оценка только за отличную идею, но не за содержание.

Рассказ-аллегория, больше похожий на суровую прозу жизни, чем на фантастику. В нашей потребительской жизни обесцениваются даже чувства к нашим родным и близким. В конкурентной борьбе за место под солнцем в расход идут, как живые снаряды, судьбы и жизни дорогих нам людей. Но как различить любовь и потребительство, когда даже собственные дети становятся не людьми, а просто любимцами, наподобие хомячков или попугайчиков?

«Любимцы» раскрывают ещё одну сторону нашей жестокой жизни — проблему эвтаназии. Возможно, что в каких-то случаях и следует позволить любимцу-животному уйти из жизни чуть раньше (хотя вопрос всё-ткаи спорный). Но если вслед за этим позволением лишить жизни живое существо без разума, человеческое сердце охладеет настолько, что станет так же спокойно (или с лёгкой грустью) относиться к решению проблемы самой человеческой жизни таким радикальным способом? Каким тогда станет наше общество?

Да, проблемы в рассказе подняты нешуточные. И да, в каких-то моментах стоит жёстко описать ту или иную сцену. Но вот с жестокостью автор явно перебрал, сделав финал рассказа полностью манипулятивным. Зачем же так играть на чувствах читателей? Можно было сделать людей более человечными, дать надежду читателю. Но чувство меры, на мой взгляд изменило создателю этого творения. А жаль. Огромный потенциал похоронен под грузом эмоций, которые оказались автору более важными, чем сам философско-нравственный посыл рассказа.

Во время чтения рассказа было ощущение, что автор пересказывает что-то очень личное — такая реальная ситуация (имеется ввиду неожиданный уход отца) и такие настоящие персонажи получились. Даже упоминание о Боге неслучайно, ведь обычно люди обращаются к чему-то высшему в моменты сильных переживаний и чувств.

Лично мне произведение очень напомнило мотивы Клиффорда Саймака, чьи рассказы мне очень нравятся, особенно те, в которых фигурируют темы о последних людях на Земле. Огромное человеколюбие и вера в лучшее — вот чего очень много в рассказах и автора «Эви поднимается» и у Саймака.

Да, конечно, в рассказе нет сцен, описывающих массовый исход человечества с Земли, но хватает и воспоминаний главного героя, который в силу ограниченности своих физических возможностей не мог этого увидеть. Особенно тронули внутренние переживания главного героя Мишки — так человек переживает целую гамму чувств, когда не получается по-иному, внешне, пережить расставание с близкими людьми.

Высокая оценка за высокий литературный стиль, светлые чувства и за таких настоящих, не фантастических персонажей. Так держать!

Смесь реальности, фантазии и воспоминаний — вот из чего состоит этот эмоциональный рассказ. Игра с этими составляющими выглядит весьма и весьма органично. В нужные моменты все три составляющие сменяют друг друга и рождают шокирующий финал.

Мне нравятся истории без лишних сантиментов или сглаживания острых углов, но в финале автор переборщил в сцене с убийством — ребёнка можно было и пощадить. Читателю и так было бы понятно, что бездушному механизму безразличны человеко-единицы.

На мой взгляд, психологическая составляющая рассказа на высоте. Некоторая шероховатость повествования совершенно не портит общего положительного впечатления от произведения.

Общий настрой после прочтения: сочно, смело и увлекательно.

Чересчур прямолинейная философия рассказа и неровное повествование — вот что сгубило приятное впечатление от рассказа.

Вот если бы рассказ вёлся от лица главного героя с тем, чтобы в финале раскрыть то, что герой всего лишь один из персонажей компьютерной игры — это было бы не очень оригинально, но всё же могла получится вполне интересная история (а у автора, как мне кажется, это вполне бы получилось). Но авторская идея с описанием локаций компьютерной игры, лично мне показалась ошибочной. Надежды хоть на какую-то интригу улетучились с первых описаний локаций, в которых оказывается главный герой рассказа Герман.

Я не играю в компьютерные игры, но поставить оценку выше не могу не поэтому, а только лишь потому, что смысл в рассказе натянут и он не вызывает абсолютно никаких эмоций.

Отличный фентези — хоррор, навеянный славянской мифологией — такого я раньше не читал. Причём это ещё и довольно продуманный мир, описание которого очень хотелось бы увидеть более панорамно, скажем, в форме романа.

А эта семья, где каждый представитель семейства олицетворяет, точнее служит живым представителем стихий — воды, земли, воздуха и огня, ставшим катализатором сюжета рассказа? Очень уж это по-славянским, ведь известно, что в языческие времена народы (предположительно и древние славяне) прославляли эти стихии, наделяя их божественными качествами. И всё бы хорошо, но с перерождением одного из персонажей в огненную стихиалию несёт с собой многочисленные угрозы всему живому, а потому её нужно как-то ограничить — пусть и ценой потери части физического тела.

Ну, и отдельного упоминания заслуживает стилистика написания. Будто бы писал автор в конце XIX — начале XX веков, что выглядит очень органично в мире «Огня».

