Стремление к эпатажу у Сорокина принимает порой самые неожиданные формы. Вот и в этом рассказе он рассказывает стране , ещё не отошедшей в то время от кризиса 98 года, как ест на ужин икру, севрюгу, белугу и другие вкусности под дорогой коньяк с водочкой. И что казалось бы такого интересного в том, что и в какой последовательности человек ест? Ан нет! Это можно подать в такой оригинальном виде, что только пальчики оближешь.

Меня заинтересовала прежде всего попытка автора передать русский язык отдалённого будущего: лаконичность, масса заимствований из китайского и английского, специфический жаргон, слова-химеры из разноязычных сочетаний, даже иное, чем сейчас, построение фраз. И, к сожалению, есть тенденции превращающие русский язык в язык сoncretных героев рассказа. Что-что , а в мастерстве владения словом, в умении почувствовать и передать живую речь Сорокину не откажешь.

В тоже время: литературные эксперименты несколько затруднили прочтение- не очень удобно постоянно заглядывать в китайско-русский словарь в конце рассказа.

«Культовый» для русского читателя цикл рассказов! Трудно даже объяснить феномен обожания Грегори и Арнольда, но возможно это связано с тем, что они поступают так «по-русски» — сами создают себе немыслимые трудности и сами же мужественно их преодолевают. А если серьёзно, то цикл и в самом деле написан мастерски, если внимательно присмотреться, то можно заметить , что в основу некоторых рассказов легли идеи из всем известных сказок- «Волк, коза и капуста», «Волшебный горшочек»... и Шекли распоряжается этими идеями превосходно. Добрый юмор, удивительные приключения,тайны, которые читателю приходиться разгадывать вместе с героями и замаскированная под шутки серьёзная философия (ведь «сказка- ложь, но...») — всё это придётся по душе многим любителям фантастики. Все рассказы -одинаково высокого уровня. Самый успешный и гармоничный цикл произведений великого Шекли,мудрого шута и весёлого философа.

Один из первых рассказов автора и это ощутимо- нет такой хрустальной чистоты и лёгкости стиля, присущей Каганову «зрелому», но и в этой ранней работе уже проглядывается будущий мастер: написано уже неплохо. Этакая притча о ксенофобии, отстранённая, описательная, без ненужного морализаторства. Тема, безусловно, не оригинальная- мне сразу вспомнился знаменитый мультфильм Гарри Бардина 1983 года о войне спичек «Конфликт», и я, грешным делом, предположил, что рассказ будет развиваться по похожему сюжету, но Каганов избежал предсказуемого финала.

Во многих произведениях Желязны вампиры вызывают скорее симпатию, чем неприязнь. Для Желязны вампир обычно — словно одинокий герой, осколок старого мира. Порочный- да, но по-своему благородный, независимый от серой, безликой толпы. А кто лучше поймёт изгоя, чем другой изгой? И вот парадокс- вампир, враг рода человеческого, в мире лишённом людей, проявляет качества настоящего Человека! Очень красивая, мудрая история.

Экстраординарного в рассказе, может, ничего и нет, но этим он и хорош. Только представьте себе: Британия конца 19 века, мировая сверхдержава, владелица самых экзотических территорий-колоний в Азии и Африке, однако большинство простых англичан живут простой, довольно скучной жизнью и знают об этих странах только понаслышке, да благодаря «колониальным товарам». Но воображение обывателя, конечно, рисует дьявольски прекрасные и дьявольски опасные картины. И вдруг заморское «нечто» нарушает спокойную жизнь обычного человека в спокойной викторианской Англии! Остроумное, мастерски написанное произведение. Рассказ породил целую волну подражаний в литературе и кино: от «Строптивой орхидеи» Артура Кларка и аллюзий в произведениях Муркока до «Маленького магазинчика ужасов».

Это самый первый рассказ Шекли, который я имел удовольствие прочитать ещё в далёком детстве. Прочитал — и влюбился в автора навсегда! Вот такая любовь с первого взгляда. И вроде бы ничего такого уж «сверх» в рассказе нет — старая добрая кладоискательская история, но с каким интересом он читается! Тонкая ирония, точные психологические портреты, традиционные социально-философские нотки, увлекательное описание инопланетного оружия -все, чем славится Шекли можно встретить в этом рассказе.