Колоритно, атмосферно и очень живо. Автору остаётся пожелать дальнейшего возвращения к этому миру.

Заинтриговала меня эта история. Очень напряженно описано ползучее вторжение инопланетной, даже не знаю как назвать, самой настоящей заразы. Иносказательно показано распространение эпидемий и под расой инопланетных захватчиков, которые выделяют из себя гунни (который при трансформации становится похожим на комок слизи — чем не выделения из носа?), можно представить любой земной вирус. Так и представляется идея: а что если бы вирус имел разум? Как бы он воспринимал своего носителя, какие цели бы он преследовал и как стремился бы к выживанию? На мой взгляд идея интересная.

Написано довольно просто, но в этом и плюс рассказа. Описана наша повседневная действительность и само повествование погружает читателя в состояние тревожного ожидания: а что если подобное гунни существо уже рядом? Ход довольно интересный.

Однако с финалом автор промазал. Вместо точки, которая была бы поставлена в нужном месте, автор поставил многоточие... Чтобы потом поставить ещё одну точку.

В целом, рассказ оставил приятное впечатление.

Рассказ вызвал смешанные чувства. Вроде бы ирония есть, но не дотягивает до юмористической фантастики. А на серьёзное произведение похож мало — не достаёт финала без намёка на иронию.

Произведение могло бы быть остроумным, если бы автор чуть более логично описал сам момент того, как профессор оказался в зависимости у искина. Допустим, был в отключке после принятия алкоголя, или по ошибке дал не ту команду искину. Но профессор просто дал команду провести эксперимент — а для чего непонятно. И объяснить этот момент можно было в конце рассказа,чтобы интригу не разрушать.

В общем мотивационная часть рассказа явно хромает, что печально, потому как идея очень неплоха.

Рассказ философский, можно даже сказать, рассказ-медитация. Вызывает красивые образы, живые картины, непохожие ни какой-то другой выдуманный мир. Поначалу казалось, что это история о людях, чьи потомки давным-давно потерпели катастрофу в глубинах космоса, да так и остались жить на далёкой планете, создав свой необычный мир, адаптировав его под своё человеческое естество.

Но потом оказалось, что это вовсе не человеческое сообщество, а ангелоподобное, ибо все перемещения между звёздными системами и сами звезды кажутся такими близкими и компактными, что для человека невозможно даже помыслить.

Впрочем, автор так и не раскрывает тайну существ, являющихся героями рассказа, а жаль. Потому что это очень многое объяснило и позволило бы сполна насладиться рассказом-медитацией. Приходиться лишь догадываться, почему в тексте упоминаются грехи, не позволяющие свободно летать между звездами. Или это всё же о людях? Это хорошо, когда есть над чем поразмыслить или увидеть глубину произведения, но в данном случае, раскрыть тайну существ всё же следовало.

Мир хорош. Но слишком уж завуалированы персонажи, а потому не получилось сопереживать им. Если бы не этот недостаток, то рассказ был бы восхитительным.

Ну, что же, взглянуть на ад с экономической точки зрения — такое я вижу впервые. Видно, автору очень близка тема экономических отношений внутри больших градостроительных организаций. А как-же: в аду, оказывается, всё как у людей — бюрократы, взятки, предписания, короче, обычная человеческая жизнь, только у нелюдей.

Только вот строится в аду всё за счёт людей, которые живут не по-человечески: то откладывают что-то на завтра, то живут не своей жизнью, а то и своим близким выкладывают благими намерениями дорогу в ад. Вот и приходится чертям отправляться за стройматериалом для этой самой дорожки к людям, чтобы перед начальством выслужиться. Чертовски тяжёлая работа!

Любопытная юмореска на духовную тему. Лично мне понятен посыл автора — нравоучение, но подано очень ненавязчиво и с юмором. Заставляет задуматься над некоторыми решениями в своей жизни.

Но есть одна несуразица: по сюжету непонятно, куда адская лестница-то ведёт и как она строится? Если бы не эти вопросы, то оценка была бы выше.

Не знаю, возможно, перевод настолько плох, или же просто сам роман скучен, но только я с трудом осиливал страницу за страницей. Роман больше приключенческий, чем фантастический.

Хотя, признаюсь, были небольшие вкрапления научной фантастики и именно на этих фрагментах темп чтения чуть ускорялся. Во время описаний злоключений главных героев откровенно становилось непонятно — читаю ли я фантастическое произведение или приключенческое — настолько выветривался дух фантастики.

Волей — неволей проводил параллели с «Д' Артаньяном и тремя мушкетёрами» Александра Дюма. Ну очень уж похожи трое бойцов Зелёного легиона и Джон Стар — главные герои данного романа на персонажей, созданных Александром Дюма.

Характеры героев схематичны. Только лишь противник Джона Стара и по совместительству его дядя — Адам Ульмар претерпевает развитие становясь из предателя героем.

Но вот уж на кого автор не пожалел страниц, так это на Джиля Хабибула. Его причитания о еде, вине и трудностях, выпавших на его долю занимают так много страниц, что в середине книги ужасно раздражают. Создавалось ощущение, что это единственный «оживлённый» автором персонаж. И как такой нытик смог стать одним из лучших легионеров, ума не приложу.

В целом, даже отдавая дань времени написания романа, книга скучна и насыщенность приключениями не спасают её. Прочитал только лишь оттого, что заинтриговало название.

Начавшись, как криминальная история, рассказ настраивал меня на современную притчу о прощении в несколько непривычном антураже бандитского быта и жаргона. Оправдывая своё название, в тексте рассказа есть христианские притчи, рассказанные чудаком Антоном, которого бандиты приняли за проповедника. Но этот сюжетный поворот обманка — рассказ в последней своей части превращается в зомби — хоррор и открывает своё настоящее, далёкое от христианства нутро.

А ещё в рассказе получает своё развитие идея предсмертных воспоминаний, когда предполагалось, что в головном мозге даже через некоторое время после смерти остаются воспоминания последних мгновений жизни покойника. Причём действие этого механизма описано довольно необычно.

Недостаток рассказа в его недосказанности и хотелось бы подробнее узнать об истории появления «проповедника» (впрочем, в малой форме такое встречается довольно часто, но в данном случае, предыстория была бы уместна).

У истории чувствуется большой потенциал, но полнее, на мой взгляд, он мог бы раскрыться в более крупной форме повести или романа.

Впрочем, рассказ способен удивить и это, на мой взгляд, достойно высокой оценки.

«В горах, в городах» — название рассказа поначалу кажется не соответствующим действу, разворачивающемся на страницах одного из самых впечатляющих произведений малой формы Клайва Баркера.

Так почему же рассказ так впечатляет? Да потому что созданные безудержной фантазией Баркера исполины мало того, что огромных размеров, так ещё и невероятно изобретательно созданы. Да, описание страшной бойни очень кроваво, но Баркер даже пощадил читателей, ведь он не стал вдаваться в описание сражения двух гигантских ходячих «городов», а всего лишь изобразил падение одного из них.

Ну и, конечно, проведённые метафоры с бездушностью больших городов, в которых человек теряется, как клетка единого организма, очень яркие. И как легко человек, имеющий выраженную индивидуальность (пусть и в свойственной творчеству Баркера манере включать в свои повествования гомосексуальных героев) может с лёгкостью стать такой же безликой клеткой огромного, слаженного организма городского социума. А то, что этот организм хоть и велик, но очень хрупок, Баркер изображает с беспощадностью и жестокостью, свойственной его произведениям.

И только одна мысль не даёт покоя — почему всё это происходит в Югославии?

История о живых мертвецах. Хотя, нет история о театре. Или может быть история о живых, которые не замечают, что они уже давно мертвы.

Автор явно знаком с театральными подмостками, а иначе рассказ не получился бы таким живым в плане описания закулисной жизни частного театра. Как всегда у Баркера произведение насыщено натуралистичными сценами, о чём красноречиво говорит само его название. Однако, на мой взгляд, рассказ хоть и пропитан эстетикой насилия и секса, всё же очень метафоричен. Ведь ожившие трупы предстают такими только лишь в описании рассказчика. Все живые персонажи рассказа ни капли не догадываются о том, с какими кошмарными существами им пришлось столкнуться.

И тут уж становится ясным, что живые не ценят жизнь так, как ценят её мёртвые, особенно те, которые при жизни были освещены славой, огнями рампы и рукоплесканиями благодарных зрителей. Что живые уже мертвы, но пока не физически и, пока живы, не могут по достоинству оценить актёрскую игру мертвецов, желающих ожить хоть на немного и стать сияющими звёздами — такими яркими и живыми.

Рассказ не столько страшный, сколько философский, хотя и имеет обёртку хоррора.

Во время чтения рассказа меня не покидало чувство, что я нахожусь во сне, от которого невозможно пробудиться, пока не произойдёт что-то страшное. Само заведение для малолетних преступников, обслуживающий персонал, который относится с подозрением к новичку в их коллективе и, конечно же, сами жутковато ведущие себя подростки, с которыми придётся работать Нилу Рэдмену — всё приводит к единственному выводу: уходить как можно скорее и покинуть это неприветливое место! Но, как и положено в кошмаре, главный герой никуда не уходит, а лишь ещё прочнее увязает в липкой паутине тайн исправительного заведения Тифердаун.

Авторские находки вроде того, что кто-то во время разговора похрюкивает и жаргонное слово «свинья», которым называют бывшего полицейского Нила Рэдмена, разбросанные по всему тексту затейливо приводят нас к жуткой разгадке названия самого рассказа. Но, когда наступает прозрение, как же связаны между собой подростки и огромная свинья, отступить главный герой не может. И вот именно это болезненное стремление к справедливости, приводит Рэдмена ко всем кровавым событиям, произошедшим в Тифердауне.

Клайву Баркеру удалось погрузить читателя в пучину потустороннего ужаса, похожего на ночной кошмар, который может закончиться лишь только тогда, когда произойдёт что-то страшное. Но только если от сна пробуждаются, то в рассказе умирают по-настоящему.