Самый скандальный рассказ из сборника «Пир», рассказ шокирующий, даже кощунственный, попирающий нравственные позиции любого нормального человека. Но видеть здесь эпатаж только ради эпатажа не следует. В этом рассказе Сорокин бросает вызов «священной корове» нашей культуры-« великой и могучей» русской классической литературе, переворачивает всё с ног на голову. Действие происходит в самом конце 19 века, герои -помещики, интеллигенты, добродушный батюшка- словно сошли со страниц произведений Тургенева или Чехова, они мило общаются, философствуют, но при этом ещё и ведут себя похлеще персонажей маркиза де Сада. На протяжении всего рассказа автор балансирует между ужасным и смешным, красивым и патологически уродливым, то цитирует Ницше, то использует идеи чернушных анекдотов. В общем, считаю своим долгом предупредить- рассказ совершенно не для слабонервных, хотя, по большому счёту, это ведь философское размышление о победе духа над плотью, каким бы жестоким и малопривлекательным оно не показалось.

Небольшой рассказ с остроумной, неожиданной, вполне философской концовкой (впрочем, какой же это Шекли без ненавязчивой философии) и с модными в начале 70-х психоделическими мотивами. Хотя для Шекли рассказ в целом проходной, к лучшим произведениям автора его не отнесёшь.

Боялся я этой книжки в детстве — казалась она очень мрачной. Может, ещё из-за издания, где впервые прочёл: черная обложка, чёрно-белые, а точнее — серые, иллюстрации. А может,надо было дорасти хотя бы до младшего школьного возраста. Да ещё телесные наказания, описанные в повести-меня-то родители пальцем не трогали, а тут в школе за уроки секут. Книга вроде бы написана для детей, но по форме- почти классическая готическая новелла. Ничего удивительного, что племянник Погорельского Алёша, для которого была написана книга, когда вырос и стал писателем А.К. Толстым создал такие шедевры хоррора как «Упырь» и «Семья вурдалака». Но, без сомнения, повесть очень достойная, одно из ключевых произведений в русской сказочной литературе.

Люблю систематизацию: люблю, когда обрывочная, разрозненная информация превращается в нечто целое. Форма энциклопедии мне очень по душе- читаю их с удовольствием, а уж самому составлять- ещё лучше (впрочем, многие из нас на Фантлабе занимаются чем-то подобным). Поэтому книга меня порадовала. Конечно, бестиарии существовали с древних времён, но фантастические животные попадали в них по наивности составителей, вчера, к примеру, полистал выдержки из «Книги о животных» Геснера-конец 16 века, и всё равно вместе со львом, жирафом, слоном присутствуют единорог, дева-обезьяна... Борхес, наверно, первый составил бестиарий исключительно из созданий не божьей, а человеческой фантазии. Кто-то, может, упрекнёт автора за отдельные ошибки (а они иногда встречаются) в названиях и классификации, кто-то в эклектичности (наряду с классическими единорогами и драконами в книгу вошли элои, морлоки и Чеширский кот) или фрагментарности. Но мне книга понравилась-это просто гимн человеческому воображению. И список источников, которые цитирует автор вызывает уважение: от Плиния-старшего, Овидия и Данте до Флобера, Вальтера Скотта и Уэллса.

P.S. Есть, правда, мнение, что небольшие неточности введены великим мистификатором Борхесом умышленно. Вот так ))

Согласен, что замысел у романа отличный, я бы даже сказал — грандиозный. Однако, по-настоящему книга «не зацепила», нет у меня ощущения общей целостности произведения — здесь я опять-таки соглашусь с Pickman-ом — набор ярких фрагментов и, как обычно бывает, самое интересное остаётся за кадром. Если уж на то пошло, то одноимённый фильм, поставленный самим Баркером, произвёл даже несколько большее впечатление, чем книга; что и не удивительно: произведения Баркера очень «кинематографичны» и «визуальный ряд» в них играет главенствующую роль. Хотя, конечно, некоторые сюжетные линии в романе очень интересны.