Очень атмосферный рассказ. Один из самых жутких в «Книге крови».

А ведь Клайв Баркер, судя по этому рассказу, в детстве был хорошим мальчиком! Встречал Рождество в кругу семьи, ходил в храм и пел рождественские гимны. Иначе как объяснить создание рождественской мистической истории, навеянной христианскими мотивами борьбы с нечистой силой? Но не с осиновым колом или кучей колдовских штучек, а более могучим оружием — терпением и смирением.

Мальчик Клайв вырос, а потому история, хоть и ироничная, но всё же приправлена изрядной долей жестокости. Но на фоне большинства других произведений автора выглядит очень невинной. Помимо всего прочего, рассказ ещё и остроумный и поучительный. И, своего рода, может быть одним из объяснений проявления полторгейста — «буйства духов», сообщения о котором наполняют информационные просторы всего мира.

Сам демон Йеттеринг, строящий козни бедолаге Джеку, очень похож на своего такого же незадачливого коллегу Джакабока Ботча из более поздней «Книги демона» того же Баркера. Кажется даже, что они из одного университета (прочитав рассказ, поймёте о чём я). Интересно, что сопереживать в конце рассказа больше приходится чертовски нетерпеливому демону, чем не менее чертовски терпеливому Джеку, которому кажется всё в этой жизни нипочём.

Потому что Джек знает волшебную фразу, которую следует взять на вооружение: «Будь, что будет!».

В «Полночном поезде...» Клайв Баркер умело сплёл жанр сплаттерпанка с городскими легендами, разбавив всё это долей лавкрафтианского хоррора.

В рассказе есть и очень кровавые описания убийств, и достаточно прописанные для малой формы образы двух центральных персонажей — Избранного Махогани — «интеллегентного» маньяка — убийцы и Леона Кауфмана — простого бухгалтера, поневоле ставшего главным действующим лицом и ужасно-тошнотворные обитатели нью — йоркской подземки. Но есть и ещё один необычный персонаж — сам Нью-Йорк, прозванный Баркером Дворцом Наслаждений.

Интересен именно этот персонаж, поскольку роль его в рассказе тоже важна. Как же это всё-таки характерно для автора — любовь к тому, что вызывает боль и наслаждение одновременно. Как желание расковырять только что затянувшуюся ранку — понимаешь, что будет кровь и боль, но вместе с тем нездоровое затягивающее ощущение упоения самим процессом. Так же и в рассказе: автор описывает Нью-Йорк как живое существо, прекрасное, но с нездоровыми привычками, которое способно вызвать к себе одновременно противоположные чувства.

Рассказ заставил задуматься ещё и над тем, не оказывается ли подоплека страшных событий, о которых мы часто слышим из средств массовой информации, ещё более ужасной? И, может быть, не стоит слишком глубоко доискиваться до истины, которая может изменить вашу жизнь навсегда. А то и лишить самой жизни.

Рассказ по сути своей является введением не только в авторский сборник рассказов «Книга крови», но и в творчество Клайва Баркера вообще. Поэзия насилия — я бы так кратко охарактеризовал эту историю о доме с привидениями. Удивительно, но такой короткий рассказ смог вместить в себя сразу две сюжетные линии — история о призраках умерших и об экстрасенсах, сплетающихся в тягучую, в чём-то философскую, единую историю, могущую служить квентисенцией всех произведений Баркера.

Как знать, быть может после прочтения этого рассказа кто-то из нас сможет ответить на вопрос: где проходят магистрали мёртвых?

Книга — мечта моей юности. Очень уж мне название понравилось. Всё как-то не получалось прочитать. Потом не самый лучший фильм — после него и вовсе расхотелось читать на долгое время. Сейчас в руки попалось первое издание книги в нашей стране. Только что прочитал...Мечта была разрушена, как карточный домик.

Сразу же прошу простить меня читающим отзыв, но не могу не проводить параллелей с ещё одной ипостасью Рона Хаббарда, как гуру Церкви сайентологии, а иначе говоря, наукообразной секты, прославившейся международными скандалами, связанными с вторжением в частную жизнь людей, финансовыми махинациями и действиями собственной спецслужбы.

Ну, во-первых, сам стиль романа. Впечатление такое, будто написано для совсем уж некритично мыслящих людей (для будущей паствы?). На это намекает всё: начиная от имени главного героя, ставшего впоследствии гуру для всех землян — Джонни Гудбоя и огромным набором нелепостей и логических несостыковок, разбросанных по двум томам непомерно раздутого романа.

Во-вторых. Инопланетные захватчики — психлосы, ничем от людей не отличаются, кроме внешнего вида. Только вот на порядок глупее. Даже само устройство общества точно такое-же, как и у современного человеческого общества. Вообще, хоть чего-то инопланетного не найдётся, кроме факта того, что психлосы прилетели с другой планеты. Но если бы только психлосы... Во второй части романа появляется ещё с десяток инопланетных рас, но их психология ничем не отличается от человеческой — так одна бутафория. Хотя, может быть это просто такая сатира на человеческое общество? Но в «Поле боя» нет и намёка на юмор.

В-третьих. Бизнес есть бизнес — ничего личного. Оказывается во вселенной Хаббарда банковская система по образцу земной действует во всех обитаемых мирах. Разъяснения того, как она работает, как можно с помощью юридических рычагов стать самым богатым во вселенной (!), занимают львиную долю второй части романа. Учитывая, что сайентологическая организация обладает огромным капиталом, неудивительно, что автор переносит товарно — денежные отношения в свой опус.

В-четвёртых. Никаких ярких образов или характеров в романе нет и в помине. Суперменистый главный герой Джонни состоит из одних достоинств — есть лишь внешняя сюжетная линия его восхождения от лучшего в своём племени охотника до богоподобного гуру, принёсшего мир и процветание всей вселенной. Когда все окружающие боготворят и падают ниц перед лицом Джонни Гудбоя, то это быстро утомляет, но из-за объёма романа это встречается всё чаще ближе к финалу.

В-пятых, текст перегружен совершенно ненужными деталями. Чувствуется, что автор технически подкован, но утомительно читать все принципы работы каждого механизма, встречающегося в «Поле боя» и как устроена банковская система — но об этом я уже писал.

И ещё одна деталь, на которую я обратил внимание, когда начинал чтение. В предисловии Хаббард усиленно втолковывал, что «Поле боя — Земля» — научно-фантастический роман, посвящённый авторам «золотого века фантастики», таким образом намекая, что сам он как автор ничуть не хуже. Но настраиваясь на это, я получил сплошное разочарование.

Балл, пожалуй, добавлю за то, что в романе иносказательно подробно описана вся структура секты, начиная от манипуляций с человеческой психикой, и заканчивая коммерческой направленностью сайентологической церкви — что было полезным, дабы не стать «осчастливленным» подобными организациями. А более ничем данный псевдонаучный фантастический роман неинтересен.

Первое, на что я обратил внимание, когда приступил к чтению романа — это его большой объём. Поначалу подумалось: ну вот, очередная уловка автора, чтобы заработать побольше. Но, чем дальше я продвигался в чтении, тем больше убеждался, что именно такое подробное описание и стало главным достоинством «Террора».

Описаниями сурового климата Антарктики и быта экипажа английских судов «Террора» и «Эребуса» времён середины XIX века, создаётся настолько объёмный мир, что не было совершенно никакой возможности не ассоциировать себя с одним из участников экспедиции. И хотя я с трудом продирался через описание устройства корабля, но каким-то неведомым образом картины внешнего вида и внутреннего устройства судна ярко вставали перед моими глазами.

За последнее время не так уж много объёмных романов мной было прочитано, когда хотелось растянуть удовольствие от повествования подольше.

На что же ещё были потрачены страницы «Террора»? На характеры. Каждый персонаж по — настоящему оживает на страницах книги. И один из центральных персонажей — капитан Фрэнсис Крозье удался Симмонсу на славу! Герой с кучей недостатков: ни яркой внешности, ни каких-то выдающихся заслуг, к тому же ещё и алкоголик. Но сколько же внутренней силы духа, благородства, великодушия и отцовской заботы о своих подчинённых. Это, конечно, лишь малая часть того, как раскрывает автор данного персонажа. И раскрытие и развитие личности капитана Крозье происходит до последней страницы. Конечно, и другие персонажи раскрыты превосходно, как протгонисты, так и антогонисты, но вершиной мастерства автора всё же считаю именно образ Крозье.

Ещё об одном замечательном ощущении не могу не упомянуть. У каждого человека в жизни происходит событие, которое заставляет его пересмотреть взгляды на жизнь, а то и служить своего рода катарсисом, после которого обновляется личность. Для меня таким событием стал сам роман. Те условия, в которых находились экипажи судов, зажатых во льдах на длительное время, подробное описание постоянной борьбы за жизнь как с природой сурового севера, с болезнями, сверхъестественным монстром, так и с человеческой природой, которая порой становится по-звериному жестокой, перевернули мои представления о жизни и смерти. Да, понимание того, что жизнь может оборваться в любой момент было и раньше, но Симмонсу удалось литературным языком погрузить меня в такие глубины моего Я, что при прочтении я начинал ценить каждую секунду своего существования. Да, жестоких и натуралистичных сцен в этом романе огромное количество, но они оправданы, потому что реальность бывает ещё более жестокой. В конечном итоге, авторский замысел, как мне кажется, именно в том и был — дать своим героям и каждому читателю ещё один шанс оценить Жизнь по достоинству.

И ещё немного о мистическом элементе романа. На самом деле, с определённого момента романа (думаю, что для каждого читателя этот момент наступает в разное время) мистическая линия, связанная с загадочным монстром отойдёт на второй план. Нет, элемент хоррора вплетён в роман органично, но основное в романе всё-таки не в ужасе от присутствия неведомого зла, а от зла не мистического, а вполне обыденного, скрытого до поры до времени в самом человеке, в его внутренней природе. И не каждому дано совладать с этим злом, когда условия вокруг не просто жёсткие, а жестокие. Всё познаётся в сравнении, именно для этого и был автором введён элемент сверхъестественного, чтобы в конечном итоге понять — а какова природа зла, которое нас окружает? Не в нас ли самих заключено то самое, чего мы зачастую страшимся во внешнем мире?