Замечательная повесть с добрым, как всегда у Шефнера, юмором: повесть о человечности и искренности, ведь только такой человек может избавиться от тяжелого груза ( который символизирует «Константин») -это всё равно, что сбросить камень с души. Одно из лучших произведений Шефнера, авторский стиль, язык, по обыкновению, неподражаемы и многие фразы я «растащил на цитаты»))

Шокирующий сборник жёстких, эпатажных рассказов. И казалось бы, можно зажав пальцами носик сказать своё возмущённое «фу», но не всё так просто. Да, читать Сорокина нелегко: это и сверхнатурализм и нарушение всех существующих табу и моральных принципов-порой и мне было не по себе , а неподготовленному читателю знакомиться с этим сборником я не только не рекомендую, но даже настоятельно не советую. Но зададимся таким вопросом: насколько оправдан такой стиль с точки зрения литературного замысла. Данный сборник посвящён такому «замечательному» направлению в отечественной литературе, как соцреализм-рассказы мастерски стилизованы под творения сотен беспринципных, а порой и откровенно бездарных авторов, ещё пару десятков лет назад наполнявших книги и журналы своими насквозь фальшивыми опусами о жизни геологов, колхозников, рабочих завода, о счастье первого субботника , о весёлой, трудовой жизни, . У Сорокина же рассказы, начинающиеся как классические «совковые» истории, превращаются в жестокий трэш. Шоковая терапия, позволяющая в полной мере ощутить лицемерие и фарисейство некоторых сторон «советской» жизни, книг, проповедовавших идеи, в которые не верили даже их авторы-вот где была настоящая мерзость!

Пожалуй, лучший рассказ Баркера. Хотя и написан он, как справедливо отметили многие, в несвойственном автору стиле: как художник и театрал Баркер большее внимание уделяет внешним эффектам и его рассказы напоминают сюрреалистичные картины или красочные декорации, порой в ущерб выразительности образов героев и стройности сюжетной линии, что мне — скажу откровенно — не слишком по душе. Но этот рассказ по-кинговски психологичен. И посвящён, как ясно из названия, погружению в глубины самой, наверно, сильной человеческой эмоции. Дали как-то сказал: «я боюсь испугаться, дрожу от страха перед страхом...». Просто одно слово «страх» в тексте способно заставить сердце биться быстрее, чем потоки крови. А уж проникновение в причины, суть этого страха... он ведь у каждого свой, строго индивидуальный. Да ещё интересную Баркер даёт читателю возможность: ощутить себя то обливающейся холодным потом жертвой, то хладнокровным наблюдателем — жутковатый контраст.

Отличный рассказ на тему: это сладкое слово «халява». В лучших традициях «шекли-силверберговско-брауновского» юмора. Как всегда прекрасен литературный стиль Геймана -даже объявления в газете он описывает так, что без улыбки читать их невозможно. Но чем дальше, тем сильнее к юмору примешивается тревога: а есть ли предел человеческой жадности, и насколько велика одурманивающая, отупляющая сила сиюминутной (а часто и совершенно ненужной) «выгоды», ради которой люди порой готовы пожертвовать чем угодно. Возможно, сюжет рассказа не самый оригинальный и в чём-то даже предсказуемый, но написан рассказ с большим мастерством, и я ставлю высокую оценку.

Внимание: отзыв содержит элементы спойлера.

А что — вполне логичное решение. Напомнило старый анекдот про Ленина: «Гасстгелять, но перед гасстгелом непгеменно напоить чаем». У вершителей человеческих судеб своя логика. Машина-то, как ни странно, ещё попыталась рассудить по справедливости ( своей машинной), а в истории ( в том числе и в отечественной) решения принимались куда как легче и быстрее. Сильный рассказ и превосходная концовка.

Рассказ состоящий из 15 микрорассказиков-иллюстраций к картам Старшего Аркана. Некоторая недосказанность, ощущается, но это неудивительно — Таро не раскрывают тайн , они лишь слегка приоткрывают их. Автор всего лишь создаёт настроение из обрывков разговоров, из шороха и шёпота, анекдотов и легенд, на миг открывает завесу — всё остальное читателю придётся додумывать самому. По форме произведение очень интересно — люблю такие экспериментальные, эклектичные вещи. И в очередной раз остаётся только пожалеть об отсутствии иллюстраций, которые более полно передали бы авторский замысел.

Очевидно, что эта повесть, хоть и не плоха, но далеко не самое лучшее произведение Дика, однако дополнительно интересна она тем, что основные идеи повести Дик впоследствии использовал в своём знаменитом романе «Убик».

Меня сразу привлекло название- Муркока я люблю. Интересно было встретить в рассказе самого Муркока и его героев, хотя согласен с мнением, что на его месте мог быть и другой автор. Рассказ ведь в первую очередь не о Муркоке, а о подростке-читателе, о том, как он читает запоем, восторгается любимыми героями, фантазирует, смешивает реальность и фантазии- думаю, многим на Фантлабе всё это хорошо знакомо.)) Рассказ о взрослении. Кстати, по его мотивам Крейгом Расселом создан любопытный комикс.