Вот таким личным оказался этот отзыв благодаря мастерству Дэна Симмонса, ставшего в романе «Террор» исследователем не только истории гибели экипажей «Террора» и «Эребуса»(поскольку роман основан на реальных событиях), но и человеческих душ. Душ не только своих героев, но и каждого читателя, отважившегося отправиться в экспедицию к глубинам своего внутреннего мира...

Джоанна Болтон написала фантастический детектив с элементами шпионского боевика. И вроде бы ингридиенты соответствуют: крутая шпионка с огромным послужным списком, сопровождающий её напарник — андроид, перестрелки и кое-какие неожиданные повороты сюжета. Но сколько же здесь типично женских штучек, раскиданных по всему роману! Особенно много их связано с высоким-голубоглазым-мускулистым-умным андроидом, на которого засматриваются все (!) женские персонажи. Хотя, справедливости ради, с этим персонажем связан одна довольно занимательная интрига. Даже скрытый спойлер вставлять не буду — это может вообще свести на нет чтение романа.

Мейра Силвер — специальный агент Федерации Правящих Домов Земли и андроид Хэк — центральные персонажи «Вируса смерти». Но образ андроида, пожалуй прописан даже лучше, чем образ Мейры, которая настолько крута, что про неё даже написать вроде бы и нечего. Ближе к финалу Мейра раскрывается чуть больше, но финальный твист сводит на нет все потуги автора придать ей больше человечности. Остальные персонажи, в том числе, и главный антагонист, запомнились очень слабо. Итак, образы и характеры в данном произведении отсутствуют, в отличии от предыдущей книги цикла — «Звёздные коммандос», в которой хотя бы центральные персонажи были прописаны весьма неплохо.

Локаций в романе довольно немного, а потому рассчитывать на масштабность и глубину проработки мира будущего не стоит. Большая часть «Вируса смерти» — корпоративный детектив. И лишь в последней трети действие ускоряется, приближаясь к боевику. Впрочем, если бы я был любителем остросюжетных не фантастических детективов, то роман был бы достататочно хорош — всё же несколько интересных ходов Болтон припасла.

Типичный представитель переводной литературы 90-х, на первый план ставящий развлекательность. И если хочется ни о чём не думая, развлечь себя — то «Вирус смерти» вполне ответит этому запросу.

«Звёздные коммандос» — не самый худший образчик развлекательной литературы. Далеко не шедевр, но всё же скроен по хорошо подогнанным лекалам.

Почему-то при прочтении возникало ощущение, что автор старательно выверяла, как построить повествование правильно. Вместе с тем, как-будто читаешь сочинение отличницы, в котором есть чётко заданные правила, за правильное выполнение которых она хочет получить заслуженную пятёрку.

Образы двух главных героев прописаны достаточно выпукло, чтобы можно было им сопереживать. Трагическое прошлое капитана космического корабля Винтер описано очень подробно (особенно её жизнь на планете — колонии до вступления в ряды космического флота), что является большим плюсом. И потому веришь в то, почему эта героиня такая правильная, как офицер и почему полна скрытой боли. Есть и интрига, связанная с личностью загадочного телепата по имени Шоу, которая раскрывается ближе к финалу произведения. Остальные персонажи прописаны менее глубоко, а впрочем, для масштаба романа и этого достаточно.

В романе присутствует и инопланетная раса антропоморфных ла'лаанов. Но представляет мало интереса, поскольку описана несколькими общими мазками и по психологии сходна с человеческой. Скорее всего, добавлена для создания общей атмосферы космического будущего.

Действие развивается довольно ровно и события не перегружают повествование.

Однако, что касается антуража, то здесь явные недочёты. Для XXV века технологии, на мой взгляд, недостаточно футуристичны. Да и масштабности, именно как фантастическому боевику, можно было бы добавить. Но это всего лишь мои пожелания и из песни слов не выкинешь, поэтому имеем что имеем.

Если смотреть в целом, то как завязка для фантастического цикла, который в последующем станет более масштабным, роман был бы вполне достойным. И с задачей — развлечь читателя на пару вечеров, «Звёздые коммандос» справляются неплохо. Для ценителей не нагружающего фантастического остросюжетного чтива вполне сгодится.

Приступая к отзыву на роману-эпопею «Звёздная месть», хочется обратить особое внимание на тот исторический период, в который он был написан. Слом советской системы, жажда нового и неопределённость будущего страны вызвали в обществе небывалый спрос на переводную литературу. Помню, как тогда на ура воспринималась любая фантастическая книга с яркой обложкой, в которой очередной Джон или Майкл одерживал победу над инопланентными монстрами. Российские писатели влились в эту волну приключенческой фантастики чуть позже. И вот, на книжном рынке появляется журнал «Приключения, фантастика». Вроде бы и обложки похожи на те, что на переводных книгах, но содержание уже другое. Основным содержанием данного журнала стал роман-эпопея Звёздная месть.

Роман «Ангел возмездия», написанный Юрием Петуховым, да ещё и с главным героем космодесантником-смертником Иваном резко отличался на фоне зарубежной приключенческой фантастики. И пусть я первый раз читал роман в очень юном возрасте, перечитав его заново сейчас, могу с уверенностью сказать: цикл хорош и обладает рядом уникальных качеств.

Итак, общая характеристика. Романы, входящие в «Звёздную месть» неоднородны по стилю и содержанию:

1. «Ангел возмездия» — кажется почти весь соткан из штампов фантастического боевика: герой-супермен, страшные инопланетяне, голые красотки и много действия.

2. Второй роман «Бунт вурдалаков» — уже больше похож на фэнтези, где главный герой отправляется на планету Навей — обиталище существ, созданных человеческой фантазией за многие века существования и потому местами напоминает былину. Оба романа кажутся ничем не связанными, кроме главгероя Ивана.

3. А вот с третьего романа «Погружение во мрак» перед читателем разворачивается собственно сама эпопея. Стиль повествования резко меняется — теперь уже появляется особая более мрачная атмосфера без штампованности, вводятся новые персонажи и сливаются воедино сюжетные линии предыдущих романов.

4. «Вторжение из ада» — раскрывает панораму массового вторжения из инфернального измерения, попутно погружая читателя в раскрытие мирового заговора, ведущего к катастрофе.

5. И финал — «Меч вседержителя» — это уже постапокалиптика с элементами фэнтези. Но последние три романа понравились мне больше, поскольку выглядят более цельными и связанными общим сюжетом.

Цикл: Самобытность и колоритность циклу придают философские вставки-размышления (которые легко пропустить без ущерба для восприятия произведения), уклон в Православие (хотя в последней книге появляется и славянское язычество), многомерная вселенная, в которой куча пространств и переходов («Ангел возмездия» и «Бунт вурдалаков» большей частью посвящены путешествиям в этой многомерности) и общий высокий патриотический фон (Великая Россия — лучшая страна во Вселенной и очень русский главный герой).

К недостаткам могу отнести некоторую увлечённость автора к историческому экскурсу в «Мече вседержителя» и там же — чрезмерная тяга к божественному вмешательству в происходящее.

Итог: Цикл является ответом Юрия Петухова на обилие иностранной фантастической литературы, которая захватила книжный рынок в начале 90-х. Автор, учитывая его деятельность в качестве историка, хотел придать большей веры в будущее России, которое на тот момент представлялось тёмным и мрачным. Попытка, может быть, со своими недостатками, но всё же заслуживающая читательского внимания.

«Меч Вседержителя». Название романа — это не метафора, а скорее конкретное указание на главного героя завершающей книги романа-эпопеи «Звёздная месть».

Человечество во всех освоенных им мирах либо уничтожено, либо превращено в биомассу для питания выходцев из инфернального измерения. На оставшихся живых существ, не захваченных выходцами из ада, охотятся негуманоиды из Системы. Сопротивление вторжению оказывает горстка выживших, среди которых команда друзей Ивана — космодесантника-смертника, на этот раз ставшего орудием для уничтожения Зла во Вселенной — мечом Вседержителя.

На этот раз повествование о приключениях Ивана и его товарищей обретает черты постапокалиптики и фэнтези. Основной упор в романе сделан на противостоянии Добра и Зла, которое приобретает особый накал. На протяжении практически всего романа автор погружает нас в бездну ужаса, безысходности и отчаяния. Подробно описанные постапокалиптичные картины будоражат воображение, подобно картинам Иеронима Босха. Злоключения главных героев — это отчаяние существ, осознающих скорую погибель, а потому не щадящие ни своих жизней, ни жизней чудовищ, уничтожающих Землю. Это первая из двух основных сюжетных линий.

Вторая сюжетная линия — фэнтезийная. Иван оказывается средоточием сил добра, вливающихся в него в одном из незримых человеком миров. Поначалу кажется, что в текст Петухов вплёл совершенно неуместную линию, в которой присутствует экскурс в многовековую историю древних россов (термин автора).Но ближе к финалу раскрывается суть этих событий, благодаря которым Петухову вновь удалось изменить вектор своего повествования, которое на первый взгляд кажется фантастическим боевиком.

Подробно разбирается природа зла и власти, самопожертвования и ответственности, бого- и дьяволочеловечества. Особенно остро поднята тема вырождения во власти, вполне в духе романа Джеймса Орруэла «1984», что явилось для меня полной неожиданностью. Несмотря на внешнюю остросюжетную канву, роман является самым серьёзным в пенталогии.

Финал романа — это экскурс в историю практически всех временных эпох Земли и здесь Юрий Петухов вполне раскрылся, как историк. И да, тема любви к России занимает одно из центральных мест в произведении.