В высшей степени оригинальный автор, Тутуола, видимо, не имея никакого представления о классических принципах написания литературного произведения, просто рассказывает свои истории, основанные на мифологии народа йоруба. В результате мы получаем сплошной поток нескончаемых приключений, и самое удивительное, что от них не устаёшь и книгу читать интересно. Тутуола с лёгкостью смешивает мифы и африканскую реальность середины прошлого века: герои повести охотно используют древнюю африканскую магию «Джу-Джу», но и слова «самолёт» и «прожектор» им кажутся вполне привычными; в качестве денег используют и раковины каури и английские фунты. Аппетиты у героев не уступают героям Рабле — «они тоже не дураки выпить и закусить» — если уж пьют пальмовое вино, то по 150 бочек за утро, если уж едят, то кормят целый мир. При этом Тутуола проявляет порой поразительную педантичность в цифрах (видимо для достоверности) — смерть, например, можно продать за 70 фунтов 18 шиллингов и 6 пенсов. Разнообразию удивительных существ, населяющих тутуоловскую Африку можно только поражаться: тут и Страшные Существа, и Полутелые Существа, и Невиданные Существа, и Добрые Существа, и Дремучие Существа, и Красные Существа и великое множество других опасных, либо доброжелательных созданий. Чувство юмора автора никогда не оставляет, а в основе повести — старый добрый квест. При всей оригинальности языка, персонажей и атмосферы, есть в произведении что-то близкое русским народным сказкам или даже плутовскому роману эпохи Возрождения. В конце концов, в мифологии самых разных народов всегда есть общие черты.

История в духе «Призрака Оперы», возможно, даже немного пародирующая это произведение. Жизнь театрального закулисья знакома Баркеру не понаслышке, так что о театре он пишет очень эмоционально. В современном мире преданы и проданы заветы высокого театрального искусства: даже приглашая актёров смотрят на имя, которое может принести деньги, а не на талант. Кто может восстановить доброе имя Театра, защитить его честь? Только великие актёры старой школы. Не беда, что они давно мертвы- они и не слишком стремяться быть живыми в мире, где правят деньги. Но их талант не потускнел. И он поможет сыграть самую сложную роль-роль живых. А ироничная концовка выглядит почти жизнеутверждающей , или ,может быть , уместнее сказать -«смертеутверждающей» ))

Чудовища бредущие по пустыне... — это сразу вызывает ассоциации с картиной Дали «Искушение святого Антония». Рассказ — тоже своего рода искушение для обитающих на его страницах людей: искушение уничтожить чужака, того, кто не похож на тебя. Страх перед непонятным оказывается сильнее понимания. Значительная часть человечества в очередной раз не выдерживает проверку на толерантность. Так кто же настоящие монстры?

Отлично. Без помощи «спецэффектов», «мясорубки» и физиологических подробностей, мастерски нагнетая атмосферу таинственности, автор оживляет присущий каждому подсознательный страх перед неизвестностью и добивается удивительно сильного ощущения обречённости.

Книга, которая должна быть настольной у каждого садо-мазохиста. Оголённые чувства и оголённые нервы, высшая боль, как высшее наслаждение — даже с претензиями на некоторую философию. Книга положившая начало легендарному киносериалу и — как следствие — собственной мифологии. Баркеровский Ад не столь разнообразен, как Ад Данте, но преисподняя, в виде лабиринта темных закоулков, где бродят монстры выглядит достойно, а шкатулка Лемаршана и сенобиты (!) — это и вовсе отличные находки. Читал уже после просмотра фильма (а он в свое время произвёл сильное впечатление), но не остался разочарован. Очень выразительные образы и соответствующая атмосфера. Фильм ( снимал его сам Баркер) и книга сюжетно довольно близки, но не повторяют, а дополняют друг друга , воспринимаются как единое целое.