Итог: Роман получился многоплановым, временами сложным для восприятия. Но предыдущие четыре романа готовили читателя к такому завершению. Все эти публицистические вставки, упоминание Православной веры, особенно с третьего романа, были неспроста. Юрий Петухов сделал для своего времени практически невозможное — обернув произведение в обложку фантастики, достучался до самосознания русского человека, ставя перед ним острые вопросы самоопределения и вселяя надежду на будущее, которое в середине 90-х годов прошлого века выглядело совсем уж мрачным.

На мой взгляд роман оказался достойным завершением путешествия длиной в пять книг. И на сегодняшний день, как мне кажется, недооценён и ещё ждёт своей востребованности в будущем.

Название четвёртого романа из эпопеи «Звёздная месть», как нельзя лучше характеризует как эпичность, так и содержание — «Вторжение из Ада».

Главный герой космодесантник Иван, собрав своих друзей, совершает попытку свержения власти земных правительств, практически сдавших землян инопланетным оккупантам. В ходе переворота Земля и освоенные человечеством уголки Вселенной погружаются в хаос. И вот, когда кажется, что удалось уничтожить предателей и подготовиться к отражению инопланетной угрозы, начинается вторжение. Только начинается оно не из глубин космоса, а из глубин самого Ада...Человечество обречено.

Петухов продолжает повествование в стилистике предыдущего романа «Погружение во мрак», которое в свою очередь не похоже на «Ангела возмездия» и «Бунт вурдалаков». Снова мы видим выпуклые образы персонажей, крепкие боевые сцены и общий более мрачный стиль повествования. Теперь во всей красе предстаёт перед нами образ русского супергероя Ивана — космодесантника — первопроходца, в данном романе волею случая ставшего

Можно упрекнуть автора в нарочитом выпячивании героического образа русского православного человека. Но замысел автора как раз и был в том, чтобы создать противовес всяким импортным Джонам, которые заполонили тогдашнюю нишу фантастической остросюжетной литературы, бывшей в начале 90-х, когда писался роман, почти сплощь переводной. Да, кажется, что несовместимо делать в фантастическом боевике философские вставки-размышления и реверансы в сторону Православия, но Петухову это удаётся сделать ненавязчиво. Образ русского мира XXV века во «Вторжении из ада» предстаёт во всём своём величии, хотя и не без недостатков, свойственных всем временным эпохам. Тем контрастнее выглядит мир Запада далёкого будущего Европы и Америки, предстающего именно «загнивающим» и деградирующим. Но автор всё же не упивается этим описанием, ведь много действующих лиц романа являются выходцами из этих стран и не менее отважно борются за всё человечество.

Большая часть действия происходит на Земле. Грандиозная панорама борьбы с коррумпированной мировой системой перерастает в самую настоящую кровопролитную войну, местами даже бойню. Автор подробнейшим образом описывает разрушения, произошедшие на различных континентах планеты, а также захват и разрушение гигантского вселенского медийного центра, находящегося в глубинах космоса. Самое поразительное то, что поневоле прослеживаешь параллели с нашим временем: за спасение человечества борются настоящие воины — профессионалы, прошедшие множество боевых действий и, которых предавало своё же руководство (по описаниям очень похоже на то, что происходило в Афганистане или Чечне); медийный центр, вещающий только то, что выгодно правящей элите; марионеточные правительства, контролируемые преступными синдикатами и картелями и много других моментов говорят о том, что это в каком-то роде сценарий событий, могущий разворачиваться в декорациях других временных эпох, в том числе, сегодняшнего дня.

Последняя четверть романа апокалиптична в высшей степени, ибо события, происходящие на Земле, происходят во всех мирах, где проживают ни много, ни мало сорок восемь миллиардов человек. Неостановимая угроза разбавляется к тому же и происходящими конфликтами между людьми, которые с очень большим трудом, уже находясь на грани уничтожения объединяются перед лицом общей опасности. В романе почти нет негуманоидов — происходит лишь одна схватка с одним из них (но зато какая!), однако вторжение описано очень сочными красками и не оставляет практически никакого шанса всему живому. Учитывая, что вторгшиеся существа имеют природу в чём-то инфернальную, роман в некоторых моментах обретает элементы хоррора.

Если в прошлом романе Юрий Петухов описал очень подробно образ получеловека Цай ван Дау, не ставшего менее трагичным и здесь, то во «Вторжении» очень подробно автором представлен характер Иннокентия Булыгина, бывшего военного и беглого каторжанина, а ныне одного из офицеров космофлота, воюющего на передовой. Самый запоминающийся персонаж романа.

И снова финал романа потрясает своей концовкой — нет и намёка на то, что всё будет хорошо, хоть когда-нибудь, однако впереди завершающая часть пенталогии. Остаётся приготовиться к худшему, с надеждой на лучшее.

Подводя итог, хочется отметить, что рост Петухова, как писателя и в этом романе не прекратился. У каждого писателя обязательно находится своё самое личное и выстраданное произведение,куда он вкладывает то, что можно назвать душой. У Юрия Петухова, на мой взгляд, таковым является весь цикл «Звёздная месть», а «Вторжение из Ада» в особенности.