Книга давно уже ставшая культовой. Не согласен с мнением, что книга устарела, да, есть в ней определённые привязки к реалиям советской жизни, нюансы, которые не будут полностью понятны молодёжи. Но «Понедельник ...» — это сатира самой высокой пробы и объектом её становится человеческие недостатки одинаковые во все времена. Бюрократы, приспособленцы и просто дураки. Тот, кто считает, что их больше нет -пусть первый бросит в меня камень. Большой плюс повести — живые, яркие персонажи, каждый со своим поведением, языком, манерой говорить («фасон де парле» — сказал бы, наверное, Выбегалло). А сколько ещё всякого разного уместилось в книгу: множество тонких намёков на другие произведения, пародия на всю советскую и западную фантастику, очаровательные зарисовки и интермедии — всемогущий С.Б. Один, оставивший магию из-за того, что не мог придумать чуда, которое не причинило бы вред ни одному живому существу; Кощей читающий «Молот ведьм», неразменный пятак и желудочно неудовлетворённый кадавр.

Скажу скажу: я не слишком большой любитель Баркера, признаю его несомненный литературный талант, но кажется мне, что автор он неровный. Причём эта неровность проявляется порой на протяжении одного произведения-своеобразная красота стиля порой соседствует с излишней (даже для хоррора) жестокостью , потрясающие, интригующие эпизоды с откровенно наивными, как в этом рассказе: «в случае победы Ада — Конец Света, в случае победы людей — ещё сто лет демократии «. Видимо, адские легионы спят и видят — как бы разрушить демократические ценности Запада. А вот сам забег описан хорошо, эмоционально.

Честно говоря, после «Здравствуй, лето...» я ожидал от другого романа Коуни большего. Нет, произведение добротное, даже хорошее — характерный для 70-х остросюжетный детектив с элементами научной фантастики и перемещениями во времени и параллельных мирах. Но детективы я не люблю, тем более такие -я хты, богачи, тёмные делишки, закулисная возня. Любовная история растрогавшая меня в «Здравствуй , лето...» здесь выглядит неубедительно, характеры героев раскрыты не полностью, в то же время система параллельных миров достаточно оригинальна, а путаница возникающая из-за постоянных перемещений позволяет сохранять интригу на протяжении всего романа.

А вот это интересно: короткая — ничего лишнего — притча, которая читается на одном дыхании. Масштабная идея — сделать приманку для Сатаны, чтобы этим привлечь Бога; классная интрига и сильная развязка.

Один из лучших рассказов Баркера. За личиной страшного рассказа скрываются весьма сильные социальные образы: люди, как детали огромного механизма , государственной машины, единого бездумного механизма, готовые умереть во имя неясной и нелепой цели. Не зря рассказ начинается с разговоров о политике и тоталитаризме. Точно подмечена и человеческая психология: «одна смерть произвела на них большее впечатление, чем тысячи смертей». Лужа крови -это всегда неприятно, море крови-это почти поэтический образ, элемент пейзажа. Само по себе интересно то, что действие происходит в 80-е, в социалистической Югославии, самой независимой и необычной стране Восточной Европы тех лет. Не обошлось и без столь близкой автору темы однополой любви, описанной со знанием дела. И это не политкорректность, а личные пристрастия Баркера.:wink:

Оживающие герои Голливуда , особенно его классической эры, когда он по-настоящему являлся «фабрикой грёз» — тема весьма и весьма популярная . Вот и Клайв Баркер отдал этой теме должное. Но рассказ не удался. А ведь как здорово всё начиналось! Да и образы голливудских звёзд очень яркие, эпизод с Джоном Уэйном вообще-отличный, но всё остальное во многом напоминает декорации из банального фильма «класса Б» . К тому впечатление ещё более испортил неважный «кэдмэновский» перевод, переводчику следовало бы знать историю американского кинематографа хотя бы в общих чертах: Гарленд-это не актёр, а актриса; имена и фамилии других звёзд на русском традиционно пишут по-другому: Уэйн (а не Вейн), Мэрилин Монро (а не Мерилин) , Орсон Уэллс (а не Веллес).

Хотя подобный способ власти над временем мне уже встречался в литературе, но рассказ произвёл сильное впечатление : история жестокого и эгоистичного человека поверившего в безнаказанность и вседозволенность , ощутившего себя почти богом рассказана ярко, а сильная финальная сцена оказывается просто -таки философской дилеммой.

Читал это рассказ в детстве и по прочтении некоторое время есть грецкие орехи было тоже как-то неприятно — такое сильно впечатление произвёл Ложкин своими доказательствами. Он ведь на Платона и Геродота ссылался.:biggrin: Согласен, что это самое интересное и смешное из всех писем Ложкина.

Классика мистической литературы. Повесть написана в середине 19 века — значительно раньше, чем стокеровский «Дракула», но и сейчас выглядит интересной и пугающей. Тем более, действуют в произведении не заморские графья-вампиры, а наши родные великосветские упыри. «Упырь» стал первой русской повестью о вампирах («Семья Вурдалака» того же Толстого, была написана раньше, но издана лишь в 80-х годах 19 века) и внёс существенный вклад в мировое развитие этой темы, вывел её на более высокий уровень — это уже не подражание довольно-таки академичному «Вампиру» Полидори, добавлен национальный колорит, сложный, многогранный сюжет. Создатель «Энциклопедии вампиров» Дж. Гордон Мелтон уделил Толстому отдельную главу в своём капитальном труде в знак признания его заслуг.

Цитата из повести:

- Вы их, бог знает почему, называете вампирами, но я могу вас уверить, что им настоящее русское название: упырь... Вампир, вампир! — повторил он с презрением, — это всё равно, что если бы мы, русские, говорили вместо привидения — фантом или ревенант !

Толстой даёт даже практические советы — как изобличить вамп...упыря по характерному щёлканию языком.

Всем любителям вампирской темы, русской готики и просто качественной литературы — настоятельно рекомендуется к прочтению.

Даже Дьявол не знает что же такое душа. Но почему-то человек наделённый ей становится не таким, как другие. Он не может больше радоваться простой, животной жизни, что-то томит его, что-то волнует, раздумья и сомнения не покидают. Одно из двух — или душа или жажда жизни... Перевернуть всё с ног на голову — один из излюбленных приёмов Желязны. И история о Фаусте заиграла новыми красками.

От прежней жизни не осталось ничего и никого, но так хочется избавиться от беспросветного одиночества . Хотя бы мгновение.Оживить застывший мир на несколько секунд.Это не ностальгия, это-последняя надежда, последняя радость . Кто сталкивался с таким застывшим миром-тот поймёт.

Как и в другом рассказе Желязны -«Пиявка из нержавеющей стали»- вампир оказывается гораздо более человечным , чем новые хозяева мира. Антисоветский пафос выглядит слишком откровенным, но рассказ скорее понравился, чем разочаровал. Вампир, который читает Ленина и Кафку — это уже интересно.

Не слишком понравилось. Сравнения с «Матрицей», пожалуй, трудно избежать, и оно оказывается не в пользу рассказа. Такое впечатление, что автору пришла в голову отличная идея, но что с ней делать, как лучше реализовать, он до конца не продумал.

Ещё не совсем «желязновский» рассказ, ещё нет утончённой поэтичности образов, но и пробой пера его нельзя назвать- он очень даже неплох. Чётко прослеживается основная идея рассказа: насильно даже каменный топор не изобретёшь, но человек свободный в своём творчестве в момент вдохновения способен изменить мир.

Один из лучших рассказов Брауна! Автор с иронией описывает ситуацию, иллюстрирующую один из самых популярных вопросов в фантастике : готовы ли земляне к контакту? Думаю, мало кого оставит равнодушным тонкий юмор, искромётная фантазия Брауна и перипетии сюжета, раз за разом переворачивающие все догадки читателя с ног на голову. Рекомендуется всем, кто хочет проверить широту своих взглядов. :gigi:

Микрорассказ и максишедевр от Желязны ! Форма диалога, в котором озвучиваются слова только одного персонажа, усиливает эффект — слова героя звучат как обвинение, как приговор. И всё, что говорит преступник полностью заглушается этими суровыми словами.

Отличное произведение! Майклу Коуни удалось создать свой собственный самобытный и правдоподобный мир, мир столь похожий и не похожий на наш. Машины здесь работают на спиртовых или паровых двигателях, здесь бродят необычные опасные или доброжелательные существа, а понятия «тепло» и «холод» стали основой религии. Но здесь такие же как и на Земле: страх, предательство, дружба, любовь. Пронзительная, эмоциональная любовная история местных «Ромео и Джульетты» разворачивается на фоне войны и планетарной катастрофы, кроме того в романе присутствует сильная социальная линия. Из всех прочитанных за последнее время книг роман Коуни оставил одно из наиболее ярких впечатлений.

Один из самых известных рассказов Кларка — и вполне заслуженно. Правда, концовка неожиданной мне не показалась, более того — она была ожидаема, чуть ли не с самого начала, много приходилось слышать легенд с похожей идеей. Но как великолепно Кларк обыграл эти классические легенды! Хорошо передана атмосфера, экзистенция совершенно иного, чем западное, мышления. Ведь даже несмотря на некоторые попущения и полную электификацию монастыря, буддистские монахи в главном остались сами собой. И фраза: «Какие пустяки вас заботят», как справедливо заметил Pickman, говорит о многом.

Откровенно говоря, после прочтения рассказа осталось чувство какого-то недоумения: роман в своё время мне очень пришёлся по душе, а рассказ... рассказ сам по себе неплох, но написан ( неожиданно для Желязны) несколько второпях . Никаких философских и поэтических интермедий- динамичная, стремительная зарисовка. Фрагмент из жизни «великого и ужасного» Джека-из-тени. Естественно, в первую очередь рассказ расчитан на тех, кто знает , кто такой Джек. Джек демонстрирует своё обаяние и свое мастерство владения тенью , но всё же ждал я немного другого. И такой «фотографической» выразительности, как в романе, в рассказе нет.

Необычный для Силверберга мистический, эзотерический роман. Действие развивается в интересной атмосфере «пост-хипповской» Америки-внешние атрибуты (травка, свободная любовь, длинные волосы) ещё существуют, но в идеалы «детей-цветов» уже никто не верит, как, не верят и в идеалы других движений и религий. И вот четверо студентов отправляются в Аризону ...за вечной жизнью. Компания подбирается занятная, полный комплект дополняющих друг друга противоположностей : богатый сноб-аристократ, целеустремлённый деревенщина, «голубой» поэт-циник и еврей-неврастеник. Впрочем, тайные грехи мучают каждого из четвёрки и раскрытие этих тайн составляет основу романа. С точки зрения стиля роман очень хорош,а психологические портреты героев -яркие и подробные.

Наивно. Очень наивно. Один только способ перемещения Картера на Марс стал уже притчей во языцех. Но фантазии автору не занимать, всё очень динамично, живенько. Собственно, это уже классика развлекательной, приключенческой фантастики, оказавшая значительное влияние на Фармера, Муркока и даже Брэдбери.

Темы, которые поднимает автор в рассказе — банальны и использовались уже множество раз — «человечество не готово к контакту», «более развитая цивилизация наблюдает за землянами, как за неразумными детьми». Всё это было, было, было. Чтобы вытянуть такой сюжет, автору нужно было бы придумать какой-то необычный ход, но здесь всё достаточно «академично» и, увы, предсказуемо.

Смысл рассказа начинает раскрываться уже в его названии (а более верное название -«У ночи — 999 глаз») — и это очевидная аллюзия к стихотворению Бурдильона «У ночи тысяча глаз».

У ночи тысяча глаз,

А у дня один.

Но день уходит и мир погас.

Не уходи!

У разума тысяча глаз,

А у сердца один.

Но любовь уходит и мир погас.

Не уходи!

(перевод Якова Фельдмана)

Воспоминания о красоте и совершенстве мира, о красоте, которая хранится в самых привычных ,обыденных вещах — в тающем снеге, в зимнем молчании птиц, в расчёсывании шерсти колли (какие образы!). В понимании этой простой красоты и содержится душа человеческой цивилизации. Без этой малости, этих воспоминаний человечество лишится своих корней, своей человечности. Об этом и рассказывает робот. Но кому? Из тысячи глаз-звёзд ночи осталось только 999. Мир гаснет. Кому нужны воспоминания о простых человеческих радостях, когда нет Человека?

Рассказы о приключениях Аллана Дэвиса — это, по сути, остросюжетные памфлеты, обличающие продажную мораль «загнивающего Запада». Главный герой — «прогрессивный» журналист, который раз за разом попадает в опасные ситуации, когда его принципы испытываются в жестоком «мире капитала». В наше время это всё выглядит немного наивно, но — видимо, сказывается очарование ярких детских впечатлений — я и сейчас иногда перечитываю эти рассказы.

Сборник, благодаря которому я познакомился с творчеством Константинова. Даже сделав скидку на свой юный тогда возраст, на «безрыбье» фантастических книг в советское время, признаю, что сборник значительно лучше первого. И хотя идеологическая направленность здесь ещё более ярко выражена, но читать поинтереснее. В детстве мне почти всё очень понравилось, сейчас рассказы выглядят немного «пришельцами из иного времени», но почитать можно. Легкий стиль изложения, «крутые», для своего времени, сюжеты — тогда всё это читалось неплохо.